Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Indie 2.0: Change and Continuity in Contemporary American Indie Film de Geoff King

Indie 2.0: Change and Continuity in Contemporary American Indie Film

Autor Geoff King
en Limba Engleză Paperback – 21 apr 2014 – vârsta de la 22 ani

În volumul Indie 2.0, Geoff King ne propune o explorare detaliată a cinematografiei americane independente din a doua decadă a secolului XXI, demontând previziunile pesimiste despre sfârșitul acestui sector creativ. Remarcăm modul în care autorul definește noul val prin termenul „Indie 2.0”, o etapă marcată de democratizarea tehnologică și de folosirea mediului online ca instrument alternativ de promovare și vânzare. Pe raftul de artă cinematografică, alături de Contemporary American Independent Film, acest album se distinge prin focalizarea pe estetica digitală și pe modul în care platformele sociale au redefinit supraviețuirea economică a filmului de autor.

Suntem de părere că forța acestui studiu rezidă în echilibrul dintre rigoarea academică și analiza senzorială a texturii filmice. King analizează contrastul dintre producțiile „quirky”, precum Little Miss Sunshine, și realismul social auster semnat de Kelly Reichardt sau Ramin Bahrani. Putem afirma că experiența lecturii este îmbogățită de cele 27 de ilustrații care punctează momentele cheie ale analizei, oferind cititorului o ancoră vizuală în universul „mumblecore” sau în estetica experimentală a unor pelicule precum Tarnation. Volumul continuă direcțiile de cercetare din lucrările anterioare ale autorului, precum American Independent Cinema sau Quality Hollywood, dar se adaptează contextului actual, investigând cum „esența indie” supraviețuiește într-o eră a blockbusterelor de franciză. Structura cărții ghidează cititorul de la dezbaterile teoretice despre starea industriei către studii de caz aplicate, oferind o panoramă completă a rezilienței culturale a filmului independent.

Citește tot Restrânge

Preț: 24720 lei

Puncte Express: 371
Paperback 16826 lei
Hardback 74210 lei

Carte indisponibilă temporar


Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă
Doresc să fiu notificat când acest titlu va fi disponibil:
Trimite

Specificații

ISBN-13: 9780231167956
ISBN-10: 0231167954
Pagini: 301
Dimensiuni: 155 x 231 x 25 mm
Greutate: 0.5 kg
Editura: Columbia University Press

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte pasionaților de cinema care doresc să înțeleagă mecanismele din spatele filmelor independente actuale. Cititorul câștigă o perspectivă avizată asupra modului în care bugetele ultra-reduse și tehnologia digitală pot genera artă autentică. Este un ghid esențial pentru a distinge între marketingul „indie” și inovația estetică reală, oferind instrumentele necesare pentru o vizionare critică și informată a cinematografiei contemporane.

Despre autor

Geoff King este profesor de studii de film și televiziune la Universitatea Brunel din Londra. Este recunoscut la nivel internațional pentru expertiza sa în cinematografia americană, publicând numeroase volume de referință la editura I.B.Tauris. Printre lucrările sale notabile se numără American Independent Cinema, Indiewood, USA și New Hollywood Cinema. Deși a explorat și domenii diverse în alte scrieri, precum Brilliant Baby Names, nucleul carierei sale rămâne analiza critică a industriei de film, de la blockbusterele spectaculoase până la producțiile de nișă din zona Arthouse Crime Scenes.

Notă biografică

Geoff King is professor of film and television studies at Brunel University and the author of American Independent Cinema; Indiewood, U.S.A.: Where Hollywood Meets Independent Cinema; New Hollywood Cinema: An Introduction; and Spectacular Narratives: Hollywood in the Age of the Blockbuster.

Cuprins

List of IllustrationsIntroduction: Discourses on the state of indie film1. Quirky by design? Irony vs. sincerity in Little Miss Sunshine and Juno2. Industry 2.0: The digital domain and beyond3. Mumblecore4. Social realism and art cinema: The films of Kelly Reichardt and Ramin Bahrani5. The desktop aesthetic: First-person expressive in Tarnation and Four Eyed Monsters Conclusion: Indie lives!NotesSelect bibliographyIndex

Descriere scurtă

Following the American indie cinema boom of the 1990s and the creation of "specialty" divisions by several Hollywood studios, many predicted an end to both the indie sector's viability and the making of films with ambitions beyond the commercial mainstream. Yet, as Geoff King demonstrates, plenty of distinct indie productions continue to thrive, even in the face of difficult economic circumstances. Recasting the term "indie" to denote a particular form of independent feature production that has risen to prominence in the twenty-first century, King identifies and discusses the new opportunities available to indie filmmakers. These new options and techniques include low-cost digital video and a range of Internet and social-media ventures providing funding, distribution, promotion, and sales.He also covers the ultra-low-budget "mumblecore" movement; the social realism of such filmmakers as Kelly Reichardt and Ramin Bahrani; the "digital desktop" aesthetics of Jonathan Caouette's Tarnation (2003) and Arin Crumley and Susan Buice's Four Eyed Monsters (2005); and the affect of certain dominant discourses, such as the articulation of notions of "true" indie film and its opposition to what some see as the quirky contrivances of crossover hits such as Little Miss Sunshine (2006) and Juno (2007). King ultimately locates a strong vein of continuity in indie practice, both industrially and in the textual qualities that define individual features.

Descriere

Descriere de la o altă ediție sau format:
What is the state of American indie cinema in the second decade of the twenty-first century? Some have forecast an end to the viability of an indie sector marked by the appearance of films with ambitions significantly beyond those of the commercial mainstream. But, as this book demonstrates, plenty of distinctively indie productions continue to thrive, even in the face of difficult economic circumstances. Using the term indie 2.0 to denote the particular form of independent feature production that achieved cultural prominence in this contemporary period, Geoff King explores new opportunities for indie films, including the use of low-cost digital video and the pursuit of the internet and social media as alternative means of funding, distribution, promotion and sales.
Other detailed case studies focus on the ultra-low-budget 'mumblecore' movement; the social realism of filmmakers such as Kelly Reichardt and Ramin Bahrani; the 'digital desktop' aesthetics of Susan Buice and Arin Crumley's "Four Eyed Monsters" and Jonathan Caouette's "Tarnation", and the articulation of notions of 'true' indie in opposition to what are seen by some as the quirky contrivances of cross-over hits such as "Little Miss Sunshine" and "Juno".