Cantitate/Preț
Produs

We'll Meet Again: Musical Design in the Films of Stanley Kubrick: Oxford Music/Media Series

Autor Kate McQuiston
en Limba Engleză Hardback – 31 oct 2013

Perioada post-clasică a cinematografiei a fost marcată iremediabil de perfecționismul lui Stanley Kubrick, un regizor pentru care sunetul a reprezentat o dimensiune la fel de riguroasă precum compoziția vizuală. În volumul de față, publicat de Oxford University Press, descoperim o analiză metodică a modului în care designul muzical transcende rolul de simplu acompaniament, devenind un instrument de construcție a personajelor și a tensiunii psihologice. Reținem aici efortul de a decoda momente iconice, precum utilizarea lucrărilor lui Strauss sau Beethoven, privite nu doar ca preferințe estetice, ci ca elemente narative indispensabile.

Simțim, parcurgând paginile, o atenție deosebită acordată texturii sonore și recurenței motivelor muzicale. Ca și Listening to Stanley Kubrick de Christine Lee Gengaro, lucrarea pune în valoare contextul istoric al muzicii preexistente folosite de regizor, dar cu un accent pe modul în care aceste alegeri au influențat cultura populară și recepția muzicii clasice în afara sălilor de concert. Abordarea este una multisenzorială, susținută de exemple muzicale și ilustrații care ne permit să „vedem” structura sonoră a unor filme precum „Portocala mecanică” sau „2001: O odisee spațială”.

Kate McQuiston își continuă aici interesul pentru arhitectura auditivă a marilor cineaști, temă explorată anterior și în Music and Sound in the Worlds of Michel Gondry. Dacă în lucrarea despre Gondry accentul cădea pe inventivitate și amestecul de tehnici, în „We'll Meet Again” considerăm că autoarea atinge o profunzime academică sporită, investigând cum rigoarea lui Kubrick a transformat coloana sonoră într-un „obiect” de studiu de sine stătător. Este o experiență de lectură care schimbă modul în care ascultăm imaginea, oferind o perspectivă rară asupra procesului creativ din spatele celor mai celebre secvențe sonore din istoria filmului.

Citește tot Restrânge

Din seria Oxford Music/Media Series

Preț: 90050 lei

Preț vechi: 104709 lei
-14%

Puncte Express: 1351

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 22-27 mai


Specificații

ISBN-13: 9780199767656
ISBN-10: 0199767653
Pagini: 256
Ilustrații: 36 ht; 14 music examples
Dimensiuni: 239 x 160 x 18 mm
Greutate: 0.5 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Seria Oxford Music/Media Series

Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Această carte se adresează cinefililor și pasionaților de muzicologie care doresc să înțeleagă geniul lui Kubrick dincolo de imagine. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care sunetul poate dicta structura narativă a unui film. Este o resursă esențială pentru a descoperi cum muzica aleasă cu mână de fier de regizor a devenit vocea principală a unor capodopere cinematografice, oferind instrumente analitice clare și exemple concrete.


Despre autor

Kate McQuiston este un cercetător respectat în domeniul studiilor de film și muzicologie, fiind recunoscută pentru analizele sale asupra dimensiunilor sonore în cinema. Lucrările sale se concentrează pe intersecția dintre estetică, istoria muzicii și tehnica regizorală. Pe lângă volumul dedicat lui Stanley Kubrick, McQuiston a explorat universul ludic și inovator al regizorului Michel Gondry în Music and Sound in the Worlds of Michel Gondry, demonstrând o capacitate remarcabilă de a adapta rigoarea analitică la stiluri cinematografice diverse, de la perfecționismul rece al lui Kubrick la suprarealismul contemporan.


Descriere

Famous for his painstaking attention to detail and for the craftsmanship and artistry he brought to his work, filmmaker Stanley Kubrick is by now long established as both the subject of an entire sub-field of scholarly inquiry, and as the object of all levels of cinema studies pedagogy. His oeuvre, developed over nearly 50 years, traverses an immensely broad variety of film genres and subjects and has long been studied and understood in terms of its narrative, thematic, and striking visual elements. However, unique and often startling encounters between music and the moving image are central trademarks of Kubrick's style; witness the powerful effects of Strauss's "Also Sprach Zarathustra" in 2001: A Space Odyssey and of Beethoven's 9th Symphony in A Clockwork Orange, each excerpt hand-picked by Kubrick himself.We'll Meet Again argues that some of the most compelling and understudied aspects of Stanley Kubrick's films are musically conceived. Author Kate McQuiston illustrates that, for Kubrick, music is neither post-production afterthought nor background nor incidental, but rather core to films' themes and meanings. The book is divided into three sections, the first of which identifies the building blocks in Kubrick's sonic world and illuminates the ways in which Kubrick uses them to substantiate his characters and to define character relationships. The second section delves into the effects of Kubrick's signature musical techniques, including the use of texture, recurrence, and inscription to render and reinforce psychological ideas and particular spectator responses. The third and final section presents case studies in which the history of the music Kubrick chooses plays a vital and dynamic role. Throughout the author's arguments, the book locates Kubrick as a force in music reception history by examining the relationship between his musical choices and popular culture.

Recenzii

For years people have been discussing these films' ever-fascinating layers of narrative and imagery. Now McQuiston, fresh from time spent at the recently-opened Kubrick archives in London, joins the conversation with brilliant commentary on the films' sound and music. Kubrick fans will love this book.
No director was more attentive to music than Stanley Kubrick. And now, here is a thoroughly researched, gracefully written book that does justice to what Kubrick achieved with his music. McQuiston has made an essential contribution to the literature on music and cinema.
This book tackles the musical aesthetic and practice of one of the most influential filmmakers in the post-classical period. The level of archival detail it engages in is impressive and stands to revise not just our understanding of Kubrick's films but the definition of auteurism and soundtrack compilation practice since the 1960s

Notă biografică

Kate McQuiston is Associate Professor of Musicology at the University of Hawaii at Manoa where she has taught since 2007.