Cantitate/Preț
Produs

Challenge for the Actor

Autor Uta Hagen
en Limba Engleză Hardback – 21 aug 1991

Notăm cu interes cum Challenge for the Actor se deschide ca o extensie a laboratorului creativ de la HB Studio din New York, acolo unde Uta Hagen și-a rafinat metodele timp de peste patru decenii. Observăm în paginile acestui volum o abordare senzorială profundă, în care actoria nu este doar o execuție tehnică, ci o explorare riguroasă a condiției umane. Remarcăm modul în care autoarea ne ghidează prin mecanismele complexe ale psihicului, cerând actorului o onestitate brutală față de propriile pasiuni, frici și furii pentru a le pune în serviciul personajului.

Structura cărții reflectă o progresie logică de la fundamentul teoretic la cel practic. Partea întâi analizează obiectivele și tehnicile actorului, în timp ce a doua parte se concentrează pe transferul de sine și pe animația corpului și a minții. Punctul central al experienței de lectură îl constituie setul de exerciții practice detaliate în partea a treia. Acestea nu sunt simple instrucțiuni, ci invitații de a re-crea senzații fizice, de a gestiona „al patrulea perete” și de a folosi imaginația istorică pentru a popula scena cu o realitate vie.

Ca și An Actor's Task, lucrarea pune în valoare instrumentele senzoriale necesare locuirii unui personaj, dar cu un accent pe rigoarea disciplinară și pe filosofia personală a lui Hagen despre „destinația fizică”. Dacă în volumul de memorii Sources am descoperit rădăcinile lirice și legătura sa cu natura, aici vedem aplicarea acestor trăiri în tehnica pură. Această ediție de tip copertă dură (hardback) de la Scribner oferă un suport durabil pentru un text care funcționează ca un manual de studiu continuu, invitând la o implicare activă și repetată.

Citește tot Restrânge

Preț: 15992 lei

Puncte Express: 240

Carte disponibilă

Livrare economică 29 mai-12 iunie
Livrare express 14-20 mai pentru 11094 lei


Specificații

ISBN-13: 9780684190402
ISBN-10: 0684190400
Pagini: 336
Dimensiuni: 163 x 242 x 31 mm
Greutate: 0.52 kg
Editura: Scribner

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte oricărui student la arte teatrale sau profesionist care dorește să își rafineze tehnica sub îndrumarea unei legende a scenei americane. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care adevărul emoțional se traduce în mișcare și prezență scenică. Este o resursă esențială pentru a învăța cum să transformi sinele într-un instrument de lucru versatil, capabil să susțină roluri complexe prin exerciții de transfer și destinație fizică.


Despre autor

Uta Hagen (1919–2004) a fost una dintre cele mai influente actrițe și profesoare de teatru din lume. Cu o carieră de peste jumătate de secol, a devenit celebră nu doar pentru interpretările sale pe Broadway, ci și pentru activitatea pedagogică intensă la HB Studio din New York. Recunoscută pentru rigoarea sa intelectuală, Hagen a fost distinsă cu numeroase premii, inclusiv National Medal of Arts în 2003. Opera sa pedagogică, începută cu volumul de succes „Respect for Acting”, rămâne un pilon al instruirii teatrale moderne, influențând generații întregi de actori prin accentul pus pe realismul psihologic și disciplina fizică.


Descriere scurtă

"Theoretically, the actor ought to be more sound in mind and body than other people, since he learns to understand the psychological problems of human beings when putting his own passions, his loves, fears, and rages to work in the service of the characters he plays. He will learn to face himself, to hide nothing from himself -- and to do so takes an insatiable curiosity about the human condition.
from the Prologue"
Uta Hagen, one of the world's most renowned stage actresses, has also taught acting for more than forty years at the HB Studio in New York. Her first book, "Respect for Acting, " published in 1973, is still in print and has sold more than 150,000 copies. In her new book, "A Challenge for the Actor, " she greatly expands her thinking about acting in a work that brings the full flowering of her artistry, both as an actor and as a teacher. She raises the issue of the actor's goals and examines the specifics of the actor's techniques. She goes on to consider the actor's relationship to the physical and psychological senses. There is a brilliantly conceived section on the animation of the body and mind, of listening and talking, and the concept of expectation.
But perhaps the most useful sections in this book are the exercises that Uta Hagen has created and elaborated to help the actor learn his craft. The exercises deal with developing the actor's physical destination in a role; making changes in the self serviceable in the creation of a character; recreating physical sensations; bringing the outdoors on stage; finding occupation while waiting; talking to oneself and the audience; and employing historical imagination.
The scope and range of Uta Hagen here is extraordinary. Her years of acting and teaching have made her as finely seasoned an artist as the theatre has produced.

Notă biografică

Uta Hagen was born in Germany, then she moved to the United States, where her father was head of the Art History Department at the University of Wisconsin in Madison. Her first role was as Ophelia in Eva Le Gallienne's production of Hamlet. She then played the role of Nina in the Lunts' production of The Sea Gull. She has also appeared in Key Largo, A Streetcar Named Desire, The Country Girl, Saint Joan, and Who's Afraid of Virginia Woolf? She has recently appeared on "American Playhouse" for PBS, and among her recent films is Reversal of Fortune. She was married for more than forty years to Herbert Berghof, the internationally known director, actor, and teacher. Uta Hagen lives in New York City.

Descriere

Uta Hagen, internationally renowned actress and author, has writen a major new book that is sure to be welcomed in the field of acting. Actor's World covers voice techniques, timing, and rhythm. It teaches how to establish the identity of a character, how to use physical senses and inner objects, and much more.

Cuprins


CONTENTS

Acknowledgments, an Apology, and a Little Advice

Prologue: What Does It Take?

Part One: The Actor

1. The Actor's World

2. The Actor's Goals

3. The Actor's Techniques

The Outer Techniques

The Human Techniques

Part Two: The Human Techniques

4. The Self

5. Transference

6. The Physical Senses

7. The Psychological Senses

8. Animation

The Body

The Mind

Inner Objects

Listening

Talking

9. Expectation

Part Three' The Exercises

10. The Exercises

General Purpose

The Six Steps

For the Presentation

11. The First Exercise: Physical Destination

For The Presentation

12. The second Exercise: The Fourth Side

Communication

Primary Use of the Fourth Side

Subliminal Use of the Fourth Side

For the Presentation

13. The Third Exercise: changes of self

Part I

For the Presentation

Part II

For The Presentation

14. The Fourth Exercise: Moment to Moment

For the Presentation

15. The Fifth Exercise: Re-Creating Physical Sensations

Part I

For the Presentation

Part II

For the Presentation

16. The Sixth Exercise: Bringing the Outdoors On Stage

For the Presentation

17. The Seventh Exercise: Finding Occupation While Waiting

For the Presentation

18. The Eighth Exercise: Talking to Yourself

For the Presentation

19. The Ninth Exercise: Talking to the Audience

For the Presentation

20. The Tenth Exercise: Historical Imagination

Style

Historical Imagination

For the Presentation

21. Combinations

Part Four: The Role

22. The Play

23. Homework and the rehearsal

The Rehearsal

24. Scoring the Role

1. Who Am "I"?

2. What Are "My" Circumstances?

3. What Are "My" Relationships?

4. What Do "I" Want?

5. What's in "My" Way?

6. What Do 'I' Do to Get What "I" Want?

Epilogue

For the Teacher

Index