Warhol: Andy Warhol
Autor Blake Gopniken Limba Engleză Paperback – 29 apr 2021
Imaginați-vă momentul în care un tânăr ilustrator comercial, fiul unor imigranți ruteni din Pittsburgh, decide să abandoneze siguranța publicității pentru a picta cutii de supă Campbell și portrete în serie. Această pivotare radicală nu a fost doar o schimbare de carieră, ci actul de naștere al unui fenomen care a redefinit cultura vizuală. În Warhol, remarcăm cum Blake Gopnik deconstruiește cu precizie chirurgicală masca de „naivitate” pe care artistul a purtat-o cu atâta sârguință. Descoperim aici un portret monumental de aproape o mie de pagini, unde strălucirea petrecerilor de la „The Factory” este contrabalansată de imaginea unui bărbat care, în ciuda celebrității, a ales să locuiască cu mama sa pentru o mare parte din viață. Abordarea jurnalistică a lui Gopnik evocă rigoarea din Pop de Tony Scherman, dar perspectiva este mult mai nuanțată în privința vieții private, demontând mitul asexualității lui Warhol și explorând modul în care acesta a navigat într-o societate marcată de homofobie. Observăm o evoluție fascinantă față de lucrarea anterioară a autorului, Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950-1962; dacă acel volum se concentra pe fragilitatea dorinței exprimate prin desen, biografia de față integrează acele pulsiuni într-un context vast de istorie a artei și filozofie socială. Gopnik nu se mulțumește să enumere succesele, ci analizează contradicția dintre timiditatea paralizantă a omului Warhol și foamea de glorie a personajului public care a atras figuri precum Mick Jagger sau Susan Sontag.
Preț: 102.93 lei
Preț vechi: 158.87 lei
-35%
Carte disponibilă
Livrare economică 30 iulie-05 august
Livrare express 11-17 iulie pentru 97.04 lei
Specificații
ISBN-10: 0141977744
Pagini: 976
Dimensiuni: 132 x 198 x 55 mm
Greutate: 0.68 kg
Editura: Penguin Books
Colecția Penguin
Seria Andy Warhol
Locul publicării:London, United Kingdom
De ce să citești această carte
Recomandăm această biografie cititorilor care doresc să treacă dincolo de peruca argintie și clișeele despre arta pop. Veți câștiga o înțelegere profundă a unui artist care a fost simultan un geniu calculat și un spirit vulnerabil. Este o lectură esențială pentru a înțelege cum comerțul și arta s-au contopit în secolul XX, oferind o perspectivă documentată asupra modului în care identitatea poate fi construită și protejată în văzul tuturor.
Despre autor
Blake Gopnik este unul dintre cei mai proeminenți critici de artă contemporani, cunoscut pentru rigoarea cercetării sale și capacitatea de a contextualiza estetica în realitățile sociale. A servit ca critic de artă pentru The Washington Post și a contribuit constant la publicații prestigioase precum The New York Times. Expertiza sa în opera lui Warhol este vastă, publicând anterior studii despre desenele timpurii ale artistului în Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950-1962. În această biografie definitivă, Gopnik folosește mii de documente de arhivă pentru a oferi cea mai detaliată cronică a vieții „prințului pop-art”.
Notă biografică
Blake Gopnik is one of North America's leading arts writers, has served as art and design critic at Newsweek and as chief art critic at the Washington Post and Canada's Globe and Mail. He is a regular contributor to the New York Times and has a PhD in art history from Oxford University.
Recenzii
Superb...Gopnik persuasively assembles his case over the course of this mesmerising book, which is as much art history and philosophy as it is biography
A major biography based on hundreds of interviews, which considers the artist as a symbol of gay achievement and explodes the myth of his asexuality.
Monumental... rollicking... a formidable achievement
Gripping
Full of irresistible titbits...Gopnik leaves us little doubt of the significance of Warhol at his best: the links between serial production in his Pop paintings and minimal avant-garde music; the Death & Disaster series identifying tragedy as a new form of mass entertainment; voyeuristic films occluding the line between art and life; portraits that presented America's elite like a range of luxury goods. To borrow a favourite Warholism: Wow.
Gopnik's exhaustive but stylishly written and entertaining account is Warholian in the best sense-raptly engaged, colorful, open-minded, and slyly ironic. ("He had become his own Duchampian urinal, worth looking at only because the artist in him had said he was.") Warhol fans and pop art enthusiasts alike will find this an endlessly engrossing portrait
Serves up fresh details about almost every aspect of Warhol's life in an immensely enjoyable book that blends snappy writing with careful exegeses of the artist's influences and techniques...a fascinating, major work that will spark endless debates.
Blake Gopnik's incisive, richly detailed bio puts you in Andy's inner circle and sanctum from beginning to end. It breaks down how, for decades, Andy strategically defined the pop culture zeitgeist as the world's most renowned artist
An excellent inside view of Andy's life, personality, and genius.
Descriere
"Superb...Gopnik persuasively assembles his case over the course of this mesmerising book, which is as much art history and philosophy as it is biography" Kathryn Hughes, The Guardian
When critics attacked Andy Warhol's Marilyn paintings as shallow, the Pop artist was happy to present himself as shallower still: He claimed that he silkscreened to avoid the hard work of painting, although he was actually a meticulous workaholic; in interviews he presented himself as a silly naïf when in private he was the canniest of sophisticates. Blake Gopnik's definitive biography digs deep into the contradictions and radical genius that led Andy Warhol to revolutionise our cultural world.
Based on years of archival research and on interviews with hundreds of Warhol's surviving friends, lovers and enemies, Warhol traces the artist's path from his origins as the impoverished son of Eastern European immigrants in 1930s Pittsburgh, through his early success as a commercial illustrator and his groundbreaking pivot into fine art, to the society portraiture and popular celebrity of the '70s and '80s, as he reflected and responded to the changing dynamics of commerce and culture.
Warhol sought out all the most glamorous figures of his times - Susan Sontag, Mick Jagger, the Barons de Rothschild - despite being burdened with an almost crippling shyness. Behind the public glitter of the artist's Factory, with its superstars, drag queens and socialites, there was a man who lived with his mother for much of his life and guarded the privacy of his home. He overcame the vicious homophobia of his youth to become a symbol of gay achievement, while always seeking the pleasures of traditional romance and coupledom. (Warhol explodes the myth of his asexuality.)
Filled with new insights into the artist's work and personality, Warhol asks: Was he a joke or a genius, a radical or a social climber? As Warhol himself would have answered: Yes.