Cantitate/Preț
Produs

Staging Technology: Medium, Machinery, and Modern Drama

Autor Craig N. Owens
en Limba Engleză Hardback – 11 feb 2021

Publicat sub egida prestigioasă Methuen Drama, volumul Staging Technology semnat de Craig N. Owens propune o incursiune fascinantă în mecanismele vizibile și invizibile care definesc teatrul ultimului secol. Descoperim aici o analiză senzorială a modului în care scena încetează să mai fie doar un spațiu al interpretării umane, devenind un laborator unde tehnologia interacționează visceral cu textul și corpul actorului. Putem afirma că autorul reușește să transforme perspectiva noastră asupra „mașinăriei” teatrale, privindu-o nu doar ca suport logistic, ci ca o forță ideologică ce modelează însăși condiția umană.

Pe raftul de artă, alături de Technology in American Drama, 1920-1950 de Dennis G. Jerz, acest album se distinge prin anvergura sa cronologică și diversitatea genurilor abordate. În timp ce alte lucrări se concentrează pe evoluția tehnică a scenografiei, precum studiile lui Christopher Baugh, Staging Technology chestionează limitele umanului în fața automatizării. Structura cărții este riguros construită, pornind de la „asamblajele de avangardă” ale lui Tristan Tzara și Jean Cocteau, trecând prin mecanismele nostalgiei la Arthur Miller, până la explorările post-umane din producțiile lui Julie Taymor.

Considerăm că această lucrare reprezintă o evoluție conceptuală față de preocupările anterioare ale lui Craig N. Owens din The Shaken and the Stirred; dacă acolo explora cultura și filosofia mixologiei, aici aplică aceeași rigoare analitică asupra „amestecului” complex dintre tehnologie și dramaturgie. Tonul este unul reflexiv, invitând cititorul să observe cum tehnologia devine un personaj în sine, de la aparatele de alienare ale lui Brecht până la recursivitatea digitală a scenei contemporane.

Citește tot Restrânge

Preț: 55522 lei

Preț vechi: 83703 lei
-34%

Puncte Express: 833

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 29 mai-12 iunie


Specificații

ISBN-13: 9781350168572
ISBN-10: 1350168572
Pagini: 296
Dimensiuni: 138 x 216 mm
Greutate: 0.49 kg
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția Methuen Drama
Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte studenților și profesioniștilor din artele spectacolului care doresc să înțeleagă cum tehnologia influențează narativul dramatic. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care mașinăriile de pe scenă reflectă structurile de putere din societatea noastră. Este o resursă esențială pentru a descifra spectacolele complexe de astăzi, oferind instrumente teoretice pentru a analiza interfața dintre om și inovația tehnologică în teatru, operă și musical.


Descriere

Through an examination of a range of performance works ranging from Jean Cocteau's ballet The Eiffel Tower Wedding Party (1921) to Julie Taymor's monumental production of Spider-Man: Turn off the Dark (2010) and Mexican playwright Isaac Gomez's La Ruta(2018), Staging Technology asks what becomes visible when we encounter plays, operas, and musicals that are themselves about fraught human/machine interfaces. What can theatrical production tell us about the way technology functions as an element of ideology and power in narrative drama? About the limits of the human?

Staging Technology bridges the divide between the technical practices of theatre production and critical, theoretical approaches to interpreting drama to examine the way dramatic theatre's technologies are shaped by larger historical, ideological, and economic forces. At the same time, it examines how those technologies themselves have influenced 20th and 21st-century playwrights', composers', and librettists' choice of subject matter for staged representation.

Examining performance works from the modernist and post-modern European and American canon of drama, opera, and performance art including works by Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Heiner Müller, Sophie Treadwell, Harold Pinter, Tristan Tzara, Jean Cocteau, Arthur Miller, Robert Pinsky, John Adams and Alice Goodman, Staging Technology transforms how we think about the interrelationship between theatre practice, performance, narrative drama, and text. In it Craig N. Owens synthesizes approaches to interpretation and practice from disparate realms, offering insights into over-arching ways of making meaning that are illustrated through focused and innovative readings of individual works for the dramatic stage. Staging Technology provides a new and transformative paradigm for thinking about dramatic literature, the practices of representational theatre production, and the historical and social contexts they inhabit.

Cuprins

Introduction: Staging Technology

Chapter One: Avant-Garde Assemblages: Tristan Tzara, Jean Cocteau, and Eugène Ionesco

Chapter Two: Machineries of Nostalgia and American Modernity: Sophie Treadwell, Elmer Rice, and Arthur Miller

Chapter Three: Alienating Devices: Bertolt Brecht & Kurt Weill, John Adams & Alice Goodman, and Don DeLillo

Chapter Four: Machineries of Constraint: Samuel Beckett, Harold Pinter, and Patrick Marber

Chapter Five: Post-Human Recursivity: Heiner Müller, Julie Taymor, The Transversal Theater Company, and Tod Machover & Robert Pinsky

Coda: Beyond the Western Canon: The Invisible Apparatus

Notes
References
Index