Cantitate/Preț
Produs

Visual Histories: Photography in the Popular Imagination

Autor Malavika Karlekar
en Limba Engleză Hardback – 28 mar 2013

Evoluția istoriografiei moderne a demonstrat că imaginea nu este doar un auxiliar al textului, ci un document istoric de sine stătător, capabil să dezvăluie nuanțe ale vieții cotidiene inaccesibile arhivelor scrise. În Visual Histories, remarcăm o analiză riguroasă a modului în care aparatul foto a transformat discursul vizual în India, trecând de la un instrument de putere colonială la un mijloc de auto-reprezentare a clasei mijlocii indiene. Subliniem faptul că volumul nu se limitează la o simplă expunere de portrete, ci investighează studioul fotografic ca un „spațiu comun” revoluționar, unde normele stricte de segregare din spațiul public erau suspendate.

Structura celor 32 de eseuri facilitează o parcurgere fluidă, ghidând cititorul de la primele imagini ale funcționarilor britanici din secolul al XIX-lea până la emanciparea femeii indiene și trauma Partiției. Merită menționat că Malavika Karlekar aduce aici expertiza sa vastă în recuperarea memoriei vizuale, un demers început în lucrări precum Visualizing Indian Women sau Re-visioning the Past. Dacă în Of Colonial Bungalows and Piano Lessons autoarea explora întâlnirea culturilor prin memorii scrise, aici ea lasă obiectivul camerei să vorbească despre identitate și modernitate. Comparabil cu Afterimage of Empire de Zahid R. Chaudhary în rigurozitate, volumul de față este actualizat pentru o înțelegere mai profundă a agenției subiecților indieni, oferind o perspectivă mai puțin centrată pe estetica imperială și mai mult pe impactul social al fotografiei în rândul populației locale.

Citește tot Restrânge

Preț: 25471 lei

Puncte Express: 382

Carte disponibilă

Livrare economică 06-20 mai


Specificații

ISBN-13: 9780198090267
ISBN-10: 0198090269
Pagini: 208
Ilustrații: c. 36; b/w
Dimensiuni: 162 x 235 x 24 mm
Greutate: 0.47 kg
Editura: OUP INDIA
Colecția OUP India
Locul publicării:Delhi, India

De ce să citești această carte

Această lucrare este esențială pentru cercetătorii istoriei Asiei și pasionații de antropologie vizuală. Cititorul câștigă o perspectivă unică asupra modului în care fotografia a modelat identitatea modernă a Indiei, transformând un instrument colonial într-un limbaj al emancipării. Este un ghid vizual excepțional prin arhivele mai puțin explorate ale secolului XIX și XX, oferind context istoric pentru imagini iconice.


Despre autor

Malavika Karlekar este o figură centrală în studiile de gen și istorie vizuală din India, ocupând funcția de co-editor al „Indian Journal of Gender Studies” și curator la Centrul pentru Studii de Dezvoltare a Femeilor din New Delhi. Specialistă în recuperarea arhivelor fotografice, ea a dedicat decenii documentării vieții femeilor indiene, activitate reflectată și în rubricile sale constante din publicația „The Telegraph”. Expertiza sa îmbină sociologia cu istoria artei, oferind o interpretare critică a modului în care identitatea națională indiană a fost construită și vizualizată în perioada de tranziție de la colonialism la independență.


Descriere

Not much is known about how the coming of photography changed visual discourse or affected people's lives. Divided into two sections, this selection of 32 essays, each illustrated with archival photographs, looks at the camera in the colonial era and in post-independent India. In the nineteenth century, the camera and the studio became necessary prostheses in the new engagement between the colonized and the rulers. Europeans in India-of whom the British were the largest in number-were the initial users of the photographic studio. Early studio images of the sahib-civil servant, lawyer, tea planter, missionary, and so on-are among the first available visuals; soon the memsahib appeared at his side with or without self-conscious offspring. The events of 1857 marked a watershed in photography in India. By this time, as the urban middle classes started patronizing photographic studios, these became instrumental in fracturing notions of space and visibility: where the use of public space was governed by the discriminatory practices of race and gender, the photographic studio became a shared locale. Interestingly, Indian entrepreneurs started investing in studios and some like Lala Deen Dayal became noted photographers. The second section looks at some such moments, and studio photographs initially focused on the new Indian professional-the doctor, lawyer, engineer, and civil servant-and then with wife and children. It moves on to the emergence of the emancipated Indian woman, the horror of Partition, and finally to independent India and the work of Sunil Janah and Homai Vyarawalla. Together the 32 essays included in the volume document both: history through photographs and the history of photographs in India.

Recenzii

Visual Histories:Photography in the Popular Imagination is a delicate read, combining a unique and multifaceted form of close analysis of photographs with eloquent prose that in instances enthralls the reader with masterfully constructed complex sentences and on others, subtly humors her with the flavorful flourishes of Victorian expression ... it will be of use to distinguished scholars in the field and feed the appetite of readers interested in the history of photography

Notă biografică

Malavika Karlekar is Editor, Indian Journal of Gender Studies, Centre for Women's Development Studies, New Delhi.