Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Robert Bresson: A Passion for Film de Tony Pipolo

Robert Bresson: A Passion for Film

Autor Tony Pipolo
en Limba Engleză Paperback – 4 feb 2010

În volumul Robert Bresson: A Passion for Film, narațiunea vizuală este construită cu o rigoare aproape monahală, oglindind însăși estetica regizorului. Cele 96 de ilustrații alb-negru nu sunt simple decoruri, ci puncte de ancorare care ghidează privitorul prin evoluția cronologică a unei opere ce a refuzat sistematic teatralitatea. Găsim în această carte o cartografiere precisă a modului în care Robert Bresson a transformat austeritatea într-un limbaj universal, influențând cineaști precum Michael Haneke sau Chantal Akerman.

Experimentăm, prin textul lui Tony Pipolo, o analiză densă a temelor creștine, a pierderii inocenței și a sexualității, toate privite prin prisma relației profunde a regizorului cu modelele sale literare, Georges Bernanos și Dostoievski. Merită menționat că autorul reușește să scoată la lumină o dimensiune autobiografică rareori explorată, transformând analiza stilistică într-o incursiune psihologică. Complementar volumului Bresson on Bresson: Interviews, 1943-1983, care oferă perspectiva directă a artistului prin dialoguri, lucrarea de față propune o distanțare critică și o contextualizare istorică necesară pentru a înțelege de ce Bresson este comparabil, ca forță inovatoare, cu Eisenstein.

Poziționată în contextul operei lui Tony Pipolo, această monografie continuă preocuparea sa pentru temele pierderii și melancoliei, explorate anterior în The Melancholy Lens. Dacă în lucrările precedente se concentra pe avangarda americană, aici Pipolo aplică aceeași sensibilitate analitică asupra „stilului transcendental” francez, oferind cititorului o înțelegere profundă a modului în care rigoarea formală poate comunica cele mai complexe stări ale sufletului uman.

Citește tot Restrânge

Preț: 31316 lei

Puncte Express: 470
Paperback 31316 lei
Hardback 59003 lei

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 18-24 iunie

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780195319798
ISBN-10: 0195319796
Pagini: 407
Ilustrații: 96 black and white halftone illustrations
Dimensiuni: 152 x 231 x 25 mm
Greutate: 0.66 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Această monografie este esențială pentru oricine dorește să înțeleagă gramatica cinematografică pură, dincolo de divertismentul comercial. Cititorul câștigă o perspectivă rară asupra modului în care un regizor poate deconstrui convențiile actoriei pentru a atinge spiritualitatea. Este o recomandare certă pentru studenții la regie și pentru cinefilii care caută o analiză academică, dar accesibilă, a unuia dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX.

Despre autor

Tony Pipolo este un respectat istoric și critic de film, cunoscut pentru analizele sale profunde asupra psihologiei imaginii și esteticii cinematografice. În lucrările sale, precum The Melancholy Lens, Pipolo explorează adesea teme dificile precum doliul, pierderea și relațiile intergeneraționale în cinema. Expertiza sa se extinde de la avangarda americană la marii maeștri ai cinematografiei europene. Prin volumul dedicat lui Robert Bresson, publicat de Oxford University Press, Pipolo își consolidează reputația de cercetător capabil să sintetizeze biografia, teologia și analiza tehnică într-un discurs critic coerent și revelator.

Descriere

The films of the late French filmmaker Robert Bresson, once thought formidable both because of the somberness of their subject matter and the austerity of the filmmaker's style, have in the last decade found a new audience. In part, this is owing to the rarely acknowledged but profound influence his style has had on later filmmakers-from Chantal Akerman to Michael Haeneke. This book looks at Bresson's body of work not only by coming to terms with its thematic preoccupations and the development of its unique authorial style, but also in terms of the ouvre's seminal place in the history of film. The filmic rhetoric that Bresson pursued was nothing less than an effort to create an exemplary form of film narrative, throwing off the conventions of the theater and acting that still dominate mainstream filmmaking. In this respect, Bresson's films are no less ground-breaking than those of D.W. Griffith and Sergei Eisenstein. In addition, while few who have written about Bresson would deny the highly personal and idiosyncratic nature of his work, its autobiographical dimension has never been fully explored. This constitutes a rich vein for investigation and the films-in both their subject matter and style-mirror and trace the aesthetic and psychological dispositions of the filmmaker. What one discovers in these explorations is a deeper relationship between the filmmaker and his literary models-especially the novelists Georges Bernanos and Fyodor Dostoevsky. With both, he also shares convictions about the ¨fallen¨ nature of humanity, an attitude of mourning for the loss of childhood innocence, a strong preoccupation with Christian theology, and the role evil and sexuality play in our lives. In this book Bresson's sources, style, and biography are explored via a chronological investigation of his films, yielding a dense analysis worthy of this master filmmaker.

Recenzii

This is by some way the longest and most detailed English-language monograph on Bresson's work

Notă biografică

Tony Pipolo is Professor Emeritus of Film and Literature at Queens College of the City University of New York. He writes regularly for Cineaste and Film Comment.