Cantitate/Preț
Produs

Musical Forces: Indiana University Press

Autor Steve Larson
en Limba Engleză Hardback – 31 ian 2012

Considerăm că experiența vizuală a acestui volum, deși sobră prin formatul hardback și ilustrațiile alb-negru, devine una multisenzorială pe măsură ce parcurgem cele 71 de fragmente muzicale care punctează textul. Musical Forces nu este doar un tratat de muzicologie, ci o invitație de a „vedea” sunetul prin prisma mișcării fizice. Apreciem modul în care Steve Larson reușește să transforme concepte abstracte din fizică în instrumente de analiză auditivă, propunând o perspectivă în care ascultătorul percepe melodia prin forțe precum gravitația sau inerția.

Pe raftul de artă și muzicologie, alături de Body and Force in Music, acest album se distinge prin rigoarea interdisciplinară care îmbină neuroștiințele cu inteligența artificială. În timp ce alte lucrări se concentrează pe metaforă, Larson merge mai departe, oferind o teorie a așteptării melodice care prezice modele complexe. Față de explorările sale regionale anterioare din Flathead Valley Landmarks, acest volum reprezintă apogeul carierei sale de cercetător, mutând focusul de la istoria locală la mecanismele universale ale cogniției muzicale.

Structura volumului este una progresivă și extrem de logică. Prima parte stabilește cadrul teoretic, definind ce înseamnă „a gândi în muzică” prin analogie și ierarhii. Partea a doua aduce argumente empirice solide, de la experimente de percepție vizuală până la analiza improvizațiilor de jazz. Merită menționat că autorul nu ignoră ritmul și măsura, demonstrând cum acestea apar natural din aceleași forțe muzicale. Este o lucrare densă, dar fluidă, care transformă lectura într-un proces de reînvățare a modului în care interacționăm cu fluxul sonor.

Citește tot Restrânge

Din seria Indiana University Press

Preț: 31990 lei

Puncte Express: 480

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 25 mai-08 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780253356826
ISBN-10: 0253356822
Pagini: 392
Ilustrații: 10 b&w illustrations, 71 music excerpts
Dimensiuni: 159 x 233 x 38 mm
Greutate: 0.73 kg
Editura: Indiana University Press
Colecția Indiana University Press
Seria Indiana University Press


De ce să citești această carte

Recomandăm această carte studenților la conservator, compozitorilor și pasionaților de psihologie cognitivă care doresc să înțeleagă de ce muzica ne „mișcă” la propriu. Veți câștiga o metodă nouă de a analiza partiturile, înțelegând cum gravitația și magnetismul muzical dictează tensiunea și rezoluția într-o compoziție. Este o resursă esențială pentru a descifra gramatica invizibilă a sunetelor prin experiența corporală.


Descriere scurtă

Steve Larson draws on his 20 years of research in music theory, cognitive linguistics, experimental psychology, and artificial intelligence - as well as his skill as a jazz pianist - to show how the experience of physical motion can shape one's musical experience. Clarifying the roles of analogy, metaphor, grouping, pattern, hierarchy, and emergence in the explanation of musical meaning, Larson explains how listeners hear tonal music through the analogues of physical gravity, magnetism, and inertia. His theory of melodic expectation goes beyond prior theories in predicting complete melodic patterns. Larson elegantly demonstrates how rhythm and meter arise from, and are given meaning by, these same musical forces.

Cuprins

Acknowledgments; Preface1. Introduction I. A Theory of Musical Forces 2. Thinking About Music and Thinking In Music--Pattern, Meaning, Analogy, Metaphor, and Hierarchies; 3. Something in the Way She Moves--The Metaphor of Musical Motion; 4. Melodic Forces--Gravity, Magnetism, and Inertia; 5. A Theory of Melodic Expectation; 6. Rhythm, Meter, and Musical Forces; 7. Analyses II. Evidence for Musical Forces 8. Converging Evidence--An Introduction to Part Two; 9. Evidence from Experiments in Visual-Perception and Neuroscience; 10. Evidence from Compositions and Improvisations; 11. Evidence from Music-Theoretical Misunderstandings; 12. Evidence from a Listener-Judgment Experiment; 13. Evidence from Comparing Computer Models With Production-Experiment Results III. Conclusion 14. Summary and ProspectsGlossary; Notes; Bibliography; Index

Recenzii

Steve Larson distinguishes between thinking in music and thinking about music, and it is clear from his final opus that he did both very well. With striking originality, this book reconciles "conflicts" between music-cognitive principles and Schenkerian music analysis, and shows how metaphors and physical embodiment inform our musical expectations. This book may change what you think about how music moves.--Elizabeth West Marvin, Professor of Music Theory, Eastman School of Music and Brain & Cognitive Sciences, University of Rochester