Exhausting Dance: Performance and the Politics of Movement
Autor Andre Lepeckien Limba Engleză Paperback – 12 dec 2005
În Exhausting Dance, Andre Lepecki explorează arta spectacolului printr-o lentilă teoretică radicală, concentrându-se pe tehnica deconstrucției mișcării și pe momentele de imobilitate care definesc dansul contemporan european și american. Găsim în această carte o analiză densă a modului în care coregrafi precum Jerome Bel sau La Ribot epuizează însăși noțiunea de deplasare pentru a elibera potențialul politic al corpului pe scenă. Experiența lecturii este una intens intelectuală, textul funcționând ca un dialog viu între artele vizuale, studiile post-coloniale și filozofia post-structuralistă.
Structura volumului ne ghidează de la o introducere în ontologia politică a mișcării către studii de caz aplicate, explorând teme precum solipsismul masculin în lucrările lui Xavier Le Roy sau spațialitatea precară la Trisha Brown. Merită menționat că autorul nu se limitează la descrierea estetică, ci caută să înțeleagă cum „starea de nemișcare” poate deveni un act de rezistență. Cele 14 ilustrații alb-negru punctează momente cheie din spectacolele analizate, oferind repere vizuale esențiale pentru înțelegerea argumentației.
Ca și Choreography and Corporeality, lucrarea pune în valoare corpul ca sit al intersecției dintre cultură și politică, dar cu un accent pe modul în care dansul contemporan se auto-anulează pentru a supraviețui presiunilor reprezentării clasice. Această perspectivă continuă preocupările autorului din The Senses in Performance, unde Andre Lepecki investiga senzoriumul uman, însă aici focalizarea se mută spre o critică acerbă a vitezei și a imperativului mișcării perpetue în modernitate.
Preț: 342.77 lei
Carte disponibilă
Livrare economică 04-18 mai
Livrare express 17-23 aprilie pentru 25.91 lei
Specificații
ISBN-10: 0415362547
Pagini: 160
Ilustrații: 14 black & white halftones
Dimensiuni: 156 x 234 x 11 mm
Greutate: 0.25 kg
Ediția:1
Editura: Taylor & Francis
Colecția Routledge
Locul publicării:Oxford, United Kingdom
De ce să citești această carte
Recomandăm această carte cercetătorilor, studenților și practicienilor din artele spectacolului care doresc să depășească nivelul estetic al dansului. Cititorul câștigă un aparat critic solid pentru a descifra spectacolele experimentale moderne, înțelegând de ce absența mișcării poate fi mai grăitoare decât cel mai complex salt. Este o resursă fundamentală pentru oricine este interesat de legătura dintre filozofia politică și corpul aflat pe scenă.
Despre autor
Andre Lepecki este profesor asociat în cadrul Departamentului de Performance Studies de la New York University. Este o voce de referință în teoria dansului contemporan, fiind cunoscut pentru modul în care reușește să sintetizeze practica artistică cu teoria critică riguroasă. Pe lângă activitatea academică, contribuțiile sale editoriale în antologii precum The Senses in Performance au redefinit modul în care mediul academic abordează experiența senzorială în teatru și dans. Interesul său constant pentru ontologia mișcării l-a impus ca unul dintre cei mai importanți teoreticieni ai noii generații de coregrafi europeni.
Descriere scurtă
Through their vivid and explicit dialogue with performance art, visual arts and critical theory from the past thirty years, this new generation of choreographers challenge our understanding of dance by exhausting the concept of movement. Their work demands to be read as performed extensions of the radical politics implied in performance art, in post-structuralist and critical theory, in post-colonial theory, and in critical race studies.
In this far-ranging and exceptional study, Andre Lepecki brilliantly analyzes the work of the choreographers:
* Jerome Bel (France)
* Juan Dominguez (Spain)
* Trisha Brown (US)
* La Ribot (Spain)
* Xavier Le Roy (France-Germany)
* Vera Mantero (Portugal)
and visual and performance artists:
* Bruce Nauman (US)
* William Pope.L (US).
This book offers a significant and radical revision of the way we think about dance, arguing for the necessity of a renewed engagement between dance studies and experimental artistic and philosophical practices.
Cuprins
Recenzii
'musings on loss and rage, colonialist pasts, ghostly knockings, and white melancholia offer the reader productive strategies for responding to performances' - Thomas F. DeFrantz, The Dance Review