Willem de Kooning

În acest volum publicat de Getty Publications, narațiunea vizuală nu urmează doar o cronologie estetică, ci una a substanței și a gestului tehnic. Ne-a atras atenția modul în care Susan F Lake reușește să ordoneze evoluția lui Willem de Kooning între anii 1940 și 1970, transformând analiza microscopică a pigmenților și a lianților într-o poveste despre radicalismul formei. Reținem că, spre deosebire de relatările anecdotice care au dominat istoria artei până acum, această lucrare propune o experiență de lectură senzorială bazată pe rigoare: privitorul este invitat să vadă dincolo de suprafața pânzei, în straturile de vopsea unde s-a purtat lupta dintre artist și material.

Fiecare pagină dezvăluie detalii despre metodele idiosincratice ale lui de Kooning, susținute de cele 34 de ilustrații color și graficele detaliate care documentează compoziția chimică a lucrărilor sale. Merită menționat că volumul nu se limitează la date reci, ci oferă o perspectivă tactilă asupra evoluției stilistice, explicând cum alegerile materiale au facilitat trecerile de la figurativ la abstract. Colecționarii și restauratorii care au apreciat Franz Kline sau Sam Francis vor găsi aici aceeași calitate excepțională de reproducere și un interes similar pentru „biologia” internă a tablourilor. Dacă în lucrările despre Franz Kline accentul cade pe tăcerea artistului față de propria tehnică, Susan F Lake reușește să îl facă pe de Kooning să „vorbească” prin intermediul suporturilor și al tehnicilor de conservare, oferind o resursă esențială pentru înțelegerea expresionismului abstract american.