Songwriting: Methods, Techniques and Clinical Applications for Music Therapy Clinicians, Educators and Students de Felicity Baker

Songwriting: Methods, Techniques and Clinical Applications for Music Therapy Clinicians, Educators and Students

Editat de Felicity Baker Contribuţii de Amelia Oldfield, Lucanne Magill Editat de Tony Wigram Contribuţii de Jeanette Kennelly, Jeanette Tamplin, Emma Davies

en Limba Engleză Paperback – 5 mai 2005

Apreciem Songwriting ca fiind o resursă clinică fundamentală, ce transformă procesul creativ într-un instrument de intervenție precis. După parcurgerea acestui volum, clinicianul va putea implementa strategii structurate de compoziție pentru a facilita exprimarea emoțională la grupuri de clienți cu nevoi complexe, de la adolescenți în mediul școlar până la pacienți cu traumă sau afecțiuni neurologice.

Suntem de părere că forța acestei lucrări rezidă în echilibrul dintre rigoarea teoretică și aplicabilitatea imediată. Structura cărții ghidează cititorul prin diverse cadre clinice, începând cu evaluările diagnostice în psihiatria infantilă și continuând cu colaborările specifice pentru sănătatea mintală a adulților. Fiecare capitol, semnat de experți precum Felicity Baker sau Amelia Oldfield, detaliază modul în care textul și muzica sunt construite pentru a atinge obiective terapeutice specifice, oferind exemple de partituri și studii de caz care ilustrează progresia tratamentului.

Cartea se situează pe linia clinică a volumului Clinical Applications of Music Therapy in Developmental Disability, Paediatrics and Neurology, dar cu un accent specializat pe metoda compoziției ca vehicul principal de comunicare. Față de alte lucrări ale editorului Felicity Baker, precum Voicework in Music Therapy, care se concentrează pe potențialul expresiv al vocii, Songwriting extinde perspectiva către structurarea narativă și simbolică a experienței pacientului prin creație muzicală originală. Este un manual care nu se limitează la teorie, ci oferă protocoale clare pentru practicienii care doresc să integreze tehnici de compoziție în arsenalul lor terapeutic.

Citește tot Restrânge

Preț: 245^.18 lei

Preț vechi: 258^.09 lei
-5%

Puncte Express: 368

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 04-18 iunie
Livrare express 29 aprilie-05 mai pentru 127^.42 lei

Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!

Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9781843103561
ISBN-10: 1843103567
Pagini: 288
Ilustrații: Illustrations
Dimensiuni: 173 x 244 x 14 mm
Greutate: 0.53 kg
Ediția:New.
Editura: JESSICA KINGSLEY PUBLISHERS
Colecția Jessica Kingsley Publishers
Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte terapeuților și educatorilor care caută o metodologie riguroasă pentru utilizarea compoziției muzicale în procesul de vindecare. Cititorul câștigă acces la tehnici probate clinic pentru a ajuta pacienții să-și „dea voce” traumei sau dificultăților cognitive. Este un ghid esențial pentru oricine dorește să înțeleagă cum structura unui cântec poate deveni un spațiu sigur pentru reconstrucția identității și comunicarea non-verbală.

Despre autor

Felicity Baker, PhD, este conferențiar și cercetător de renume la University of Queensland, fiind o figură centrală în dezvoltarea meloterapiei contemporane. Expertiza sa se concentrează pe neuroreabilitare și recuperarea potențialului expresiv al vocii după traume cerebrale. Pe lângă rolul de editor pentru Songwriting, a publicat lucrări fundamentale precum Music Therapy Methods in Neurorehabilitation și Voicework in Music Therapy, consolidând punți între artele creative și setările clinice riguroase. Activitatea sa editorială la Australian Journal of Music Therapy reflectă angajamentul pentru standarde înalte în cercetarea și practica terapiei prin muzică.

Descriere

This comprehensive and groundbreaking book describes the effective use of songwriting in music therapy with a variety of client populations, from children with cancer and adolescents in secondary school to people with traumatic brain injury and mental health problems.

The authors explain the specific considerations to bear in mind when working with particular client groups to achieve the best clinical outcomes. All the contributors are experienced music therapy clinicians and researchers. They provide many case examples from clinical practice to illustrate the therapeutic methods being used, together with notated examples of songs produced in therapy. Particular emphasis is placed on how lyrics and music are created, including the theoretical approaches underpinning this process.

This practical book will prove indispensable to students, clinical therapists, music therapists, educators, teachers and musicians.

Recenzii

I considered dipping in and out of chapters but ended up reading from cover to cover. I found it interesting and intriguing to progress through the diversity of therapists' orientations, practices and contexts, wondering how it would all come together in the end. There are inspiring ideas and moving case examples expressed in many of the chapters.
Practically oriented, instructive, inclusive and forthright, this book focuses on techniques for writing songs with clients and is geared chiefly toward music therapy clinicians, students and educators. This methods book attempts to explore and emphasize the value of songwriting within a therapeutic context and, ultimately, to define the methods and techniques used, both for teaching purposes and for the analysis and explanation of clinical processes and outcomes. This welcome effort to fully recognize the inherent value of songwriting and to systematically standardize its uses in the field was long overdue, as music therapists have long incorporated songwriting in their clinical repertoire of methods. Reading this book undoubtedly strengthens one's confidence in the procedure of songwriting with the client and in its overall effectiveness as a method of facilitating therapy. As a music therapist who, like so many others in this field, integrates songwriting in her clinical work, I feel that I derived much theoretical and practical information from Songwriting. As a methods book, I found it to be efficient, informative and interesting both to the student and to the practicing music therapist, with a refreshing variety of techniques that may enrich the songwriting repertoire of even the most experienced clinician.

Cuprins

Foreword, Even Ruud. Introduction: Songwriting as therapy, Felicity Baker, The University of Queensland, Australia and Tony Wigram, Aalborg University, Denmark. 1. Improvised Songs and Stories in Music Therapy Diagnostic Assessments at a Unit for Child and Family Psychiatry: A Music Therapist's and a Psychotherapist's Perspective, Amelia Oldfield, The Croft Children's Unit, Cambridge, UK and Christine Franke, Centre for Psychoanalytic Studies, Essex University, UK. 2. You Ask Me Why I'm Singing: Song creating with Children and Parents in Child and Family Psychiatry, Emma Davies, The Croft Children's Unit, Cambridge, UK. 3. Teenagers and songwriting: Supporting in a Mainstream Secondary School, Philippa Derrington, Cambridgeshire Instrumental Music Agency, UK. 4. Giving a Voice to Childhood Trauma through Therapeutic Songwriting, Toni Day, The University of Queensland, Australia. 5. Collaborations on Songwriting with Clients with Mental Health Problems, Randi Rolvsjord, Sogn og Fjordane University College, Norway. 6. Songwriting to Explore Identity Change and Sense of Self-concept Following Traumatic Brain Injury, Felicity Baker, Jeanette Kennelly, The Royal Children's Hospital, Australia and Jeanette Tamplin, Royal Talbot Rehabilitation Centre, Australia. 7. Working with Impairments in Pragmatics through Songwriting with Traumatically Brain Injured People, Felicity Baker. 8. Assisting Children with Malignant Blood Disease - and Their Family - to Create and Perform Their Own Songs, Trygve Aasgaard, Norwegian Academy of Music and Oslo University College, Norway. 9. Songwriting with Adult Patients in Oncology and Clinical Haematology, Emma O'Brien, The Royal Melbourne Hospital, Australia. 10. The Music Therapist as Singer/Songwriter: Applications with Bereaved Teenagers, Robert Krout, Southern Methodist University, Texas, USA. 11. Songwriting with Oncology and Hospice Adult Patients from a Multicultural Perspective, Cheryl Dileo, Temple University, Philadelphia, USA and Lucanne Magill, Memorial Sloan-Kettering Cancer Center, New York, USA. 12. Songwriting Methods - Similarities and Differences: Developing a Working Model, Tony Wigram. References. Index.