Cantitate/Preț
Produs

Affective Performance and Cognitive Science: Body, Brain and Being

Editat de Prof Nicola Shaughnessy Contribuţii de Bruce McConachie, Professor Rhonda Blair, Amy Cook, Anna Furse, Erin Hood, Professor John Lutterbie, Jo Machon, Frank E. Pollick, Melissa Trimingham
en Limba Engleză Paperback – 5 dec 2013

Sub forma unei monografii academice riguroase, publicată sub egida Methuen Drama, Affective Performance and Cognitive Science propune o incursiune fascinantă în mecanismele invizibile care guvernează experiența teatrală. Suntem de părere că acest volum reușește să depășească bariera tradițională dintre artele umaniste și științele dure, oferind un cadru teoretic solid pentru ceea ce numim astăzi „revoluția cognitivă” în studiile de performanță. Remarcăm o structură extrem de bine articulată, organizată în patru părți esențiale: de la „Dances with Science”, care analizează mișcarea prin prisma paradigmelor științifice, până la secțiuni dedicate actorului multimodal și impactului afectiv asupra publicului.

Experiența de lectură este una densă, intelectual stimulativă, în care conceptele de neuroștiință sunt aplicate direct pe texte dramatice și procese de repetiție. Nicola Shaughnessy continuă aici explorările interdisciplinare începute în lucrări precum Practice, Research, and Cognition in Devised Performance sau Medicine as Theatre, Theatre as Medicine, menținându-și interesul pentru modul în care biologia și estetica se întrepătrund. Credem că forța acestui volum rezidă în capacitatea de a explica cum creierul și corpul colaborează pentru a genera empatie și imaginație în timpul actului artistic.

Cercetătorii și practicienii care au apreciat The Routledge Companion to Theatre, Performance and Cognitive Science vor găsi aici aceeași calitate a analizei și o rigoare metodologică similară. În timp ce alte titluri similare, precum An Introduction to Theatre, Performance and the Cognitive Sciences de John Lutterbie, servesc drept manuale introductive, volumul de față acționează ca un raport de avangardă asupra cercetărilor actuale, fiind indispensabil pentru cei care doresc să înțeleagă viitorul teatrului ca experiență cognitivă.

Citește tot Restrânge

Preț: 26712 lei

Preț vechi: 32010 lei
-17%

Puncte Express: 401

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 26 mai-09 iunie


Specificații

ISBN-13: 9781408185773
ISBN-10: 1408185776
Pagini: 320
Ilustrații: 2 halftones
Dimensiuni: 136 x 214 x 20 mm
Greutate: 0.4 kg
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția Methuen Drama
Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Această carte este esențială pentru profesioniștii din teatru, psihologi și cercetători care doresc să înțeleagă fundamentul biologic al artei scenice. Cititorul câștigă o perspectivă nouă asupra modului în care publicul reacționează emoțional și cum actorii își pot optimiza antrenamentul folosind date din neuroștiințe. Este un instrument teoretic prețios care transformă intuiția artistică în cunoaștere fundamentată științific.


Despre autor

Nicola Shaughnessy este profesor de Performance la Universitatea din Kent și o figură centrală în dialogul dintre arte și științele cognitive. În calitate de director al Centrului de Cercetare pentru Cogniție, Kinestezie și Performanță, ea a coordonat proiecte inovatoare precum „Imagining Autism”, utilizând teatrul ca instrument de intervenție și înțelegere neurologică. Expertiza sa vastă este reflectată în numeroase publicații, printre care Applying Performance și Identity, Culture, and the Science Performance, lucrări care analizează potențialul transformator al scenei în context social și medical.


Descriere

This book explores new developments in the dialogues between science and theatre and offers an introduction to a fast-expanding area of research and practice.The cognitive revolution in the humanities is creating new insights into the audience experience, performance processes and training. Scientists are collaborating with artists to investigate how our brains and bodies engage with performance to create new understanding of perception, emotion, imagination and empathy. Divided into four parts, each introduced by an expert editorial from leading researchers in the field, this edited volume offers readers an understanding of some of the main areas of collaboration and research:
1. Dances with Science
2. Touching Texts and Embodied Performance
3. The Multimodal Actor
4. Affecting Audiences

Throughout its history theatre has provided exciting and accessible stagings of science, while contemporary practitioners are increasingly working with scientific and medical material. As Honour Bayes reported in the Guardian in 2011, the relationships between theatre, science and performance are 'exciting, explosive and unexpected'. Affective Performance and Cognitive Science charts new directions in the relations between disciplines, exploring how science and theatre can impact upon each other with reference to training, drama texts, performance and spectatorship.

The book assesses the current state of play in this interdisciplinary field, facilitating cross disciplinary exchange and preparing the way for future studies.

Cuprins

General Introduction: Operating in Science Theatres
Nicola Shaughnessy

Part 1 Dances with Science
Introduction: Interdisciplinarity and Cognitive Approaches to Performance
Evelyn B. Tribble and John Sutton

1 Researching Dance Across Disciplinary Paradigms: A Reflective Discussion of the Watching Dance Project
Matthew Reason, Dee Reynolds, Marie-Hélène Grosbras and Frank E. Pollick
2 Retracing our Steps . On When We Were Birds, a work in progress
Anna Furse
3 Uncertain Knowledge: Representing Physical Pain through Performance
Erin Hood

Part 2 Touching Texts and Embodied Performance
Introduction: Texts and Embodied Performance
Amy Cook
4 An Exercise in Shame: The Blush in A Woman Killed With Kindness
Natalie Bainter
5 Wayfaring in Everyday Life: The Unravelling of Intricacy
John Lutterbie
6 Between Faulty Intellects and Failing Bodies: An Economy of Reciprocity in Wit and 33 Variations
Naomi Rokotnitz

Part 3 The Multimodal Actor
Introduction: The Multimodal Practitioner
Rhonda Blair
7 Embodied Memory and Extra-Daily Gesture
Neal Utterback
8 Footage: Surface Feelings
Martin Welton
9 The Effect of Theatre Training on Cognitive Functions
Gabriele Sofia

Part 4 Affecting Audiences
Introduction: Spectating as Sandbox Play
Bruce McConachie
10 (Syn)aesthetics and Immersive Theatre: Embodied Beholding in Lundahl & Seitl's Rotating in a Room of Images
Josephine Machon
11 Politics in the Dark: Risk Perception, Affect and Emotion in Lundahl & Seitl's Rotating in a Room of Images
Adam Alston
12 Touched by Meaning: Haptic Effect in Autism
Melissa Trimingham

Notes
Select Bibliography
Index

Recenzii

A deft exploration of the kind of cross-disciplinary work that promises to contribute to a fundamental shift in the way we think about performance. . Shaughnessy illuminates the complex and fruitful space created by challenging binary separations of art and science, then she invites us to dance across it too.