Cantitate/Preț
Produs

Art History Versus Aesthetics: The Art Seminar

Editat de James Elkins
en Limba Engleză Paperback – 27 oct 2005

Deși publicul larg tinde să perceapă istoria artei și estetica ca fiind ramuri complementare ale aceluiași trunchi academic, specialiștii se confruntă adesea cu o ruptură profundă între rigoarea documentară a istoricului și interogația abstractă a filosofului. Remarcăm în volumul Art History Versus Aesthetics, coordonat de James Elkins, o încercare curajoasă de a pune față în față aceste două lumi care par să fi încetat să își mai vorbească. Experiența de lectură este una dinamică, aproape tactilă prin diversitatea formatelor: de la eseuri introductive semnate de Robert Gero, la o conversație centrală efervescentă, până la răspunsuri sub formă de scrisori sau analize critice dense. Considerăm că această structură polifonică reușește să capteze tensiunea intelectuală vie a unui seminar universitar de elită. Colecționarii care au apreciat The State of Art Criticism vor găsi aici aceeași calitate de reproducere a dezbaterii academice și o preocupare similară pentru sănătatea disciplinelor vizuale. Cartea se aliniază preocupărilor constante ale lui James Elkins de a chestiona fundamentele educației artistice, temă explorată și în Why Art Cannot Be Taught, dar aici accentul cade pe dialogul interdisciplinar. Prin cuprinsul său vast, ce include perspective de la Arthur Danto până la Stephen Melville, volumul nu oferă un consens, ci o hartă fascinantă a interogațiilor contemporane despre ce mai poate spune filosofia în fața obiectului de artă.

Citește tot Restrânge

Din seria The Art Seminar

Preț: 37758 lei

Puncte Express: 566

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 08-22 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780415976893
ISBN-10: 0415976898
Pagini: 320
Ilustrații: 2 b/w images
Dimensiuni: 138 x 216 x 15 mm
Greutate: 0.36 kg
Ediția:1
Editura: Taylor & Francis
Colecția Routledge
Seria The Art Seminar

Locul publicării:Oxford, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această lucrare studenților și profesorilor care doresc să înțeleagă de ce istoria artei și estetica par adesea discipline străine. Cititorul câștigă acces la o dezbatere de nivel înalt între unii dintre cei mai importanți gânditori contemporani, precum Arthur Danto. Este o resursă esențială pentru oricine dorește să depășească simpla descriere a operelor de artă în favoarea unei analize teoretice profunde și riguroase.


Despre autor

James Elkins este profesor titular al catedrei E. C. Chadbourne în cadrul Departamentului de Istoria, Teoria și Critica Artei de la School of the Art Institute of Chicago. Recunoscut pentru abordările sale neconvenționale și critice asupra disciplinei, Elkins a coordonat numeroase volume în seria The Art Seminar. Opera sa vastă include titluri de referință precum Stories of Art, unde analizează critic prezumțiile istoriei artei, și What Painting Is, o explorare senzorială a practicii picturale prin lentila alchimiei, demonstrând o capacitate rară de a uni practica artistică cu rigoarea teoretică.


Descriere scurtă

In this unprecedented collection, over twenty of the world's most prominent thinkers on the subject including Arthur Danto, Stephen Melville, Wendy Steiner, Alexander Nehamas, and Jay Bernstein ponder the disconnect between these two disciplines. The volume has a radically innovative structure: it begins with introductions, and centres on an animated conversation among ten historians and aestheticians. That conversation was then sent to twenty scholars for commentary and their responses are very diverse: some are informal letters and others full essays with footnotes. Some think they have the answer in hand, and others raise yet more questions. The volume ends with two synoptic essays, one by a prominent aesthetician and the other by a literary critic.
This stimulating inaugural volume in the Routledge The Art Seminar series presents not one but many answers to the question; Does philosophy have anything to say to art history?


Notă biografică

James Elkins is E.C. Chadbourne Chair in the Department of Art History, Theory, and Criticism at the School of the Art Institute of Chicago, and Head of History of Art at the University College Cork, Ireland. He is the author of Pictures and Tears, How to Use Your Eyes, and What Painting Is and, most recently, The Strange Place of Religion in Contemporary Art and Master Narratives and Their Discontents, all published by Routledge.

Cuprins

Series Preface , by James Elkins 1. INTRODUCTORY ESSAY Robert Gero, The Border of the Aesthetic 2. STARTING POINTS Joseph Margolis, Exorcising the Dreariness of Aesthetics James Elkins, Why Don't Art Historians Attend Aesthetics Conferences? 3. THE ART SEMINAR Participants: Arthur Danto, Thierry De Duve, Diarmuid Costello, Martin Donougho, David Raskin, Anna Dezeuze, Richard Woodfield, Dominic Willsdon, Francis Halsall, Nicholas Davey, John Hyman, David Raskin 4. ASSESSMENTS Diarmuid Costello Anna Dezeuze Dominic Willsdon David Raskin John Hyman Francis Halsall Richard Woodfield Ladislav Kesner Joseph Margolis Crispin Sartwell Paul Crowther Mary Rawlinson Jan Bakos Alexander Nehamas Ciarán Benson Wendy Steiner Mathew Rampley Keith Moxey Christine Wertheim Eva Schürmann Harry Cooper Adrian Rifkin David Getsy Michael Kelly Margaret Iversen Michael Golec Michael Newman Gregg Horowitz Stephen Melville 5. AFTERWORDS Jay Bernstein, Modernism as Aesthetics and Art History Marc Redfield, Island Mysteries Notes on Contributors