The Sphinx Contemplating Napoleon: Global Perspectives on Contemporary Art and Difference
Autor Gilane Tawadrosen Limba Engleză Paperback – 25 feb 2021
Observăm cu interes modul în care The Sphinx Contemplating Napoleon reușește să deconstruiască politica diferenței în arta contemporană printr-o abordare ce depășește critica academică rigidă. Reținem, în primul rând, structura hibridă a lucrării: Gilane Tawadros nu se limitează la analiza formală, ci introduce o metodologie experimentală unde eseurile critice coexistă cu narațiuni ficționale. Această varietate stilistică oglindește însăși tema centrală a volumului — diversitatea perspectivelor într-o lume globalizată. Organizată în cinci secțiuni distincte, cartea ne ghidează de la „Rămășițele traducerii” până la „Corpul postcolonial”, oferind un cadru teoretic riguros pentru înțelegerea modului în care identitatea și diferența sunt negociate în spațiul vizual.
Analizând progresia conținutului, notăm că textul funcționează ca o cartografiere a experiențelor trăite, integrând interviuri cu artiști precum Susan Hiller sau Raul Ortega Ayala și studii de caz despre figuri emblematice ca Sonia Boyce sau Richard Avedon. Credem că valoarea editorială rezidă în capacitatea autoarei de a transforma „banalitatea diferenței” într-un instrument de analiză radical. The Sphinx Contemplating Napoleon reprezintă o alternativă necesară la Identity Theft – Cultural Colonisation and Contemporary Art de J. Harris pentru același nivel de studii universitare, având avantajul unei abordări mai subiective și intime, care pune accent pe practica scriiturii ca act creativ în sine. În contextul operei autoarei, această lucrare consolidează temele explorate în colaborările sale anterioare, precum Selected Writings on Visual Arts and Culture, ducând mai departe moștenirea intelectuală a lui Stuart Hall prin explorarea imaginarului vizual ca spațiu al rezistenței culturale.
Preț: 202.91 lei
Preț vechi: 249.01 lei
-19%
Carte disponibilă
Livrare economică 02-16 mai
Livrare express 21-25 aprilie pentru 101.73 lei
Specificații
ISBN-10: 1501363336
Pagini: 350
Ilustrații: 147 color illus
Dimensiuni: 180 x 254 x 22 mm
Greutate: 0.96 kg
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția Bloomsbury Visual Arts
Locul publicării:New York, United States
De ce să citești această carte
Recomandăm această carte studenților și profesioniștilor din domeniul artelor vizuale care doresc să înțeleagă complexitatea globalizării dincolo de clișee. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care contextul istoric și cultural modelează receptarea artei. Este o resursă esențială pentru cei interesați de curatoriat și critică de artă, oferind modele concrete de analiză pentru artiști contemporani de calibru internațional, totul într-un limbaj englez academic accesibil.
Despre autor
Gilane Tawadros este o figură centrală în peisajul curatorial internațional, fiind scriitoare, istoric de artă și curator de renume. A fost directorul fondator al Institute of International Visual Arts (Iniva) din Londra, o instituție care a redefinit dezbaterile despre diversitate în arta contemporană. Experiența sa vastă este confirmată de numirea sa la catedra Blanche, Edith și Irving Laurie în Studii despre Femei la Universitatea Rutgers. În prezent, ocupă funcția de președinte al Fundației Stuart Hall, continuând să promoveze cercetarea interdisciplinară și perspectivele globale în cultura vizuală, elemente care definesc întreaga sa activitate editorială.
Descriere
Gilane Tawadros experiments with methodology to draw cultural difference to the surface: from traditional criticism to fictional narratives, this critical variety mirrors her embrace of different perspectives and hints to the myriad ways in which contemporary art is created and presented. Using these techniques she explores the work of leading artists such as Adel Abdessemed, Richard Avedon, Sonia Boyce and Frank Bowling, offering expert guidance on the rich cultural and historical contexts of global and contemporary art through intimate engagement with lived experience.
Playing with forms of writing, from critical analyses to fictional narratives, The Sphinx Contemplating Napoleon functions as a practice-based meditation on how to write about contemporary art.
Cuprins
Acknowledgements
Introduction
Part I: The Leftovers of Translation
1. But What is the Question? Art, Research and the Production of Knowledge
2. Extra-Extra: Interview with Raul Ortega Ayala
3. Dissonant Chorus
4. Shen Yuan: The Leftovers of Translation
5. Voices Off: Interview with Susan Hiller
Part II: The Banality of Difference
6. 'We are the Martians.'
7. Van Leo: Self-Portraits
8. Shirani Shahbazi: The Banality of Difference
9. A Case of Mistaken Identity: Notes from the Scene of the Crime
10. Electrifying Eve
Part III: Re-siting the City
11. The Real Me
12. Vladimir and Estragon are still waiting
13. Alfred's Favourite Tree
14. The Leopard
15. Maps of Desire
Part IV: Studies in a Post-colonial body
16. The Revolution Stripped Bare
17. Studies in a Post-colonial Body
18. Veil: Veiling, Representation and Contemporary Art
Part V: Relocating the Remains: History and Representation
19. Strangers and Barbarians: Representing Ourselves and Others
20. Telling Tales: Keith Piper's Relocating the Remains
21. Sweet Oblivion
22. Godville: Interview with Omer Fast
Part VI: Going Global
23. Going Global: 4th International Istanbul Biennial
24. Detonations: Jonathan Hernández and the Rongwrong series
25. Modern Europeans
26. Slipping Away (or Uncompliant Cartographies)
Part VII: Transmission Interrupted
27. Interruption in Four Acts, or Disappearing Irises, Broken-down Buses and Ceramic Citroens
28. Egypt at the Venice Biennale: 1967 and The Year That Changed
Everything
29. From Zero to Infinity: The Work of Adel Abdessemed
30. Reading (and Curating) from Right to Left
31. Dissonant Divas: Sonia Boyce, Sound and Collaboration
32. A Thousand and One
Index
Recenzii
Based on the author's profound knowledge of the global contemporary art scene . this book provides a new art historical narrative, one that is more global, more inclusive and nuanced . A must read for students of contemporary art and visual culture, race, and the postcolonial body.
Richly illustrated, Gilane Tawadros' beautifully observed book is a timely and prescient account of how representation remains a pivotal question for artists and society at large. Peppered with many delightful intercultural and intertextual references, The Sphinx Contemplating Napoleon is a must read in our de-colonising times.
The Sphinx Contemplating Napoleon: Global Perspectives on Contemporary Art and Difference strikes a balance between seeing contemporary art on its own terms and understanding art within the terms set forth for it. When the latter is at odds with the former, Gilane Tawadros makes her greatest observations in a set of clear and evocative essays on a range of artists. All are superbly written, carefully argued down to the details and compelling to the end. Though the stated focus of "post-independence Egypt and post-war Britain" is maintained throughout, larger concerns of the value that art draws internationally is lucidly presented. This book continues Tawadros' decades long project of internationalism in art.