Cantitate/Preț
Produs

Thinking About Exhibitions

Autor Bruce W. Ferguson, Reesa Greenberg, Sandy Nairne
en Limba Engleză Paperback – 7 mar 1996

Ne-a atras atenția modul riguros în care Thinking About Exhibitions reușește să cartografieze un domeniu adesea considerat abstract: curatarea ca act politic și cultural. Organizarea volumului urmează o progresie logică, pornind de la reevaluarea istoriei și ajungând la analiza profundă a rolului curatorului modern. Apreciem în mod deosebit structurarea în patru părți fundamentale, care ghidează cititorul de la „Viitorul Istoriei” spre aspecte pragmatice precum „Actele Gramaticale” ale spațiului expozițional. Această antologie nu se limitează la teorie, ci investighează contradicțiile inerente dintre spațiile oficiale de tip muzeal și intervențiile artistice în locații atipice.

Remarcăm faptul că autorii Bruce W. Ferguson, Reesa Greenberg și Sandy Nairne propun un ritm de analiză dens, susținut de cele 40 de ilustrații care ancorează dezbaterea în vizual. Ca și Curatorial Challenges, acest volum pune accent pe producția de cunoaștere prin intermediul practicii curatoriale, dar se distinge printr-un stil propriu de analiză a retoricii expoziționale, tratând expoziția ca pe un sistem complex de semne și discursuri. În timp ce alte lucrări se concentrează pe aspecte tehnice, aici descoperim o perspectivă critică asupra modului în care „marea expoziție” influențează psihologia colectivă și identitatea culturală. Este o resursă esențială care transformă vizitatorul pasiv într-un observator conștient al mecanismelor de putere din spatele simezelor.

Citește tot Restrânge

Preț: 34666 lei

Puncte Express: 520

Carte disponibilă

Livrare economică 29 mai-12 iunie
Livrare express 15-21 mai pentru 6916 lei


Specificații

ISBN-13: 9780415115902
ISBN-10: 0415115906
Pagini: 512
Ilustrații: 40 illustrations
Dimensiuni: 174 x 246 x 28 mm
Greutate: 1.29 kg
Ediția:1
Editura: Taylor & Francis
Colecția Routledge
Locul publicării:Oxford, United Kingdom

Public țintă

Academic, Postgraduate, and Undergraduate Advanced

De ce să citești această carte

Această carte este indispensabilă pentru profesioniștii din domeniul cultural, studenții la arte sau istoria artei și pasionații de muzeologie care doresc să înțeleagă ce se află dincolo de panotarea unui tablou. Cititorul câștigă o viziune critică asupra modului în care expozițiile modelează istoria artei și învață să descifreze limbajul ascuns al spațiilor de expunere, primind instrumente teoretice pentru a analiza orice eveniment cultural contemporan.


Despre autor

Bruce W. Ferguson este un teoretician cultural de renume, activ atât în mediul academic, cât și în cel al intervențiilor culturale directe, ocupând funcția de director al Future Arts Research în Phoenix. Alături de el, Reesa Greenberg și Sandy Nairne aduc o experiență vastă în critica de artă și managementul instituțiilor culturale. Contribuțiile lor în acest volum reflectă o carieră dedicată înțelegerii modului în care arta interacționează cu publicul și cu instituțiile care o găzduiesc, oferind o perspectivă avizată asupra evoluției curatorului de la administrator de muzeu la autor de expoziții.


Descriere scurtă

An anthology of writings on exhibition practice from artists, critics, curators and art historians plus artist-curators. It addresses the contradictions posed by museum and gallery sited exhibitions, as well as investigating the challenge of staging art presentations, displays or performances, in settings outside of traditional museum or gallery locales.

Cuprins

LIST OF PLATES, NOTES ON CONTRIBUTORS, ACKNOWLEDGEMENTS, INTRODUCTION, PART I: THE FUTURE OF HISTORY, 1. THE MUSEUM AND THE ‘AHISTORICAL’ EXHIBITION: the latest gimmick by the arbiters of taste, or an important cultural phenomenon?, 2. BROKERING IDENTITIES: art curators and the politics of cultural representation, 3. LARGE EXHIBITIONS: a sketch of a typology, 4. FOR EXAMPLE, DOCUMENTA, OR, HOW IS ART HISTORY PRODUCED?, PART II: STAGING SPECTATORS, 5. THE EXHIBITIONARY COMPLEX, 6. THE MUSEUM FLAT, 7. NAMING NAMES: the art of memory and the NAMES Project AIDS Quilt, PART III: GRAMMATIC ACTS, 8. LES IMMATÉRIAUX, 9. EXHIBITION RHETORICS: material speech and utter sense, 10. CREATING SPACES, 11. THE DISCOURSE OF THE MUSEUM, PART IV: CURATORS OR CATERERS, 12. THE GREAT CURATORIAL DIM-OUT, 13. FROM MUSEUM CURATOR TO EXHIBITION AUTEUR: inventing a singular position, 14. CONSTRUCTING THE SPECTACLE OF CULTURE IN MUSEUMS, 15. THE SHOW YOU LOVE TO HATE: a psychology of the mega-exhibition, 16. FREE FALL—FREEZE FRAME: Africa, exhibitions, artists, PART V: SPATIAL PLAY, 17. THE ONE-PICTURE GALLERY, 18. DISSENTING SPACES, 19. FUNCTION OF ARCHITECTURE: notes on work in connection with the places where it is installed taken between 1967 and 1975, some of which are specially summarized here, 20. THE GALLERY AS A GESTURE, 21. POSTMODERNISM’S MUSEUM WITHOUT WALLS, 22. THE EXHIBITED REDISTRIBUTED: a case for reassessing space, PART VI: THE EXHIBITION CONDITION, 23. A VISUAL MACHINE: art installation and its modern archetypes, 24. THE INSTITUTIONALIZATION OF DISSENT, 25. MODERNISM, NATIONALISM AND BEYOND: a critical history of exhibitions of First Nations art, 26. IN AND OUT OF PLACE, 27. WHAT’S IMPORTANT ABOUT THE HISTORY OF MODERN ART EXHIBITIONS?, SELECT BIBLIOGRAPHY, INDEX