Cantitate/Preț
Produs

Transcultural Cinema

Autor David Macdougall Editat de Lucien Taylor
en Limba Engleză Paperback – 27 dec 1998

Sub forma unei monografii teoretice esențiale pentru studiul imaginii, Transcultural Cinema ne invită să explorăm intersecția dintre antropologie și arta cinematografică prin ochii unuia dintre cei mai importanți practicanți ai genului. Observăm în această colecție de eseuri o preocupare profundă pentru modul în care aparatul de filmat poate depăși barierele culturale, oferind o alternativă riguroasă la textul academic tradițional. Descoperim aici nu doar o analiză a istoriei antropologiei vizuale, ci și o pledoarie pentru film ca practică radicală ce provoacă asumpțiile fundamentale ale cercetării sociale.

Textul este remarcabil prin claritate, fiind o lectură eliberată de jargonul dens, în ciuda complexității subiectelor abordate, precum subiectivitatea, reflexivitatea sau utilizarea subtitrărilor. MacDougall analizează poziția regizorului în raport cu cea a scriitorului, transformând experiența de lectură într-o meditație asupra modului în care „vedem” alteritatea. Colecționarii și cercetătorii care au apreciat Looking Machine vor găsi aici aceeași calitate a reflecției și aceeași rigoare intelectuală care definesc întreaga operă a autorului.

În contextul lucrărilor sale anterioare, precum The Art of the Observer, unde accentul cădea pe experiența personală a cineastului, acest volum extinde orizontul către o teorie a imaginii transculturale. Dacă în Francis Alÿs autorul explora intervenția poetică în spațiul public, în Transcultural Cinema el consolidează bazele teoretice pentru ceea ce va deveni, ulterior, argumentul central din The Corporeal Image: ideea că imaginea creează o formă de cunoaștere umană unică, adesea eclipsată de cuvinte.

Citește tot Restrânge

Preț: 38438 lei

Puncte Express: 577

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 29 iunie-13 iulie


Specificații

ISBN-13: 9780691012346
ISBN-10: 0691012342
Pagini: 330
Ilustrații: 25 halftones
Dimensiuni: 152 x 229 x 20 mm
Greutate: 0.54 kg
Ediția:New.
Editura: Princeton University Press
Locul publicării:Princeton, United States

De ce să citești această carte

Această carte este o resursă fundamentală pentru studenții la cinematografie, antropologi și documentariști. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care filmul poate documenta realități umane complexe fără a le simplifica. Este o recomandare certă pentru cei care vor să înțeleagă de ce filmul etnografic nu este doar un documentar, ci o metodă de cercetare radicală care schimbă perspectiva asupra modului în care observăm lumea.


Despre autor

David Macdougall este o figură centrală în dezvoltarea cinematografiei etnografice și a antropologiei vizuale. Cineast premiat, el a regizat filme emblematice în Africa, Australia, India și Europa, multe în colaborare cu Judith MacDougall. Dincolo de activitatea din spatele camerei, MacDougall este unul dintre puținii regizori de documentar care au articulat o teorie coerentă despre relația dintre film și științele sociale. Opera sa este marcată de o explorare constantă a modului în care imaginea vizuală mediază experiența umană, transformându-l într-un reper teoretic și practic pentru generații de realizatori de film din întreaga lume.


Notă biografică

David MacDougall is an Honorary Professor in the Research School of Humanities and the Arts at the Australian National University, Canberra

Descriere scurtă

David MacDougall is a pivotal figure in the development of ethnographic cinema and visual anthropology. As a filmmaker, he has directed in Africa, Australia, India, and Europe. His prize-winning films (many made jointly with his wife, Judith MacDougall) include The Wedding Camels, Lorang's Way, To Live with Herds, A Wife among Wives, Takeover, PhotoWallahs, and Tempus de Baristas. As a theorist, he articulates central issues in the relation of film to anthropology, and is one of the few documentary filmmakers who writes extensively on these concerns. The essays collected here address, for instance, the difference between films and written texts and between the position of the filmmaker and that of the anthropological writer. In fact, these works provide an overview of the history of visual anthropology, as well as commentaries on specific subjects, such as point-of-view and subjectivity, reflexivity, the use of subtitles, and the role of the cinema subject. Refreshingly free of jargon, each piece belongs very much to the tradition of the essay in its personal engagement with exploring difficult issues. The author ultimately disputes the view that ethnographic filmmaking is merely a visual form of anthropology, maintaining instead that it is a radical anthropological practice, which challenges many of the basic assumptions of the discipline of anthropology itself. Although influential among filmmakers and critics, some of these essays were published in small journals and have been until now difficult to find. The three longest pieces, including the title essay, are new.