In Poe's Wake: Travels in the Graphic and the Atmospheric
Autor Jonathan Elmeren Limba Engleză Paperback – 5 iun 2024
Bazându-ne pe analiza critică a receptării culturale, In Poe's Wake investighează fenomenul prin care Edgar Allan Poe a depășit granițele literaturii pentru a deveni un brand global recognoscibil. Descoperim aici o examinare a modului în care chipul și temele autorului au migrat spre obiecte cotidiene, de la căni de cafea la cultura pop contemporană. Reținem că Jonathan Elmer nu se limitează la un demers pur teoretic, ci propune o întâlnire directă cu obiecte estetice variate, demonstrând cum „graficul” și „atmosfericul” — categorii estetice definite prin violență, macabru și melancolie — au facilitat această tranziție.
Putem afirma că volumul se distinge prin abordarea senzorială a adaptărilor lui Poe. Structura celor 224 de pagini, îmbogățită cu 18 planșe color și 28 de ilustrații alb-negru, permite cititorului să urmărească vizual conexiunile dintre proza lui Poe și interpretările oferite de artiști precum René Magritte sau cineaști ca Roger Corman. Cartea funcționează ca o alternativă la Adapting Poe de D. Perry pentru cursurile de istorie culturală și studii media, având avantajul unei focalizări specifice pe mecanismele estetice care fac opera lui Poe atât de maleabilă pentru mediile non-literare.
În contextul operei sale, In Poe's Wake rafinează temele explorate de Jonathan Elmer în Reading at the Social Limit, unde autorul analiza deja poziția problematică a lui Poe în raport cu ideologia culturii de masă. Dacă lucrarea anterioară punea bazele teoretice, volumul de față urmărește ramificațiile practice ale acestui „brand” în muzica lui Lou Reed sau în animații precum Spongebob Squarepants, oferind o hartă a experiențelor fundamentale într-o lume multi-media.
Preț: 151.46 lei
Carte disponibilă
Livrare economică 11-25 mai
Livrare express 24-30 aprilie pentru 26.61 lei
Specificații
ISBN-10: 0226833496
Pagini: 224
Ilustrații: 18 color plates, 28 halftones
Dimensiuni: 152 x 229 x 25 mm
Greutate: 0.4 kg
Ediția:First Edition
Editura: University of Chicago Press
Colecția University of Chicago Press
De ce să citești această carte
Recomandăm această carte cercetătorilor și studenților interesați de studiile culturale și istoria literară. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care estetica macabrului a fost comercializată, transformând un scriitor de secol XIX într-o figură centrală a culturii vizuale moderne. Este o resursă esențială pentru a înțelege de ce influența lui Poe persistă în film, jocuri video și artă contemporană, mult dincolo de paginile volumelor de beletristică.
Despre autor
Jonathan Elmer este profesor asistent de engleză la Indiana University, specializat în literatura americană și teoria culturii de masă. Interesul său academic s-a concentrat constant asupra figurii lui Edgar Allan Poe, explorând în lucrări precum Reading at the Social Limit tensiunile dintre autor și publicul larg. Prin studiile sale, Elmer analizează concepte complexe precum suveranitatea și limitele sociale ale lecturii, poziționându-se ca un expert în modul în care literatura interacționează cu mecanismele de consum cultural și identitate națională în spațiul american.
Descriere scurtă
You’ll find his face everywhere, from coffee mugs, bobbleheads, and T-shirts to the cover of the Beatles’ Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Edgar Allan Poe is one of American culture’s most recognizable literary figures, his life and works inspiring countless derivations beyond the literary realm. Poe’s likeness and influence have been found in commercial illustration and kitsch, art installations, films, radio plays, children’s cartoons, and video games. What makes Poe so hugely influential in media other than his own? What do filmmakers, composers, and other artists find in Poe that suits their purposes so often and so variously?
In Poe’s Wake locates the source of the writer’s enduring legacy in two vernacular aesthetic categories: the graphic and the atmospheric. Jonathan Elmer uses Poe to explore these two terms and track some deep patterns in their use, not through theoretical labor but through close encounters with a wide sampling of aesthetic objects that avail themselves of Poe’s work. Poe’s writings are violent and macabre, memorable both for certain grisly images and for certain prevailing moods or atmospheres—dread, creepiness, and mournfulness. Furthermore, a bundle of Poe traits—his thematic emphasis on extreme sensation, his flexible sense of form, his experimental and modular method, and his iconic visage—amount to what could be called a Poe “brand,” one as likely to be found in music videos or comics as in novels and stories. Encompassing René Magritte, Claude Debussy, Lou Reed, Roger Corman, Spongebob Squarepants, and many others, Elmer’s book shows how the Poe brand opens trunk lines to aesthetic experiences fundamental to a multi-media world.