Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Mapping Medea: Revolutions and Transfers 1750-1800 de Anna Albrektson

Mapping Medea: Revolutions and Transfers 1750-1800

Editat de Anna Albrektson, Fiona Macintosh
en Limba Engleză Hardback – 25 sep 2023

Subliniem aplicabilitatea practică a acestui volum în studiul istoriei spectacolului, oferind cercetătorilor un instrument riguros pentru a înțelege cum o figură mitologică radicală a facilitat tranziția către modernitatea artistică. Notăm cu interes felul în care Mapping Medea documentează prezența acestui personaj pe scene diverse, de la Moscova la São Paulo și de la Londra la Lisabona, între 1750 și 1800. Reținem că Medea nu este tratată doar ca un personaj de tragedie, ci ca un „migrant cultural” care traversează frontiere estetice, etice și de gen într-o perioadă de profunde transformări politice.

Această colecție de eseuri, editată de Anna Albrektson și Fiona Macintosh, aduce în atenția critică materiale rare din arhive europene, analizând cum dramaturgii, compozitorii și coregrafii au utilizat flexibilitatea mitului pentru a reflecta schimbările vremii. Din punct de vedere al ariei de studiu, volumul acoperă aceeași zonă tematică precum Medea, Magic, and Modernity in France de Amy Wygant, dar cu o abordare mult mai extinsă geografic și interdisciplinar, depășind granițele Franței pentru a cartografia un fenomen global. De asemenea, dacă Performing Knowledge, 1750-1850 investighează modurile de transmitere a cunoașterii în sens larg, Mapping Medea se concentrează aplicat pe studiul de caz al infanticidei din antichitate ca motor al inovației în performance-ul modern. Cele 50 de ilustrații alb-negru completează demonstrația teoretică, oferind o perspectivă vizuală asupra modului în care iconoclasmul Medeei a fost reprezentat pe scenă.

Citește tot Restrânge

Preț: 54784 lei

Preț vechi: 82031 lei
-33%

Puncte Express: 822

Carte disponibilă

Livrare economică 22 mai-02 iunie
Livrare express 12-16 mai pentru 15949 lei

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780192884190
ISBN-10: 0192884190
Pagini: 272
Ilustrații: 50 black and white illustrations
Dimensiuni: 162 x 241 x 18 mm
Greutate: 0.59 kg
Editura: OUP OXFORD
Colecția OUP Oxford
Locul publicării:Oxford, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această lucrare studenților și cercetătorilor interesați de istoria teatrului și de studiile de recepție clasică. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care un mit antic a fost „modernizat” pentru a servi agendelor culturale și politice ale Iluminismului târziu. Este o resursă esențială pentru cei care doresc să exploreze legătura dintre arhivele istorice și evoluția artelor spectacolului la scară globală.

Despre autor

Volumul este coordonat de Anna Albrektson și Fiona Macintosh, două voci autoritare în domeniul studiilor literare și al recepției antichității. Fiona Macintosh este cunoscută pentru expertiza sa în istoria performance-ului grec și roman, fiind implicată activ în proiecte de cercetare la Universitatea Oxford care explorează supraviețuirea dramei antice în context modern. Anna Albrektson aduce o perspectivă valoroasă asupra secolului al XVIII-lea, contribuind la integrarea studiilor despre Medea într-un cadru istoric și cultural european mai larg.

Descriere

The late-eighteenth century witnessed multiple Medeas take to the stages of Europe, in the Americas, and across the Russian empire. Performances took place in Moscow and São Paulo, in London and Lisbon, in Gotha, Stuttgart, and Venice. This lively collection of essays examines the various reasons why Medea, the ancient mother who killed her own children, attracted the attention of authors, audiences, actors, and rulers in Europe and its dominions during the pivotal period 1750 to 1800, and to what effects. As a migrant and iconoclast, Medea crosses a number of eighteenth-century borders: linguistic, cultural, national, temporal, spatial, aesthetic, ethical, and generic. Moreover, the fact that late-eighteenth-century playwrights, poets, composers, and choreographers all turned to one of the most problematic characters of Greco-Roman antiquity offers a unique opportunity to examine the remarkable flexibility of the reception process itself. Medea therefore functions as an intriguing case study, reflecting a wider context of cultural and political change within Europe and its colonies in the late-eighteenth century. By drawing together eighteenth-century specialists working across multiple languages and disciplines with the reception perspective of classical scholars, this volume brings much rare material from a range of archives across continental Europe to critical attention for the first time. Mapping Medea shows how the eighteenth century made Medea modern, and Medea helped to shape modern performance.

Recenzii

The importance of the volume lies in its detailed investigation of a period and its versions and aspects of the Medea story that are not well known. It thus sheds light on a part of modern reception history that has hitherto been rather overshadowed. The volume is amply illustrated in black and white. This is helpful, especially in Dotlačilová's 'Visual Narrative: The Role of Costumes in Noverre's ballet d'action, Médée et Jason'. There is an index and a useful list of manuscript sources.

Notă biografică

Anna Albrektson (FKA Cullhed) is Professor of Literature at Stockholm University. She has published on eighteenth- and nineteenth-century European poetics, and Swedish sentimental literature. Her current research concerns ecocriticism and Swedish literature, 1780-1840. Her project 'Moving Medea: The Transcultural stage in the Eighteenth Century' was funded by the Swedish Foundation for Humanities and Social Sciences. Albrektson is a former President of the Swedish Society for Eighteenth-Century Studies.Fiona Macintosh is Professor of Classical Reception, Director of the Archive of Performances of Greek and Roman Drama (APGRD), and Fellow of St Hilda's College, University of Oxford. She is the author of Dying Acts (1994), Greek Tragedy and the British Theatre 1660-1914 (OUP, 2005--with Edith Hall), Sophocles' Oedipus Tyrannus (2009), and Performing Epic or Telling Tales (OUP, 2020--with Justine McConnell). She has edited nine APGRD volumes, most recently Epic Performances from the Middle Ages into the Twenty-First Century (OUP, 2018) and Seamus Heaney and the Classics (OUP, 2019).