Cantitate/Preț
Produs

Labels: Making Independent Music

Autor Dominik Bartmanski, Ian Woodward
en Limba Engleză Paperback – 4 mai 2020

În cadrul programelor de studii culturale și sociologie, analiza industriilor creative ocupă un loc central, iar lucrarea Labels se încadrează precis în această sferă, investigând reziliența nișelor în fața monopolului digital. Notăm cu interes modul în care autorii Dominik Bartmanski și Ian Woodward reușesc să explice un paradox contemporan: cum pot mii de mici case de discuri independente să prospere într-un ecosistem dominat de trei giganți corporativi, unde vânzările fizice par, la prima vedere, neprofitabile.

Găsim în această carte o continuare firească a preocupărilor autorilor din lucrarea lor anterioară, Vinyl. Dacă în acel volum se concentrau pe renașterea obiectului analogic, în Labels atenția se mută către structurile organizaționale și etice care susțin această cultură materială. Structura cărții este riguros segmentată, pornind de la definirea independenței, trecând prin economia materială și simbolică, până la o analiză a ecologiei urbane în centre precum Berlin, Londra sau Los Angeles. Această progresie ne permite să înțelegem că un label nu este doar o unitate de producție, ci un „curator de valori” ce provoacă normele pieței de masă.

Ca alternativă la Popular Music as Promotion de Leslie M Meier pentru cursurile de management cultural sau sociologia muzicii, volumul de față vine cu avantajul unei perspective antropologice profunde. În timp ce Leslie M Meier analizează modul în care marile corporații colonizează brandurile artiștilor, Dominik Bartmanski și Ian Woodward oferă contra-argumentul, explorând autonomia și estetica scenei electronice post-2000 prin interviuri directe cu actori cheie precum Ninja Tune sau Ostgut Ton.

Citește tot Restrânge

Preț: 21019 lei

Puncte Express: 315

Carte disponibilă

Livrare economică 06-20 mai
Livrare express 22-28 aprilie pentru 3263 lei


Specificații

ISBN-13: 9781474280457
ISBN-10: 1474280455
Pagini: 328
Ilustrații: 40 bw illus
Dimensiuni: 156 x 234 x 16 mm
Greutate: 0.54 kg
Ediția:1
Editura: Taylor & Francis
Colecția Routledge
Locul publicării:Oxford, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm Labels studenților și cercetătorilor din sociologie, antropologie și studii culturale care doresc să înțeleagă mecanismele din spatele scenei muzicale independente. Cititorul câștigă o perspectivă clară asupra modului în care estetica și etica pot deveni monede de schimb într-o economie digitalizată. Este o resursă esențială pentru a înțelege cum comunitățile creative își păstrează autonomia într-o lume a algoritmilor și a consumului de masă.


Despre autor

Dominik Bartmanski deține un doctorat în sociologie la Universitatea Yale și este un cercetător activ în cadrul unor instituții prestigioase precum Bard College Berlin și Universitatea Tehnică din Berlin. Expertiza sa se concentrează pe sociologia culturală și cultura materială, teme explorate extensiv și în lucrările sale anterioare, Vinyl și Matters of Revolution. În colaborare cu Ian Woodward, el aduce o rigoare academică dublată de o înțelegere profundă a fenomenelor urbane și a modului în care simbolurile și obiectele materiale modelează identitățile sociale contemporane.


Descriere scurtă

The music industry is dominated today by three companies. Outside of it, thousands of small independent record labels have developed despite the fact that digitalization made record sales barely profitable. How can those outsiders not only survive, but thrive within mass music markets? What makes them meaningful, and to whom? Dominik Bartmanski and Ian Woodward show how labels act as taste-makers and scene-markers that not only curate music, but project cultural values which challenge the mainstream capitalist music industry. Focusing mostly on labels that entered independent electronic music after 2000, the authors reconstruct their aesthetics and ethics. The book draws on multiple interviews with labels such as Ostgut Ton in Berlin, Argot in Chicago, 100% Silk in Los Angeles, Ninja Tune in London, and Goma Gringa in Sao Paulo. Written by the authors of Vinyl, this book is essential reading for anyone with an interest in the contemporary recording industry, independent music, material culture, anthropology, sociology, and cultural studies.

Cuprins

List of Illustrations AcknowledgementsAbout the authors Cast of Interviewed Characters List of Featured Labels Prologue:You Can’t Put a Price on Freedom Introduction: Understanding Independent Labels1. Being Independent 2. Material Economy 3. Symbolic Economy 4. Urban Ecology Epilogue: Writing Independent Culture ReferencesIndex

Notă biografică

Dominik Bartmanski works in the Sociology Department at the Technical University of Berlin, Germany. Ian Woodward is Professor at the University of Southern Denmark, Denmark.

Recenzii

"This is an important book for all of those interested in the micro-social worlds of independent music production. Through talking at length with many key figures involved in independent music labels in various locations across the globe, Bartmanski and Woodward get to the heart of what it means to be ‘independent’ from the point of view of those who live and breathe this ethos every day in their professional and creative lives. - Andy Bennett, Griffith University, AustraliaA crucial book in any reflection on the freedom of the creative process. It is vital for those seeking to understand the importance of independence as an existential category in late modernity’s cultural processes. This book's writing is remarkable as it sits simultaneously within research canon and that of music lovers. - Paula Guerra, University of Porto, PortugalIn Labels, a worthy successor to Vinyl, Bartmanski and Woodward demonstrate just how far discussions of creativity, markets and cities have come in just 20 years. The book moves nimbly between an account of ‘independent’ music labels and their differentiation from the ‘mainstream.’ For me, the most refreshing aspect of Bartmanski’s and Woodward’s argument is the invocation of Sennett’s The Craftsman. Like Sennett, the authors propose making is as important as consuming, perfectionism and functionality can be tempered with respect for constraint and contingency, and cities and their spaces may just be where we (re)discover post-fordist or post-industrial forms of ‘cooperation’. - Professor Eduardo de la Fuente, Honorary Fellow, School of Humanities and Social Inquiry, University of Wollongong, AustraliaNot only a detailed study of today’s independent music recording scenes, but also a compelling and accessible account of contemporary creativity, freedom and self-expression, Labels will appeal as much to music aficionados as to social scientists. It is as rich, diverse and fascinating as the cultural worlds it evokes. - David Inglis, University of Helsinki, Finland"