We'll Meet Again: Musical Design in the Films of Stanley Kubrick: Oxford Music/Media Series
Autor Kate McQuistonen Limba Engleză Hardback – 31 oct 2013
Perioada post-clasică a cinematografiei a fost marcată iremediabil de perfecționismul lui Stanley Kubrick, un regizor pentru care sunetul a reprezentat o dimensiune la fel de riguroasă precum compoziția vizuală. În volumul de față, publicat de Oxford University Press, descoperim o analiză metodică a modului în care designul muzical transcende rolul de simplu acompaniament, devenind un instrument de construcție a personajelor și a tensiunii psihologice. Reținem aici efortul de a decoda momente iconice, precum utilizarea lucrărilor lui Strauss sau Beethoven, privite nu doar ca preferințe estetice, ci ca elemente narative indispensabile.
Simțim, parcurgând paginile, o atenție deosebită acordată texturii sonore și recurenței motivelor muzicale. Ca și Listening to Stanley Kubrick de Christine Lee Gengaro, lucrarea pune în valoare contextul istoric al muzicii preexistente folosite de regizor, dar cu un accent pe modul în care aceste alegeri au influențat cultura populară și recepția muzicii clasice în afara sălilor de concert. Abordarea este una multisenzorială, susținută de exemple muzicale și ilustrații care ne permit să „vedem” structura sonoră a unor filme precum „Portocala mecanică” sau „2001: O odisee spațială”.
Kate McQuiston își continuă aici interesul pentru arhitectura auditivă a marilor cineaști, temă explorată anterior și în Music and Sound in the Worlds of Michel Gondry. Dacă în lucrarea despre Gondry accentul cădea pe inventivitate și amestecul de tehnici, în „We'll Meet Again” considerăm că autoarea atinge o profunzime academică sporită, investigând cum rigoarea lui Kubrick a transformat coloana sonoră într-un „obiect” de studiu de sine stătător. Este o experiență de lectură care schimbă modul în care ascultăm imaginea, oferind o perspectivă rară asupra procesului creativ din spatele celor mai celebre secvențe sonore din istoria filmului.
Din seria Oxford Music/Media Series
- 14%
Preț: 519.14 lei -
Preț: 252.47 lei - 24%
Preț: 722.54 lei - 8%
Preț: 325.76 lei - 28%
Preț: 691.12 lei -
Preț: 305.11 lei - 14%
Preț: 235.24 lei - 29%
Preț: 902.00 lei - 5%
Preț: 284.29 lei -
Preț: 352.09 lei - 5%
Preț: 289.98 lei - 27%
Preț: 369.83 lei - 30%
Preț: 355.92 lei -
Preț: 198.82 lei -
Preț: 257.93 lei - 11%
Preț: 229.18 lei -
Preț: 269.97 lei - 13%
Preț: 273.87 lei -
Preț: 272.39 lei - 13%
Preț: 319.82 lei - 9%
Preț: 274.37 lei
Preț: 900.50 lei
Preț vechi: 1047.09 lei
-14%
Carte tipărită la comandă
Livrare economică 22-27 mai
Specificații
ISBN-10: 0199767653
Pagini: 256
Ilustrații: 36 ht; 14 music examples
Dimensiuni: 239 x 160 x 18 mm
Greutate: 0.5 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Seria Oxford Music/Media Series
Locul publicării:New York, United States
De ce să citești această carte
Această carte se adresează cinefililor și pasionaților de muzicologie care doresc să înțeleagă geniul lui Kubrick dincolo de imagine. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care sunetul poate dicta structura narativă a unui film. Este o resursă esențială pentru a descoperi cum muzica aleasă cu mână de fier de regizor a devenit vocea principală a unor capodopere cinematografice, oferind instrumente analitice clare și exemple concrete.
Despre autor
Kate McQuiston este un cercetător respectat în domeniul studiilor de film și muzicologie, fiind recunoscută pentru analizele sale asupra dimensiunilor sonore în cinema. Lucrările sale se concentrează pe intersecția dintre estetică, istoria muzicii și tehnica regizorală. Pe lângă volumul dedicat lui Stanley Kubrick, McQuiston a explorat universul ludic și inovator al regizorului Michel Gondry în Music and Sound in the Worlds of Michel Gondry, demonstrând o capacitate remarcabilă de a adapta rigoarea analitică la stiluri cinematografice diverse, de la perfecționismul rece al lui Kubrick la suprarealismul contemporan.
Descriere
Recenzii
No director was more attentive to music than Stanley Kubrick. And now, here is a thoroughly researched, gracefully written book that does justice to what Kubrick achieved with his music. McQuiston has made an essential contribution to the literature on music and cinema.
This book tackles the musical aesthetic and practice of one of the most influential filmmakers in the post-classical period. The level of archival detail it engages in is impressive and stands to revise not just our understanding of Kubrick's films but the definition of auteurism and soundtrack compilation practice since the 1960s