Techniques of the Observer
Autor Jonathan Craryen Limba Engleză Paperback – 25 feb 1992
Perioada secolului al XIX-lea marchează o transformare radicală a modului în care înțelegem percepția umană, o mutație care depășește granițele esteticii pentru a se ancora în fiziologie și control social. În Techniques of the Observer, Jonathan Crary propune o arheologie a privirii care precedă „societatea spectacolului”, demonstrând cum, încă din anii 1820, observatorul a încetat să fie un simplu receptor pasiv, devenind un sit al discursurilor de putere. Apreciem modul în care autorul inversează abordările convenționale: în loc să analizeze opere de artă, el investighează construcția istorică a subiectului care vede.
Experimentăm, prin lectura acestui volum, o deconstrucție a mitului continuității viziunii perspectivale. Crary ne arată cum dispozitive precum stereoscopul nu au fost simple jucării, ci instrumente care au reconfigurat relația dintre corp și imagine. Credem că forța acestui text rezidă în capacitatea de a demonstra că modernismul vizual nu a început cu pânzele impresioniștilor, ci în laboratoarele de optică fiziologică. Complementar volumului The Nineteenth-Century Visual Culture Reader din aceeași perioadă artistică, care oferă o panoramă a artefactelor culturale, lucrarea lui Crary oferă o perspectivă teoretică mult mai densă și mai critică asupra mecanismelor de standardizare a vederii.
Această ediție revizuită, îmbogățită cu ilustrații esențiale, se integrează perfect în opera autorului, făcând trecerea de la analiza atenției din Suspensions of Perception către critica radicală a capitalismului digital din 24/7 sau Scorched Earth. Este o lectură densă, cu un ton academic riguros, care transformă înțelegerea noastră despre ce înseamnă „a privi” într-o epocă a controlului tehnologic.
Preț: 303.23 lei
Carte tipărită la comandă
Livrare economică 01-15 iunie
Specificații
ISBN-10: 0262531070
Pagini: 184
Ilustrații: 32 illustrations, bibliog , index
Dimensiuni: 175 x 229 x 11 mm
Greutate: 0.32 kg
Ediția:Revised
Editura: Mit Press
Locul publicării:United States
Public țintă
Academic/professional/technical: Undergraduate. Academic/professional/technical: Postgraduate. Academic/professional/technical: Research and professionalDe ce să citești această carte
Recomandăm această carte cercetătorilor și studenților din domeniile teoriei artei, istoriei ideilor și studiilor media care doresc să înțeleagă rădăcinile culturii vizuale contemporane. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care tehnologia și puterea modelează simțurile. Este un volum fundamental pentru oricine vrea să descopere cum dispozitivele optice din secolul al XIX-lea au prefigurat controlul digital de astăzi, oferind o bază teoretică solidă pentru analiza oricărei forme de media.
Despre autor
Jonathan Crary este profesor de artă modernă și teorie la Universitatea Columbia (catedra Meyer Schapiro) și un nume de referință în studiul culturii vizuale. Co-fondator al editurii Zone Books, Crary a explorat extensiv intersecția dintre tehnologie, capitalism și percepția umană. Activitatea sa academică a fost recunoscută prin burse prestigioase de la fundațiile Guggenheim și Getty, fiind și membru al Institute for Advanced Study din Princeton. Opera sa, incluzând titluri precum 24/7 și Suspensions of Perception, analizează modul în care experiența subiectivă este reconfigurată de structurile de putere moderne și contemporane.
Descriere scurtă
Inverting conventional approaches, Crary considers the problem of visuality not through the study of art works and images, but by analyzing the historical construction of the observer. He insists that the problems of vision are inseparable from the operation of social power and examines how, beginning in the 1820s, the observer became the site of new discourses and practices that situated vision within the body as a physiological event. Alongside the sudden appearance of physiological optics, Crary points out, theories and models of subjective vision were developed that gave the observer a new autonomy and productivity while simultaneously allowing new forms of control and standardization of vision.
Crary examines a range of diverse work in philosophy, in the empirical sciences, and in the elements of an emerging mass visual culture. He discusses at length the significance of optical apparatuses such as the stereoscope and of precinematic devices, detailing how they were the product of new physiological knowledge. He also shows how these forms of mass culture, usually labeled as realist, were in fact based on abstract models of vision, and he suggests that mimetic or perspectival notions of vision and representation were initially abandoned in the first half of the nineteenth century within a variety of powerful institutions and discourses, well before the modernist painting of the 1870s and 1880s.