Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Dream Sequences in Shakespeare: A Psychoanalytic Perspective de Meg Harris Williams

Dream Sequences in Shakespeare: A Psychoanalytic Perspective

Autor Meg Harris Williams
en Limba Engleză Paperback – 30 noi 2020

Prin volumul Dream Sequences in Shakespeare, cititorul descoperă o dimensiune a operei shakespeariene care rămâne adesea invizibilă în analizele literare clasice: mecanismul intim al „gândirii-vis”. Considerăm că Meg Harris Williams reușește o performanță rară, aceea de a nu trata textele ca simple studii de caz clinice, ci ca obiecte estetice vii, unde limbajul poetic devine vehiculul unor conflicte de dezvoltare fundamentale. Experiența lecturii este una intens cerebrală, ghidată de o sensibilitate aparte pentru nuanțele inconștientului.

Apreciem rigoarea cu care autoarea aplică modelul post-Kleinian, explorând modul în care Shakespeare ilustrează tranziția de la identitatea adolescentină în Hamlet la „turbulența conflictului estetic” din Regele Lear. Structura cărții este organică, cele zece capitole formând un arc ce pornește de la relația individului cu grupul în piesele istorice și culminează cu „nașterea ideilor” în Furtuna. Această progresie reflectă o evoluție a conștiinței, nu doar o simplă trecere în revistă a titlurilor celebre. Stilul este dens, academic, dar păstrează o eleganță senzorială care trădează background-ul de artist al autoarei.

Colecționarii care au apreciat The Unconscious in Shakespeare's Plays de Martin S. Bergmann vor găsi aici aceeași profunzime a interpretării, însă cu o focalizare mai specifică pe teoriile lui Bion și Meltzer. În contextul operei sale, acest titlu rafinează temele explorate în The Aesthetic Development, ancorându-le ferm în canonul shakespearian. Este o lucrare care demonstrează că, în universul lui Shakespeare, visul nu este doar un element de intrigă, ci însăși substanța procesului creativ care permite repararea și evoluția psihică.

Citește tot Restrânge

Preț: 33015 lei

Puncte Express: 495
Paperback 33015 lei
Hardback 101223 lei

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 21 mai-04 iunie

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780367635497
ISBN-10: 0367635496
Pagini: 182
Dimensiuni: 156 x 234 x 13 mm
Greutate: 0.3 kg
Ediția:1
Editura: Taylor & Francis
Colecția Routledge
Locul publicării:Oxford, United Kingdom

Public țintă

General, Postgraduate, Professional, and Professional Practice & Development

De ce să citești această carte

Această carte este esențială pentru cei care doresc să înțeleagă legătura profundă dintre dramaturgie și psihanaliză. Cititorul câștigă o perspectivă nouă asupra modului în care limbajul poetic shakespearian reflectă procesele de gândire inconștientă. Este o recomandare excelentă pentru psihanaliști, studenți la litere sau regizori care caută să descifreze „gramatica profundă” a personajelor dincolo de acțiunile lor vizibile pe scenă.

Despre autor

Meg Harris Williams este un scriitor și artist plastic cu un interes special pentru experiența estetică și fundamentele sale psihanalitice. Cariera sa este marcată de colaborarea strânsă cu renumitul psihanalist Donald Meltzer, alături de care a semnat lucrări de referință precum „The Apprehension of Beauty”. Expertiza sa în legătura dintre poezie și psihanaliză este explorată pe larg în titluri precum The Vale of Soulmaking și The Aesthetic Development. Prin scrierile sale, Williams reușește să creeze o punte între rigoarea teoretică a școlii post-Kleiniene și sensibilitatea interpretării artistice.

Descriere scurtă

This book takes a new approach to Shakespeare’s plays, exploring them as dream-thought in the modern psychoanalytic sense of unconscious thinking.
Through his commitment to poetic language, Shakespeare offers images and dramatic sequences that illustrate fundamental developmental conflicts, the solutions for which are not preconceived but evolve through the process of dramatisation. In this volume, Meg Harris Williams explores the fundamental distinction between the surface meanings of plot or argument and the deep grammar of dreamlife, applied not only to those plays known as ‘dream-plays’ but also to critical sequences throughout Shakespeare’s oeuvre.
Through a post-Kleinian model based on the thinking of Bion, Meltzer, and Money-Kyrle, this book sheds new light on both Shakespeare’s own relation to the play and on the identificatory processes of the playwright, reader, or audience. Dream Sequences in Shakespeare is important reading for psychoanalysts, playwrights, and students.

Cuprins

1. The Individual and the Group: Richard II and Julius Caesar  2. The Reason of Love Objects: A Midsummer Night’s Dream  3. Dreamlife and Adolescent Identity in Hamlet and Ophelia  4. Dreams of Dark Corners: Legalism at Play in The Merchant of Venice and Troilus and Cressida  5. Explorations in Minus K: Macbeth and Othello  6. The Turbulence of Aesthetic Conflict: King Lear  7. Love and the Evolution of Thought: Antony and Cleopatra  8. The Organ of Consciousness in Cymbeline  9. A Dream of Reparation: The Winter’s Tale  10. The Birth of Ideas: The Tempest

Notă biografică

Meg Harris Williams is a writer, literary critic, and artist. She has published many books and papers on the relation between literature, aesthetic experience, and psychoanalysis, specialising in a post-Kleinian perspective. She teaches internationally and is a visiting lecturer at the Tavistock Clinic, an honorary member of the Psychoanalytic Center of California, and editor for the Harris Meltzer Trust. Her books include Inspiration in Milton and Keats; The Apprehension of Beauty (with Donald Meltzer); A Strange Way of Killing; Five Tales from Shakespeare (for children); The Vale of Soulmaking; Bion’s Dream; The Aesthetic Development; Hamlet in Analysis – A Trial of Faith; The Becoming Room; and The Art of Personality. Website: www.artlit.info.

Recenzii

‘Understanding Shakespeare’s plays as aesthetic objects that transcend the limitations of time and space, Meg Harris Williams follows the dream logic of their aesthetic form. Her readings illuminate the transformative processes of Shakespeare’s imagination, and her psychoanalytic perceptions yield insight after insight into Shakespeare’s theatrical worlds. Her book is a welcome counterpoint to current historical and political readings.’
– Murray Schwartz, Professor Emeritus, Institute for Liberal Arts & Interdisciplinary Studies at Emerson College
‘In these "second thoughts" on Shakespeare’s "dreamscape," Harris Williams invites us to accompany her in discovering latent elements of the plays through her own "counterdreaming" – Meltzerian form of "reverie" – that facilitates an experience-near exploration of how the characters handle the contrary emotions of love and hate that set in motion forward-moving, or regressive, "anti-thought" developmental sequences, while also prompting us to question our own openness to uncovering what we don’t yet know. In so doing, she elucidates the "reparative possibility" of engaging with internal objects, not just for the protagonists and playwright himself, but in turn the reader – that to more intimately step-in, the reader, artist, much as analysand and analyst, is potentially granted access to the "poetic deep grammar" of emotional life that "enriches our own becoming," thereby affirming the transformative power of art, alongside psychoanalysis. This journey we are taken on is an eye-opening, inspirational one, steeped in the marriage of Harris William’s scholarly knowledge of Shakespeare and her "deep rooted" appreciation of the Bionian-Meltzerian oeuvre, driven by her own desire to listen to the internal muse.’
– Vivienne Pasieka, Psychoanalyst, Toronto