Theatre Fandom: Fandom & Culture
Editat de Francesca Coppa, Kirsty Sedgman, Matt Hillsen Limba Engleză Paperback – 30 mai 2025
Descoperim în Theatre Fandom o culegere de studii esențială pentru înțelegerea mecanismelor de devotament care susțin artele spectacolului contemporane. Volumul, editat de Kirsty Sedgman, Francesca Coppa și Matt Hills, propune o analiză riguroasă a modului în care plăcerea, angajamentul și atașamentul afectiv al fanilor pot revitaliza industriile culturale într-un context global post-pandemie. Structura cărții urmărește studii de caz diverse, de la formele clasice de spectacol până la noile medii digitale, oferind o perspectivă interdisciplinară asupra a ceea ce înseamnă să fii „fan” în spațiul teatral. Suntem de părere că această lucrare ocupă un loc strategic în bibliografia de specialitate, completând perspectiva oferită de Fandom in Musical Theatre de Jessica Hillman-McCord. În timp ce lucrarea lui Hillman-McCord se concentrează strict pe genul teatrului muzical și pe dinamica specifică a comunităților de pe TikTok sau din rândul colecționarilor de albume, Theatre Fandom extinde aria de cercetare către incluziune, identitate și impactul sistemic al entuziasmului publicului asupra viitorului instituțiilor teatrale. Această ediție în format paperback integrează cercetările recente ale lui Kirsty Sedgman, autor care s-a remarcat anterior prin The Reasonable Audience și On Being Unreasonable. Dacă în lucrările sale anterioare Sedgman explora normele sociale și „eticheta” publicului, în acest nou volum coordonat, ea pune accentul pe puterea transformatoare a pasiunii. Textul este academic, cu o argumentare densă dar accesibilă, fiind susținut de ilustrații alb-negru care documentează manifestările concrete ale fandomului.
Preț: 520.25 lei
Preț vechi: 565.49 lei
-8%
Carte disponibilă
Livrare economică 16-30 mai
Livrare express 05-09 mai pentru 31.64 lei
Specificații
ISBN-10: 1685970125
Pagini: 268
Ilustrații: 5 b&w images, 1 b&w figure
Dimensiuni: 151 x 227 x 20 mm
Greutate: 0.43 kg
Editura: University of Iowa Press
Colecția Fandom & Culture
Seria Fandom & Culture
De ce să citești această carte
Această carte se adresează studenților și cercetătorilor din studiile teatrale și media, precum și managerilor culturali care doresc să înțeleagă cum pot transforma simplii spectatori în participanți activi. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care comunitățile de fani pot asigura supraviețuirea și relevanța teatrului într-o eră digitală, oferind argumente solide pentru strategii de marketing cultural bazate pe incluziune și pasiune autentică.
Despre autor
Kirsty Sedgman este o cercetătoare de prestigiu și fondatoarea „Performing Audience Research Network”. Specialistă în relația dintre audiență și normele de comportament, Sedgman a explorat în lucrări precum The Reasonable Audience modul în care eticheta teatrală reflectă diviziuni de clasă și gen. În activitatea sa academică, ea analizează cum se formează judecățile de valoare în spațiul public și cum pot fi desființate barierele discriminatorii din cultura înaltă. Prin Theatre Fandom, ea își continuă misiunea de a pune publicul și experiența acestuia în centrul analizei critice a artelor spectacolului.
Descriere scurtă
Contributors: Tom Cantrell, Francesca Coppa, Ruth Foulis, Helen Freshwater, Emily Garside, Caroline Heim, Matt Hills, Natalie Ibu, Laura MacDonald, Dominique Morisseau, Rachael Nicholas, Louie Lang Norman, Owen G. Parry, Stephanie E. Pitts, Sarah M. Price, Beth Emily Richards, Kirsty Sedgman, Megan Vaughan, Ben Walmsley, Sarah K. Whitfield
Recenzii
“Performance studies meets fandom studies, engagement in the arts meets participatory culture, as this long-overdue and groundbreaking collection expands the theoretical vocabulary of fan-focused research and tests it against a rich array of new cases. I learned something new on every page.”—Henry Jenkins, author, Convergence Culture: Where Old and New Media Collide
“As the first edited collection in this area, this book makes a significant contribution to the fields of both fan studies and theatre studies, offering new theoretical approaches, case studies, and arguments regarding the intersections between the two. Offering analysis of a broad range of case studies, fan practices, and audience behaviors, it is an indispensable resource for specialists in audience and fan studies, theatre studies, and the performing arts more widely.”—Rebecca Williams, author, Theme Park Fandom: Spatial Transmedia, Materiality and Participatory Cultures
"The subject of theatre fandom—despite being exceptionally important—has often been overlooked in both theatre/performance studies and in fandom studies. This much-needed book fills in this gap, and thankfully does a great job at doing so.”—Michael Boynton, Jacksonville State University
“Theatre Fandom fills a crucial gap in both performance and fan studies. Despite vast areas of overlap in inquiry, the topics addressed in this volume have been largely overlooked until now. With a wide and rich range of chapters addressing topics from digital engagement to identity and inclusion, this book will be of great use to scholars and the general reader alike."—Jessica Hillman-McCord, State University of New York at Fredonia