Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Rock 'N' Film: Cinema's Dance With Popular Music de David E. James

Rock 'N' Film: Cinema's Dance With Popular Music

Autor David E. James
en Limba Engleză Paperback – 16 noi 2017

Ne-a atras atenția modul în care Rock 'N' Film debutează prin analiza viscerală a peliculei King Creole, unde Michael Curtiz reușește să capteze geniul brut al lui Elvis înainte ca acesta să fie înrolat și, ulterior, irosit în comediile de serie ale Hollywood-ului. Această lucrare specifică devine lentila prin care David E. James ne invită să privim întreaga simbioză dintre imaginea în mișcare și sunetul revoluționar al rock-ului. Volumul nu este doar o cronică, ci o experiență senzorială care ne poartă de la energia debordantă din A Hard Day's Night, motorul invaziei britanice, până la atmosfera sumbră și tensionată din Gimme Shelter, unde montajul semnat de Charlotte Zwerin transformă un concert gratuit într-o mărturie a pierderii inocenței.

Recomandăm această lucrare pentru rigoarea cu care explorează atât producțiile marilor studiouri, cât și experimentele de avangardă ale unor cineaști precum Jean-Luc Godard. Putem afirma că autorul reușește o performanță rară în studiile academice: eliminarea jargonului arid în favoarea unei narațiuni fluide, punctată de capturi de ecran care permit cititorului să vizualizeze ritmul montajului. Colecționarii care au apreciat Rock 'n' Roll Movies de David Sterritt vor găsi aici aceeași calitate de reproducere și o profunzime analitică similară, însă cu un accent mai pronunțat pe dimensiunea politică și socială a muzicii biraciale.

În contextul operei sale, Rock 'N' Film continuă preocuparea lui David E. James pentru cinematografia marginală și experimentală, teme explorate anterior în Alternative Projections – Experimental Film in Los Angeles, 1945–1980. Totuși, aici autorul își extinde orizontul către cultura populară mainstream, demonstrând cum filmul rock a reușit să disloce și, simultan, să recreeze structura musicalului clasic american. Este o incursiune fascinantă în arhiva vizuală a unei ere care a crezut, pentru o clipă, că muzica poate schimba lumea.

Citește tot Restrânge

Preț: 28531 lei

Preț vechi: 31139 lei
-8%

Puncte Express: 428
Paperback 28531 lei
Hardback 35500 lei

Carte disponibilă

Livrare economică 15-20 mai

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780190842017
ISBN-10: 0190842016
Pagini: 484
Ilustrații: 73 illus.
Dimensiuni: 155 x 231 x 25 mm
Greutate: 0.68 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Această carte este esențială pentru pasionații de istorie culturală și cinefilii care doresc să înțeleagă cum rock-ul a modelat limbajul cinematografic. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care industria media a prelucrat utopiile sociale ale anilor '60. Este un ghid autoritar care transformă vizionarea unor documentare clasice într-o experiență mult mai profundă, oferind contextul politic și estetic necesar pentru a descifra moștenirea lăsată de artiști precum Elvis, The Beatles sau David Bowie.

Despre autor

David E. James este profesor de studii cinematografice la University of Southern California (USC), fiind o autoritate recunoscută în domeniul filmului de avangardă și al relației dintre cultură și politică. Expertiza sa se extinde asupra istoriei vizuale a Los Angeles-ului și a cinematografiei independente, teme reflectate în lucrări precum Alternative Projections – Experimental Film in Los Angeles, 1945–1980. Prin Rock 'N' Film, James își valorifică erudiția pentru a conecta muzica populară cu teoria filmului, oferind o analiză riguroasă, dar accesibilă, asupra modului în care sunetul și imaginea interacționează în spațiul public.

Descriere

For two decades after the mid-1950s, biracial popular music played a fundamental role in progressive social movements on both sides of the Atlantic. Balancing rock's capacity for utopian popular cultural empowerment with its usefulness for the capitalist media industries, Rock 'N' Film explores how the music's contradictory potentials were reproduced in various kinds of cinema, including major studio productions, minor studios' exploitation projects, independent documentaries, and the avant-garde.These include Rock Around the Clock and other 1950s jukebox musicals; the films Elvis made before being drafted, especially King Creole, as well as the formulaic comedies in which Hollywood abused his genius in the 1960s; early documentaries such as The T.A.M.I. Show that presented James Brown and the Rolling Stones as the core of a black-white, US-UK cultural commonality; A Hard Day's Night that marked the British Invasion; Dont Look Back, Monterey Pop, Woodstock, and other Direct Cinema documentaries about the music of the counterculture; and avant-garde films about the Rolling Stones by Jean-Luc Godard, Kenneth Anger, and Robert Frank. After the turn of the decade, notably Gimme Shelter, in which the Stones appeared to be complicit in the Hells Angels' murder of a young black man, 1960s' music-and films about it-reverted to separate black and white traditions based respectively on soul and country. These produced blaxploitation and Lady Sings the Blues on the one hand, and bigoted representations of Southern culture in Nashville on the other. Ending with the deaths of their stars, both films implied that rock 'n' roll had died or even, as David Bowie proclaimed, that it had committed suicide. But in his documentary about Bowie, Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, D.A. Pennebaker triumphantly re-affirmed the community of musicians and fans in glam rock.In analyzing this history, David E. James adapts the methodology of histories of the classic film musical to show how the rock 'n' roll film both displaced and recreated it.

Recenzii

I love this book right from the opening sentence, with its fresh yet entirely proper reference to Elvis Presley's first (and timeless) record; the attention paid to the music
This is a first-rate book: well-researched, well-organized, well-written, and on a topic that is of wide interest yet poorly represented in print. James' work will substantially raise the level of discourse on the relationship between rock music and cinema.
In Rock 'N' Film, David E. James provides a complete overview of rock music in the movies, from the teenage exploitation flicks of the mid-fifties to Elvis Presley's decidedly lightweight years in Hollywood and the Beatles' forays into absurdism. Written with a director's eye for detail and a songwriter's understanding of the milieu, Rock 'N' Film is a comprehensive and invaluable guide to the on-again, off-again romance between rock and the silver screen.
David E. James' Rock 'N' Film is a valuable, capacious resource, tracing the intersection of popular music and motion pictures from Bill Haley to David Bowie, through exploitation films, documentaries, and every genre in between, on both sides of the Atlantic. Like Hendrix at Monterey, it leaves us wishing there were even more.
Covering rock 'n' roll filmmaking in its entirety, this accomplished volume is readily accessible and written (as James himself notes) without the jargon that often mars film studies...Illustrated with a host of frame blowups, this informed, sharp, inviting, and absolutely authoritative book will be the source to beat on the subject of rock 'n' roll movies for quite some time...Summing Up: Essential. All readers.
Rock 'N' Film is an erudite and encyclopedic study of cinema's role in creating the social, cultural, aesthetic, and industrial worlds known collectively as "rock 'n' roll". His knowledge of cinema, as well as his clear love for and deep understanding of popular music as both a sonic and cultural force, make his book an indispensable treasure trove for studying the role of the popular arts in shaping the look and sound of American culture ... He has written a highly readable text, one that appeals to a broad audience and stands as a major contribution to interdisciplinary scholarship in the humanities.
With Rock 'N' Film, David James has provided not only a signal contribution to the much-needed reimagining of film history and cinematic intermediality but also one of the most cogent and revealing histories of Western popular music in the second half of the twentieth century.

Notă biografică

David E. James is Professor of Cinematic Arts at the University of Southern California. He is the author of Written Within and Without: A Study of Blake's Milton, Allegories of Cinema: American Film in the Sixties, Power Misses: Essays Across (Un)Popular Culture, The Most Typical Avant-Garde: History and Geography of Minor Cinemas in Los Angeles, and more.