Can Creative Writing Really Be Taught?: Resisting Lore in Creative Writing Pedagogy (10th anniversary edition)
Editat de Professor Stephanie Vanderslice, Dr Rebecca Maneryen Limba Engleză Paperback – 13 iul 2017
Subliniem relevanța temei centrale a acestui volum: demitizarea „lore-ului” sau a setului de credințe nefondate care guvernează adesea predarea scrierii creative. Can Creative Writing Really Be Taught? ajunge la ediția a 10-a aniversară într-un format extins, fiind un ghid esențial pentru cadrele didactice din învățământul universitar care doresc să navigheze între rigoarea academică și libertatea artistică. Remarcăm modul în care editorii Stephanie Vanderslice și Rebecca Manery au structurat această ediție pentru a răspunde exploziei cursurilor de profil, introducând capitole noi despre fan-fiction, scrierea de gen și impactul identității și activismului în sala de curs.
Prima parte a cărții propune o abordare reflexivă, invitând autori importanți să își reviziteze eseurile clasice, analizând cum s-au schimbat perspectivele asupra identității pedagogice și a mentalității de creștere (growth mindset). Comparabil cu Teaching Creative Writing de Stephanie Vanderslice în rigoarea metodologică, acest volum este actualizat pentru provocările contemporane, trecând dincolo de simpla introducere în tehnici spre o analiză critică a modului în care se face cercetare în domeniu. De asemenea, dacă The Place and the Writer de Marshall Moore oferă o perspectivă globală asupra limitărilor acestui „lore”, lucrarea de față se concentrează pe soluții practice pentru ateliere, demontând mitul „notării facile” și explorând legătura intrinsecă dintre actul lecturii și cel al scrierii.
În contextul operei sale, această ediție consolidează poziția lui Stephanie Vanderslice ca figură centrală în pedagogia scrierii, completând abordările practice din The Geek’s Guide to the Writing Life cu o bază teoretică solidă. Este o resursă care nu doar descrie ce se întâmplă în clasă, ci chestionează validitatea metodelor tradiționale în fața noilor forme hibride de scriere.
Preț: 172.88 lei
Preț vechi: 234.44 lei
-26%
Carte tipărită la comandă
Livrare economică 01-15 iunie
Specificații
ISBN-10: 147428504X
Pagini: 264
Dimensiuni: 156 x 234 mm
Greutate: 0.45 kg
Ediția:2
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția Bloomsbury Academic
Locul publicării:London, United Kingdom
De ce să citești această carte
Această ediție este indispensabilă profesorilor și cercetătorilor din domeniul scrierii creative care doresc să își fundamenteze metodele de predare pe date, nu pe mituri. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra atelierului de scriere, primind instrumente concrete pentru evaluare și integrarea noilor genuri, precum fan-fiction sau scrierea digitală, în curriculumul universitar.
Descriere
Challenging the myths of creative writing teaching, experienced and up-and-coming teachers explore what works in the classroom and workshop and what does not. Now brought up-to-date with new issues that have emerged with the explosion of creative writing courses in higher education, the new edition includes:
· Guides to and case studies of workshop practice
· Discussions on grading and the myth of "the easy A"
· Explorations of the relationship between reading and writing
· A new chapter on creative writing research
· A new chapter on games, fan-fiction and genre writing
· New chapters on identity and activism
Cuprins
Introduction. Lore Past, Present, and Future: The Tenth Anniversary of Can Creative Writing Really Be Taught? (Stephanie Vanderslice, University of Central Arkansas, USA)
1. (Re)Figuring the Future: Lore, Creative Writing Studies, and Institutional Histories (Tim Mayers, Millersville University, USA)
2. Against Reading, 2: Or, Writing Starts Here Reconsidered (Katherine Haake, California State University Northridge, USA)
3. Revisiting Charming Tyrants and Faceless Facilitators: The Lore of Teaching Identities in Creative Writing (Ann Cain, Indiana University Purdue, Fort Wayne, USA)
4. "It's such a good feeling": Self-Esteem, the Growth Mindset, and Creative Writing (Anna Leahy, Chapman University, USA)
5. Finding Truth in the Gaps: A Hybrid Text (Patrick Bizzaro, Indiana University, USA)
6. Box Office Poison: The Influence of Writers in Films on Writers (in Graduate Programs) (Wendy Bishop, formerly of Florida State University, USA and Stephen Armstrong, Dixie State University St. George, USA)
Part 2: The Future of Creative Writing Lore: New Voices, New Challenges
7. The Traces of Certain Collisions: Contemporary Writing and Old Tropes (Jen Webb, University of Canberra, Australia)
8. Lore 2.0: Creative Writing as History (Phil Sandick, University of North Carolina at Chapel Hill, USA)
9. "We Don't Need No Creative Writing Here": Black Cultural Capital, Social (In)Justice, and the Devaluing of Creativity in Higher Education (Tonya Hegemin, Medgar Evers College, City University of New York, USA)
10. Genre Fiction, and Games, and Fan Fiction! Oh My!: Competing Realities in Creative Writing Classrooms (Trent Hergenrader, Rochester Institute of Technology, USA)
11. Disability Culture and Creative Writing Pedagogies: When Having Fun Together is Radical Practice (Petra Kuppers, University of Michigan, USA)
12. Polemics Against Polemics: Reconsidering Didacticism in Creative Writing (Janelle Adsit, Humboldt State University, USA)
13. "It's My Story and I'll Revise if I Want To": Rethinking Authorship Through Collaborative Workshop Practices (Joseph Rein, University of Wisconsin, River Falls, USA)
14. Toward a Digital Historiography of Creative Writing Programs in Our Millennium (Ben Ristow, Hobart and William Smith Colleges, USA)
15. Investigating Creative Writing: Challenging Obstacles to Empirical Research (Greg Light, Northwestern University, USA)
16. Creative Writing with Godzilla: Welcoming the Monster to your Creative Writing Classroom (Graeme Harper, Oakland University, USA)
17. Myths, Mirrors, and Metaphors: The Education of the Creative Writing Teacher (Rebecca Manery, University of Michigan Ann Arbor, USA)
Index