Dark Matter: Independent Filmmaking in the 21st Century
Autor Michael Winterbottomen Limba Engleză Paperback – 7 oct 2021
Ne-a atras atenția încă de la primele pagini abordarea onestă și tactilă a acestui volum, care funcționează ca o radiografie a „materiei întunecate” ce guvernează industria cinematografică: finanțarea. Găsim în această carte nu doar un manifest teoretic, ci o incursiune viscerală în realitatea din spatele camerei de filmat, unde Michael Winterbottom își folosește experiența vastă pentru a demonta mitul libertății creative în absența independenței financiare. Vizual, textul este punctat de o structură dinamică, alternând între reflecțiile personale ale autorului asupra propriei cariere — marcată de succese precum 24 Hour Party People — și un dialog necesar cu marii creatori ai momentului.
Putem afirma că forța acestui volum rezidă în capacitatea de a uni voci extrem de diverse. Organizată meticulos, cartea debutează cu premisa controlului exercitat de cei care dețin resursele, continuă cu o serie impresionantă de interviuri cu regizori precum Ken Loach sau Joanna Hogg și se încheie cu o analiză statistică riguroasă. Această progresie oferă cititorului o înțelegere profundă a modului în care studiourile limitează inovația stilistică. Cititorii care au explorat The Art of Film Funding de Carole Lee Dean vor găsi aici aceeași rigoare în analiza resurselor, însă dintr-o perspectivă mult mai critică și ancorată în realitatea regizorală britanică. Spre deosebire de lucrările sale anterioare axate pe studiul clasicilor și retorică, precum The Major Declamations, Winterbottom trece aici la o retorică a prezentului, transformând cifrele reci ale distribuției într-o pledoarie pasionantă pentru un viitor sustenabil al filmului de artă.
Preț: 98.40 lei
Preț vechi: 149.14 lei
-34%
Carte disponibilă
Livrare economică 29 mai-12 iunie
Livrare express 14-20 mai pentru 86.60 lei
Specificații
ISBN-10: 1839023392
Pagini: 208
Dimensiuni: 188 x 244 x 14 mm
Greutate: 0.58 kg
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția British Film Institute
Locul publicării:London, United Kingdom
De ce să citești această carte
Această carte este esențială pentru profesioniștii din industria creativă și studenții la cinematografie care doresc să înțeleagă forțele invizibile ce decid ce filme ajung pe ecrane. Cititorul câștigă o perspectivă „insider” rară, primind acces la strategiile de supraviețuire ale unor regizori de talie mondială. Este un instrument critic care transformă frustrarea legată de lipsa de fonduri într-o viziune constructivă pentru reformarea sistemului.
Despre autor
Michael Winterbottom este unul dintre cei mai prolifici și versatili regizori britanici contemporani, cunoscut pentru capacitatea sa de a naviga între documentar, dramă socială și comedie experimentală. Cu o carieră marcată de premii internaționale, el a semnat pelicule emblematice precum Welcome to Sarajevo și populara serie The Trip. Deși are o formație academică solidă în studiul clasicilor la Londra și Oxford, Winterbottom și-a dedicat viața profesională inovației cinematografice, devenind o voce autoritară în apărarea culturii independente în fața presiunilor comerciale ale marilor studiouri.
Descriere
"Eye-opening and addictively readable." Total Film
Who and what decides if a film gets funded? How do those who control the purse strings also determine a film's content
and even its message? Writing as the director of award-winning feature films including Welcome to Sarajevo, 24 Hour Party People and The Road to Guantanamo as well as the hugely popular The Trip series, Michael Winterbottom provides an insider's view of the workings of international film funding and distribution, revealing how the studios that fund film production and control distribution networks also work against a sustainable independent film culture and limit innovation in filmmaking style and content. In addition to reflecting upon his own filmmaking career, featuring critical and commercial successes alongside a 'very long list' of films that didn't get made, Winterbottom also interviews leading contemporary filmmakers including Lynne Ramsay, Mike Leigh, Ken Loach, Asif Kapadia and Joanna Hogg about their filmmaking practice.
The book closes with a vision of how the contemporary filmmaking landscape could be reformed for the better with fairer funding and payment practices allowing for a more innovative and sustainable 21st century industry.
Cuprins
Dark Matter
The Starting Point
More is More
INTERVIEWS
Pawel Pawlikowski
Danny Boyle
Joanna Hogg
Asif Kapadia
James Marsh
Andrew Haigh
Carol Morley
Edgar Wright
Steve McQueen
Lynne Ramsay
Stephen Daldry
Ben Wheatley
Peter Strickland
Mike Leigh
Ken Loach
AFTER WORDS
Production Companies: A Protected Space
Some Numbers
More Numbers
British Cinema and Television
A Note on the Author
Recenzii
The interviews' focus on the business side of film production is relatively unusual and all the more valuable for it. Possibly liberated by the uncertainty of the moment, Winterbottom's subjects are more frank about the industry than is customary. Their perspectives often converge, but the directors' reasons for not directing vary as widely as their circumstances.
A must-read for anyone interested in how films are made, and not made.
The book's strength is in its ability to unite a diversity of voices on an important issue: the state of British independent filmmaking today.