Robert Heinecken: Object Matter
Editat de Eva Respini Fotografii de Robert Heineckenen Limba Engleză Hardback – 31 mar 2014
Deși publicul larg tinde să asocieze arta fotografică strict cu momentul declanșării obturatorului, viziunea lui Robert Heinecken a sfidat constant această convenție, plasându-l într-o sferă pe care el însuși a numit-o „para-fotografie”. Observăm în acest volum impresionant, publicat de MUSEUM OF MODERN ART, cum artistul a ales să stea mai degrabă în fața imaginilor deja existente decât în spatele lentilei. Prin recontextualizarea materialelor decupate din reviste, reclame și emisiuni TV, Heinecken a transformat fotografia dintr-un instrument de documentare într-un obiect tactil, plin de straturi și semnificații conceptuale. Remarcăm calitatea excepțională a celor 243 de ilustrații, dintre care majoritatea sunt color, oferind o perspectivă senzorială asupra texturilor și suprapunerilor de material. Experiența vizuală este completată de eseul conservatorului Jennifer Jae Gutierrez, care analizează riguros metodele de lucru, de la fotolitografie la fotogramele față-verso. Această atenție pentru materialitate transformă parcurgerea cărții într-o explorare a substanței fizice a imaginii, nu doar a conținutului ei vizual. Colecționarii care au apreciat Robert Heinecken and the Art of Appropriation vor găsi aici aceeași calitate de reproducere și o rigoare academică similară, însă cu un accent sporit pe evoluția tehnică a artistului de-a lungul a patru decenii. La fel ca în Photography's Last Century, lucrarea de față contribuie la o nouă interpretare a istoriei mediului fotografic, demonstrând cum „materia” poate deveni mesaj.
Preț: 206.36 lei
Preț vechi: 251.38 lei
-18%
Carte disponibilă
Livrare economică 11-25 iunie
Specificații
ISBN-10: 0870709062
Pagini: 188
Ilustrații: 243 illustrations, 178 in colour
Dimensiuni: 253 x 313 x 20 mm
Greutate: 1.54 kg
Editura: MUSEUM OF MODERN ART
De ce să citești această carte
Recomandăm această monografie oricărui pasionat de artă conceptuală și fotografie experimentală care dorește să înțeleagă cum imaginile pot fi deconstruite și reasamblate pentru a critica cultura de masă. Cititorul câștigă o perspectivă rară asupra procesului tehnic al unui inovator care a refuzat limitele camerei foto, totul într-un format grafic de excepție, specific edițiilor MoMA.