Cantitate/Preț
Produs

Saul Leiter: 3rd Revised Edition

Fotograf Saul Leiter Editat de Brigitte Woischnik, Ingo Taubhorn
en Limba Engleză Hardback – 18 apr 2019

În acest volum publicat de Kehrer Verlag, dialogul dintre text și imagine dezvăluie un artist care a refuzat să aleagă între pensulă și obiectivul camerei. Ne-a atras atenția modul în care eseurile semnate de Brigitte Woischnik și Ingo Taubhorn reinterpretează arta lui Saul Leiter, subliniind că viziunea sa nu a fost cea a unui simplu documentarist, ci a unui pictor care folosea pelicula pentru a surprinde abstracția străzilor din New York. Subliniem calitatea producției acestei a treia ediții revizuite, unde cele 120 de fotografii beneficiază de o fidelitate cromatică ce onorează statutul lui Leiter de pionier al culorii.

Experimentăm, prin intermediul celor 296 de pagini, o tranziție fluidă de la rigoarea compozițională a fotografiilor de modă realizate pentru reviste precum Harper's Bazaar, la intimitatea senzorială a nudurilor pictate. Considerăm că această retrospectivă reușește să ancoreze opera lui Leiter în contextul marii arte americane, amintindu-ne de legăturile sale timpurii cu expresionismul abstract. Colecționarii care au apreciat Vivian Maier: The Color Work vor găsi aici aceeași calitate de reproducere și o preocupare similară pentru paleta cromatică ce a definit estetica mijlocului de secol XX în America. Spre deosebire de abordarea biografică din The Pleasure of Seeing, acest volum se concentrează pe materialitatea operei, oferind o privire exhaustivă asupra caietelor de schițe și a picturilor care au rămas, pentru mult timp, necunoscute publicului larg.

Citește tot Restrânge

Preț: 34069 lei

Puncte Express: 511

Carte disponibilă

Livrare economică 08-22 mai
Livrare express 23-29 aprilie pentru 8016 lei


Specificații

ISBN-13: 9783868282580
ISBN-10: 3868282580
Pagini: 296
Ilustrații: 40 schwarz-weiße und 80 farbige Fotos
Dimensiuni: 225 x 274 x 31 mm
Greutate: 1.36 kg
Editura: Kehrer Verlag
Colecția Kehrer Verlag
Locul publicării:Heidelberg, Germany

De ce să citești această carte

Această monografie este esențială pentru cei care doresc să înțeleagă rădăcinile fotografiei color moderne. Cititorul câștigă o perspectivă rară asupra modului în care pictura influențează compoziția fotografică, transformând banalul cotidian în artă abstractă. Este o recomandare certă pentru pasionații de istoria fotografiei și design vizual care caută un obiect editorial de o calitate tactilă și vizuală superioară, reprezentativ pentru spiritul New York-ului postbelic.


Despre autor

Saul Leiter (1923-2013) a fost un artist american plurivalent, a cărui carieră a pendulat între pictură și fotografie. Născut în Pittsburgh, s-a mutat la New York în 1946, unde a devenit rapid o figură centrală a scenei artistice, fiind unul dintre primii promotori ai fotografiei color într-o epocă în care aceasta era considerată un mediu pur comercial. Deși a lucrat decenii la rând ca fotograf de modă, recunoașterea sa internațională ca artist vizual major a venit târziu, consolidată prin lucrări fundamentale precum Early Color și Early Black and White.


Descriere

This major retrospective of American artist Saul Leiter, one of the great pioneers of color photography, features a comprehensive look at his work ranging from early photographs, his fashion photography, paintings, sketchbooks and more. Now back in its fourth reprint! Saul Leiter (b. 1923 in Pittsburgh) has finally taken his rightful place among the great pioneers of color photography. After coming to New York in 1946, he exhibited alongside abstract expressionists like Willem de Kooning before beginning in the late 1940s to take photographs. Like Robert Frank or Helen Levitt, he found his motifs on the streets of New York, but at the same time was visibly interested in abstraction. Edward Steichen (renowned as one of the most prolific and influential figures in the history of photography, he served as Director of the Department of Photography at New York's Museum of Modern Art from 1947-1961) was one of the first to discover Leiter's photography, showing it in the 1950s in two important exhibitions at New York's Museum of Modern Art. Back then color photography was regarded as "low art," fit only for advertising. Leiter accordingly worked primarily as a fashion photographer, for magazines such as Esquire and Harper's Bazaar. Nearly forty years would go by before his extraordinary artistic color photography was rediscovered. Perhaps this happened only posthumously, because for a long time the artist saw himself primarily as a painter. This volume is truly comprehensive in its coverage of his career with early black and white and color images, his fashion photography, the overpainted nudes, as well as his paintings and sketchbooks.