Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening de Steven G. Laitz

The Complete Musician: An Integrated Approach to Tonal Theory, Analysis, and Listening

Autor Steven G. Laitz
en Limba Engleză Hardback – 8 iun 2011

Analiza auditivă și structurală reprezintă nucleul acestei lucrări monumentale, care transformă teoria muzicală dintr-o disciplină abstractă într-o experiență senzorială completă. Apreciem în mod deosebit felul în care The Complete Musician reușește să ancoreze fiecare concept teoretic în sunetul real, punând la dispoziția cititorului un vast repertoriu de aproape 4.500 de exemple muzicale. Ne-a atras atenția calitatea excepțională a înregistrărilor realizate la Eastman, care permit o audiție critică și o înțelegere profundă a nuanțelor armonice.

Abordarea autorului Steven G. Laitz este una integrativă: nu studiem doar reguli de conducere a vocilor, ci experimentăm relația dintre analiză, interpretare și auz intern. Textul este structurat pentru a ghida studentul de la fundamentele muzicale până la complexitățile texturale ale repertoriului tonal. Complementar lui Theory for Today's Musician Textbook din aceeași perioadă, dar cu o perspectivă mai riguros axată pe muzica tonală clasică și pe o integrare mult mai strânsă între scris și auz, The Complete Musician se impune prin profunzimea detaliului tehnic.

În contextul operei sale, această ediție rafinează viziunea expusă în Graduate Review of Tonal Theory, adaptând conceptele complexe pentru nivelul studiilor de licență fără a sacrifica rigoarea. Dacă în lucrările sale anterioare Steven G. Laitz punea accent pe sinteză, aici observăm o extindere a exercițiilor practice și a materialelor de suport, menite să transforme cititorul într-un muzician complet, capabil să aplice teoria direct pe instrument sau în compoziție.

Citește tot Restrânge

Preț: 47197 lei

Preț vechi: 53924 lei
-12%

Puncte Express: 708

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 04-10 iunie

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780199742783
ISBN-10: 0199742782
Pagini: 896
Dimensiuni: 211 x 259 x 40 mm
Greutate: 1.77 kg
Ediția:Third Edition
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Pentru orice student sau muzician care dorește să depășească simpla memorare a regulilor de armonie, această carte oferă un sistem de învățare bazat pe context. Veți câștiga o ureche muzicală antrenată și o capacitate analitică superioară, sprijinită de zeci de ore de material audio. Este resursa definitivă pentru a înțelege cum funcționează cu adevărat muzica tonală, de la structură la emoție.

Despre autor

Steven G. Laitz este un pedagog și teoretician de renume, profesor în cadrul Eastman School of Music. Expertiza sa se concentrează pe analiza muzicală aplicată și pe pedagogia teoriei tonale, fiind recunoscut pentru abilitatea de a conecta rigoarea academică de practica interpretativă. Prin lucrările sale, Laitz a redefinit standardele moderne în predarea teoriei muzicale, punând accent pe integrarea auzului absolut și a analizei structurale în formarea muzicienilor profesioniști. Contribuția sa la Oxford University Press rămâne un punct de referință în bibliografia de specialitate la nivel mondial.

Descriere

Beginning with music fundamentals, this text covers all the topics necessary for a thorough understanding of undergraduate music theory by focusing on music in context. The text links each of the tasks that comprise a tonal theory curriculum, explicitly connecting written theory (writing and analysis), skills (singing, playing, and dictation), and music-making outside the theory class.DISTINCTIVE FEATURES* Presents an outstanding quality, quantity, and diversity of exercises geared toward real music and real music situations* Explores not only standard four-voice harmony, but also other musical domains including melody, counterpoint, and a multitude of textures; the result is a text with applicability and relevance to all musicians* Includes almost 4,500 musical examples from the common-practice repertoire in the text and workbooks, more than 90 percent of which are on the CDs included with the text and workbooks—nearly twenty hours of music on MP3 files (all music is performed, recorded, and engineered at Eastman)NEW TO THIS EDITION* Revised with beginning students in mind, this edition contains more basic exercises as well as solutions to selected exercises in the text. Longer and more difficult exercises have been moved to the workbooks. * Streamlined and reorganized with fewer chapters (31, down from 37), the text presents the most commonly taught topics in sequence and moves less-common topics—such as invertible counterpoint, compound melody, and motive (covered in chapters 15, 16, and 23 of the previous edition)—to the appendices, where instructors may access them as their individual curriculum permits, or omit them altogether.* This edition offers a new presentation of fundamentals: the first three chapters provide a review and synthesis for students with experience in music fundamentals, and a 75-page appendix introduces key concepts for students with little or no experience. This allows instructors to choose the pacing that best suits their class and individual students. * Numerous musical examples include guiding annotations, with textural and structural reductions of more complex examples.* This edition presents more than 250 new literature excerpts and complete works for analysis and dictation, including new instrumental combinations.* New appendices offer further support: Appendix 5 covers terms and abbreviations used in the text and Appendix 6 includes selected answers to exercises in the text.SUPPORT PACKAGE* The new Companion Website (www.oup.com/us/laitz) provides instructor and student resources that include supplementary drill exercises. * The Instructor's Manual provides solutions to all of the dictation exercises, sample solutions for more than 250 writing (e.g., figured bass and melody harmonization) and analytical exercises, supplementary examples, exercises, and teaching guidelines that detail effective strategies for each chapter.* The two workbooks have been significantly reorganized: Workbook 1 is now dedicated to written and analytical activities, including figured bass, melody harmonization, model composition, and analysis. Workbook 2 covers musicianship skills. Exercises within each chapter of Workbook 2 are organized by activity type: singing arpeggiations of the chord being studied, then within a tune from the literature; two-part singing; dictation; keyboard;then instrumental application.

Notă biografică

Steven G. Laitz is Associate Professor of Music Theory at the Eastman School of Music at the University of Rochester. He is also an Affiliate Faculty Member in the Chamber Music Department at Eastman. Dr. Laitz is the current editor of the Journal of Music Theory Pedagogy.