Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Cinema I de Gilles Deleuze

Cinema I: Bloomsbury Revelations

Autor Gilles Deleuze
en Limba Engleză Paperback – 24 oct 2013

Deși adesea perceput de publicul larg ca un critic de film neconvențional, Gilles Deleuze se raportează la cinema nu ca la un obiect de recenzie, ci ca la un veritabil laborator de gândire filosofică. În Cinema I, observăm cum autorul refuză să trateze filmul ca pe o simplă ilustrare a unor idei preexistente, propunând în schimb o „logică a cinematografului” care extrage concepte pure din însăși substanța imaginilor în mișcare. Considerăm că această abordare transformă experiența vizionării într-un act de cunoaștere senzorială profundă.

Ca și Deleuze and Cinema de Felicity Colman, acest volum pune în valoare complexitatea imaginii mișcate, dar cu un accent pe rigoarea clasificării taxonomice a semnelor vizuale. Structura cărții reflectă o progresie fascinantă, de la comentariile asupra lui Henri Bergson la analiza minuțioasă a „imaginii-afecțiune” prin intermediul planului apropiat sau a „imaginii-acțiune” în formele sale mari și mici. Cuprinsul ne ghidează printr-o geografie a privirii, unde regizori precum Hitchcock sau Eisenstein devin parteneri de dialog filosofic.

Această lucrare ocupă un loc central în opera autorului, făcând trecerea de la ontologia din Difference and Repetition la o estetică aplicată. Dacă în Francis Bacon autorul explora senzația în pictură, în Cinema I el analizează modul în care montajul și încadrarea redefinesc percepția noastră asupra timpului. Apreciem calitatea ediției de față, care reușește să redea claritatea unui text dens, esențial pentru oricine dorește să înțeleagă fundamentele poststructuraliste ale teoriei media contemporane.

Citește tot Restrânge

Din seria Bloomsbury Revelations

Preț: 15947 lei

Preț vechi: 18072 lei
-12%

Puncte Express: 239
Paperback (2) de la 15947 lei

Carte disponibilă

Livrare economică 04-18 mai
Livrare express 18-24 aprilie pentru 4872 lei

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9781472508300
ISBN-10: 1472508300
Pagini: 304
Dimensiuni: 138 x 216 x 18 mm
Greutate: 0.39 kg
Editura: BLOOMSBURY ACADEMIC
Seria Bloomsbury Revelations

Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm Cinema I cititorilor care doresc să depășească nivelul analizei narative a filmelor pentru a înțelege „mecanica” gândirii vizuale. Veți câștiga un vocabular filosofic nou și o capacitate sporită de a descifra modul în care marii regizori manipulează timpul și mișcarea. Este o lectură fundamentală pentru studenții la filosofie și film care caută o alternativă riguroasă la critica de film tradițională.

Despre autor

Gilles Deleuze (1925-1995) a fost profesor de filosofie la Universitatea Paris VIII și este recunoscut ca una dintre cele mai influente figuri ale poststructuralismului secolului XX. Opera sa vastă, care include 25 de volume, explorează intersecția dintre filosofie, artă și politică. Lucrările sale celebre, precum Anti-Oedipus (scrisă împreună cu Félix Guattari) sau The Logic of Sense, demonstrează capacitatea sa unică de a crea concepte noi prin analizarea literaturii, picturii și, în cazul seriei Cinema, a artei filmului, pe care o consideră o formă autonomă de gândire.

Descriere

Gilles Deleuze was one of the most influential figures in twentieth-century philosophy, well known for his works on the philosophy of art and for his master-works, Difference and Repetition and - with Felix Guattari - A Thousand Plateaus and Anti-Oedipus.Cinema I is the first volume of Deleuze's revolutionary work on the theory of cinema (concluded in Cinema II, also available in the Bloomsbury Revelations series). Drawing on the philosophy of Henri Bergson, Deleuze identified his work as "a logic of the cinema", setting out to "isolate certain cinematographic concepts" philosophically. To do this, he brings together diverse examples from a variety of major filmmakers, including Ingmar Bergman, Charlie Chaplin, Sergei Eisenstein and Alfred Hitchcock, among many others.

Cuprins

Preface to the English edition \ Translators' Introduction \Preface to the French Edition \ 1. Theses on Movement: First Commentary onBergson \ 2. Frame and Short, Framing and Cutting \ 3. Montage \ 4. TheMovement-Image and its Three Varieties: Second Commentary on Bergson \ 5. ThePerception-Image \ 6. The Affection-Image Face and Close-Up \ 7. TheAffection-Image: Qualities, Powers, Any-Space-Whatevers \ 8. From Affect toAction: The Impulse Image \ 9. The Action-Image: The Large Form \ 10. The Action-Image:The Small Form \ 11. Figures, or the Transformation of Forms \ 12. The Crisisof the Action-Image \ Glossary \ Notes \ Index.

Recenzii

"Cinema I and Cinema II must be understood as works of philosophy, not of film criticism. They are Deleuze's reflection on the new ways the cinema enables us to think about time and movement, opening up insights into semiotics and our ideological construction of a world increasingly experienced through representational media.... The main purpose of these books is to identify and explore the implications of a vital shift from classical, pre-World War II cinema of the movement-image to post-World War II cinema of the time-imaging....                "Cinema 1 and Cinema 2 perhaps ultimately have more to teach us about philosophy, conceptions of subjectivity, and hermeneutics than to say something about any specific film. These books are challenging because they develop their own vocabulary in dialogue with the history of philosophy, and they assume a wide knowledge of films from the Soviet, European and Hollywood traditions. They reward the effort required to read them, however, for the original tools with which they provide us to understand cinema and semiotics more generally. Deleuze concludes that it is important to think of cinema not as a language, but as a way of bringing to light 'intelligible content' which is a condition through which language constructs its objects (Cinema 2, p.251). Thus, purely optical and sound images which do not extend into action might be one way in which aesthetics might help us break outside of the determining structure of linguistic systems, enabling us to imagine the world otherwise. Deleuze helps us to see cinema as more than just a collection of texts but as additionally 'a new practice of images and signs, whose theory philosophy must produce as conceptual practice' (Cinema 2, p. 269)."- Sherryl Vint, Film International, Issue 27v
"Cinema I and Cinema II must be understood as works of philosophy, not of film criticism. They are Deleuze's reflection on the new ways the cinema enables us to think about time and movement, opening up insights into semiotics and our ideological construction of a world increasingly experienced through representational media.... The main purpose of these books is to identify and explore the implications of a vital shift from classical, pre-World War II cinema of the movement-image to post-World War II cinema of the time-imaging....                "Cinema 1 and Cinema 2 perhaps ultimately have more to teach us about philosophy, conceptions of subjectivity, and hermeneutics than to say something about any specific film. These books are challenging because they develop their own vocabulary in dialogue with the history of philosophy, and they assume a wide knowledge of films from the Soviet, European and Hollywood traditions. They reward the effort required to read them, however, for the original tools with which they provide us to understand cinema and semiotics more generally. Deleuze concludes that it is important to think of cinema not as a language, but as a way of bringing to light 'intelligible content' which is a condition through which language constructs its objects (Cinema 2, p.251). Thus, purely optical and sound images which do not extend into action might be one way in which aesthetics might help us break outside of the determining structure of linguistic systems, enabling us to imagine the world otherwise. Deleuze helps us to see cinema as more than just a collection of texts but as additionally 'a new practice of images and signs, whose theory philosophy must produce as conceptual practice' (Cinema 2, p. 269)."- Sherryl Vint, Film International, Issue 27v

Caracteristici

Includes philosophical analyses of the works of such film-makers as Eisenstein, Chaplin and Hitchcock.

Notă biografică

Gilles Deleuze (1925-1995) was one of the key figures in poststructuralism, and one of the most influential philosophers of the twentieth century. His major works include, with Felix Guattari, A Thousand Plateaus and Anti-Oedipus.