Cantitate/Preț
Produs

Building a Character: Bloomsbury Revelations

Autor Constantin Stanislavski
en Limba Engleză Paperback – 25 apr 2013

Ne-a atras atenția capitolul dedicat „Plasticității mișcării”, o secțiune care exemplifică magistral viziunea lui Constantin Stanislavski despre actor ca instrument total. În acest volum central al trilogiei sale, legendarul regizor rus mută accentul de la introspecția psihologică spre exteriorizarea riguroasă a personajului. Experimentăm, prin intermediul textului, o disciplină aproape matematică a gestului și a vocii, unde fiecare pas și fiecare pauză în dicție sunt calculate pentru a servi adevărului scenic. Subliniem modul în care autorul descompune procesul de construcție a unui personaj în elemente tehnice concrete, de la modul în care un actor se îmbracă, până la stăpânirea tempoului-ritm în vorbire. Ca și An Actor Prepares, această lucrare pune în valoare rigoarea „sistemului”, dar cu un accent pe manifestarea fizică și pe controlul corporal, elemente vitale care transformă trăirea interioară într-o prezență scenică palpabilă. Structura cărții este una progresivă, ghidând cititorul de la caracterizarea fizică și estetica vestimentației către concepte complexe precum „farmecul scenic” și etica profesională. Față de Stanislavski and the Actor, care oferă o perspectivă biografică și exerciții practice recuperate din notele sale târzii, Building a Character rămâne expunerea teoretică și practică esențială, scrisă chiar de mână maestrului. Această ediție din seria Bloomsbury Revelations consolidează moștenirea celui care a pus bazele realismului psihologic în teatrul modern, fiind o piesă de bază în bibliografia oricărui profesionist al scenei.

Citește tot Restrânge

Din seria Bloomsbury Revelations

Carte disponibilă

Livrare economică 28 mai-11 iunie


Specificații

ISBN-13: 9781780935676
ISBN-10: 1780935676
Pagini: 272
Dimensiuni: 138 x 214 x 18 mm
Greutate: 0.34 kg
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția Bloomsbury Academic
Seria Bloomsbury Revelations

Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte oricărui student la actorie sau regie care dorește să înțeleagă mecanica din spatele unei interpretări convingătoare. Cititorul câștigă o metodologie clară pentru disciplinarea corpului și a vocii, învățând că arta actorului nu este doar inspirație, ci o construcție metodică a expresivității externe. Este resursa definitivă pentru a trece de la „a simți” la „a arăta” pe scenă.


Despre autor

Constantin Stanislavski (1863-1938) a fost un regizor și teoretician rus a cărui influență asupra teatrului mondial rămâne neegalată. Co-fondator al Teatrului de Artă din Moscova, el a revoluționat arta dramatică prin „sistemul” său, care cerea actorilor să caute adevărul interior. Lucrările sale, precum My Life In Art sau An Actor's Handbook, au devenit textele fundamentale pentru „Method Acting” în America. Cariera sa a fost marcată de colaborări legendare cu Cehov și de puneri în scenă memorabile ale operelor lui Shakespeare, transformând radical pedagogia teatrală.


Descriere

In this follow up to his most famous book, An Actor Prepares, Stanislavski develop his influential 'system' of acting by exploring the imaginative processes at the heart of the actor's craft. Building a Character deals with the physical realisation of character on the stage through such tools as expressions, movement and speech. It is a book in which every theory is inextricably bound up with practice - a perfect handbook to the physical art of acting. The work of Stanislavski has inspired generations of actors and trainers and - available now in the Bloomsbury Revelations series to mark the 150th anniversary of Stanislavski's birth - it remains an essential read for actors and directors at all stages of their careers.


Cuprins

Explanatory Note by the Translator \ 1. Toward a Physical Characterization \ 2. Dressing a Character \ 3. Characters and Types \ 4. Making the Body Expressive \ 5. Plasticity of Motion \ 6. Restraint and Control \ 7. Diction and Singing \ 8. Intonations and Pauses \ 9. Accentuation: The Expressive Word \ 10. Perspective in Character Building \ 11. Tempo-Rhythm in Movement \ 12. Speech Tempo-Rhythm \ 13. Stage Charm \ 14. Toward an Ethics for the Theatre \ 15. Patterns of Accomplishment \ 16. Some Conclusions on Acting \ Index.


Caracteristici

Includes a new preface by Nick O'Brien, author ofStanislavski In Practice

Notă biografică

Konstantin Stanislavski (1863-1938) was a Russian director who sought 'inner realism' by insisting that his actors find the truth within themselves and 'become' the characters they portrayed. His work brought international fame to the Moscow Art Theatre, which he had co-founded with Vladimir Nemirovich-Danchenko in 1897. During his early years at the Moscow Art Theatre, he directed the first productions of Chekhov's Uncle Vanya (1899), Three Sisters (1901) and The Cherry Orchard (1904) as well as a series of celebrated versions of Shakespeare. Stanislavski toured America with the company in 1923. After World War II, the US edition of Stanislavski's treatise An Actor Prepares (1926) became a bible of the Method school of acting.


Recenzii

"Indispensable for the actor, stimulating for the layman." -- The Nation
"Anyone who attempts to train actors or to direct plays will find here a great mine of practical wisdom, all informed by Stanislavski's grasp of the art itself." -- Francis Fergusson, Educational Theatre Journal
"In (this book) Stanislavski, assuming the reader's familiarity with the 'inner technique', proceeds to study costume and the wearing of costume, bodily movement, voice, speech and the use of language, and tempo and rhythm-- the more external but essential techniques whereby the actor learns to use his physical instrument . . . and he expounds them as only a master can; i.e., with the insight and authority of talent plus expeirence. Anyone who attempts to train actors or to direct plays will find here a great mine of practical wisdom." -- Francis Fergusson, Education Theatre Journal
"The chapter on Diction and Singing offers an analysis of basic problems of singing that is unrivaled." -- Musical America