Cantitate/Preț
Produs

100 Animated Feature Films: BFI Screen Guides

Autor Andrew Osmond
en Limba Engleză Hardback – 2 dec 2010

Descoperim în 100 Animated Feature Films o ediție de colecție tipărită în format hardback, a cărei calitate vizuală este susținută de cele 70 de fotografii color ce punctează momentele cheie ale istoriei animației. Publicată sub egida prestigioasă a British Film Institute, lucrarea se distinge prin claritatea reproducerilor și o paginație aerisită, care facilitează atât lectura critică, cât și răsfoirea de plăcere. Colecționarii care au apreciat 100 Greatest American and British Animated Films de Thomas Hischak vor găsi aici aceeași rigoare a selecției, dar cu o deschidere internațională mult mai vastă, explorând teritorii dincolo de spațiul anglo-saxon.

Autorul Andrew Osmond își valorifică expertiza vastă, poziționând acest ghid ca o continuare firească a cercetărilor sale anterioare din volume precum Spirited Away sau Ghost in the Shell. Dacă în lucrările sale precedente s-a concentrat pe analize monografice profunde ale unor titluri iconice, aici adoptă o perspectivă enciclopedică, reușind să integreze animația în fluxul istoriei cinematografice globale. Reținem echilibrul fin între rigoarea academică și tonul accesibil, autorul tratând cu aceeași seriozitate critică dramele sociale precum Waltz with Bashir și fanteziile stop-motion semnate de Aardman.

Structura volumului este organizată alfabetic, de la pionieratul din The Adventures of Prince Achmed până la inovațiile vizuale din Spider-Man: Into the Spider-Verse. Această abordare, dublată de o introducere care trasează evoluția tehnică a genului, oferă o progresie logică și o acoperire geografică impresionantă. Subliniem faptul că 100 Animated Feature Films nu este doar un inventar al succeselor de casă, ci și un ghid spre „perlele” mai puțin cunoscute ale animației din Brazilia sau Europa de Est, oferind cititorului o hartă completă a unui mediu artistic aflat într-o continuă transformare.

Citește tot Restrânge

Din seria BFI Screen Guides


Specificații

ISBN-13: 9781844573400
ISBN-10: 1844573400
Pagini: 246
Ilustrații: 70 colour photos
Dimensiuni: 214 x 202 x 26 mm
Greutate: 0.78 kg
Ediția:2010
Editura: Bloomsbury Publishing
Colecția British Film Institute
Seria BFI Screen Guides

Locul publicării:London, United Kingdom

De ce să citești această carte

Această lucrare este esențială pentru studenții de film și pasionații de animație care doresc să depășească sfera desenelor animate convenționale. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care animația a evoluat de la experimente vizuale la drame complexe pentru adulți. Este un ghid de referință care vă va ajuta să descoperiți titluri de nișă și să înțelegeți contextul cultural al marilor blockbustere contemporane, totul într-un format grafic de excepție.


Despre autor

Andrew Osmond este un jurnalist și critic de film britanic, recunoscut ca unul dintre principalii exponenți ai generației care a adus animația japoneză în atenția publicului occidental. Cu o experiență de peste un deceniu în domeniu, a semnat volume de referință în seria BFI Film Classics și a colaborat la lucrări monumentale precum Animation: A World History. Expertiza sa este consolidată de numeroase interviuri cu profesioniști din industrie, precum Satoshi Kon, și de contribuții constante în publicații de renume ca Empire, Sight & Sound și The Guardian, fiind o voce autoritară în critica de film internațională.


Descriere

Twenty years ago, animated features were widely perceived as cartoons for children. Today, though, they encompass an astonishing range of films, styles and techniques. There is the powerful adult drama of Waltz with Bashir; the Gallic sophistication of Belleville Rendez-Vous; the eye-popping violence of Japan's Akira; and the stop-motion whimsy of Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit. Andrew Osmond provides an entertaining and illuminating guide to the endlessly diverse world of animated features, with entries on 100 of the most interesting and important animated films from around the world, from the 1920s to the present day.

There are key studio brands such as Disney, Pixar and Dreamworks, but there are also recognised auteur directors such as America's Brad Bird (The Incredibles) and Japan's Hayao Miyazaki (Spirited Away). Technologies such as motion-capture, used in films such as Avatar, blur the distinctions between live-action and animation. Meanwhile, lone artists such as Nina Paley (Sita Sings the Blues) and Bill Plympton (Idiots and Angels) make entire films by themselves.

Blending in-depth history and criticism, 100 Animated Feature Films balances the blockbusters with local success stories from Eastern Europe to Hong Kong. There are entries on Dreamworks' Shrek, Pixar's Toy Story, and Disney's The Jungle Book, but you will also find pieces on Germany's silhouette-based The Adventures of Prince Achmed, the oldest surviving animated feature; on the thirty year production of Richard Williams' legendary opus, The Thief and the Cobbler; and on the lost work of Argentina's Quirino Cristiani, who reputedly made the first animated feature in 1917.

Cuprins

Acknowledgments.- Introduction.- The Adventures of Prince Achmed.- Akira.- Aladdin.- Alice.- Alice in Wonderland.- Allegro non troppo.- American Pop.- Animal Farm.- Antz.- El Apostol.- Avatar.- Azur & Asmar: The Princes' Quest.- Bambi.- Batman Beyond: Return of the Joker.- Beauty and the Beast.- Belleville Rendez-Vous.- Cinderella.- Comet Quest: The Adventures of Mark Twain.- Coraline.- Dumbo.- The Emperor's Nightingale.- The Fabulous World of Jules Verne.- Fantasia.- Fantastic Mr Fox.- Fantastic Planet.- Ferngully The Last Rainforest.- Finding Nemo.- Fritz the Cat.- Ghost in the Shell 2: Innocence.- The Girl Who Leapt through Time.- Grave of the Fireflies.- Happy Feet.- Hoppity Goes to Town.- How to Train Your Dragon.- The Hunchback of Notre Dame.- Ice Age.- Idiots and Angels.- The Incredibles.- The Iron Giant.- Ivan and His Magic Pony.- The Jungle Book.- Kiki's Delivery Service.- King Kong.- Kung Fu Panda.- Lady and the Tramp.- Laputa: Castle in the Sky.- Lilo and Stitch.- The Lion King.- The Little Norse Prince.- Memories.- A Midsummer Night's Dream.- Mind Game.- Monsters, Inc.- My Life as McDull.- My Neighbour Totoro.- Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion.- Nezha Conquers the Dragon King.- Ninja Scroll.- Night on the Galactic Railroad.- The Nightmare Before Christmas.- One Hundred and One Dalmatians.- Only Yesterday.- Persepolis.- Pinchcliffe Grand Prix.- Pinocchio.- The Polar Express.- Ponyo.- Porco Rosso.- Prince of Egypt.- The Rescuers.- Rock & Rule.- Le Roi et l'oiseau.- Le Roman de Renard.- A Scanner Darkly.- The Secret Adventures of Tom Thumb.- The Secret of Kells.- The Secret of NIMH.- Shrek.- Sita Sings the Blues.- The Sky Crawlers.- Snow White and the Seven Dwarfs.- Son of White Mare.- South Park: Bigger Longer and Uncut.- Spirited Away.- The Thief and the Cobbler.- A Thousand and One Nights.- The Three Caballeros.- Tokyo Godfathers.- Toy Story.- Up.- Wallace & Gromit in The Curse of the Were-Rabbit.- WALL-E.- Waltz with Bashir.- Watership Down.- When the Wind Blows.- Who Framed Roger Rabbit.- Yellow Submarine.- Index.

Recenzii

.this compendium couldn't be better timed. Flaunting both excellent taste and in-depth knowledge, Osmond 's book certainly won't disappoint aficionados...
The effect is that we consider not only the individual title in question, but also the history of animated cinema as a whole; for Osmond it is all interconnected, and rightly so
.a learned attempt at an overview of full-length cinematic animation from the sublime to the whimsical.
At 246 pages this is a weighty-yet-compact hardback, which also includes a useful bibliography to aid further reading. Readers will inevitably come away from the book with a new appreciation for the world of animation.
.this is an essential guide to 100 landmark movies that captures all the form's scope and vision.
Anyone who believes that animation is a niche or dying art would find their ideas challenged by this collection, which shows the depth and reach of the animation medium. Although each movie's entry is brief, it is to the point, and Osmond yet again shows his skill in teasing out the pertinent points and bringing fresh ideas to the table.
...a thoughtful romp through every animation discipline...If you want animation-buff status, seeing this ton of 'toons armed with Osmond's insights is a pretty good place to start.
Now I have the complete bible of animated feature films, a beautifully put together book written by the clearly incredibly knowledgeable and passionate Andrew Osmond... 100 Animated Feature Films is an incredibly worthy addition to any bookshelf (or coffee table) whether or not you consider yourself a film geek/buff/nerd. There is something for everyone to take from each brief yet entertaining excerpt and if today's staff room experience is anything to go by, a joint flick through this book's pages with some friends and/or co-workers will prompt some delightful trips down memory lane as well as many a 'oh, have you seen this film where..? It's bloody great!' quips sure to keep you in bottles of wine and comfy nights on the sofa for months to come.
Osmond gifts the field with an informed, well reasoned, well written critical approach.