The Romantic Generation (Cobe) (Paper)
Autor Charles Rosenen Limba Engleză Paperback – 15 sep 1998
Odată cu deschiderea paginilor lucrării The Romantic Generation, cititorul descoperă o perspectivă asupra secolului al XIX-lea care depășește simpla istoriografie, oferind acces direct la mecanismele interne ale creației muzicale. Remarcăm modul în care Charles Rosen transformă analiza teoretică într-o experiență senzorială, ghidându-ne prin labirintul emoțiilor și structurilor care au definit această epocă vibrantă. Cu un număr impresionant de 728 de exemple muzicale, textul nu doar descrie sunetul, ci îl vizualizează, permițând celor care citesc partiturile să „audă” argumentele autorului în timp ce parcurg cele peste 700 de pagini. Această explorare a formelor și stilurilor romantice se simte ca o continuare firească a preocupărilor lui Rosen pentru relația dintre sunet și intelect. Dacă în Beethoven's Piano Sonatas se concentra pe rigoarea și inovația sonatelor beethoveniene, aici el lărgește cadrul pentru a surprinde spiritul colectiv al unei generații. Aceeași abordare profundă asupra modului în care muzica transmite emoție, pe care o regăsim în Music and Sentiment, este aplicată acum pe scară largă, investigând cum compozitorii romantici au revoluționat limbajul armonic. Pe raftul de artă, alături de Romanticism (1830-1890) de Gerald Abraham, acest album se distinge prin perspectiva sa practică, de interpret. În timp ce volumul lui Abraham oferă o panoramă istorică vastă în cadrul seriei „The New Oxford History of Music”, Rosen aduce sensibilitatea pianistului care a trăit aceste lucrări la claviatură. Recomandăm acest volum pentru erudiția sa care nu devine niciodată aridă, reușind să îmbine rigoarea academică a Harvard University Press cu intuiția artistică a unui mare maestru.
Preț: 247.25 lei
Carte disponibilă
Livrare economică 16-30 octombrie
Livrare express 02-08 octombrie pentru 57.71 lei
Specificații
ISBN-10: 0674779347
Pagini: 744
Ilustrații: 728 musical examples
Dimensiuni: 167 x 235 x 37 mm
Greutate: 0.97 kg
Editura: Harvard University Press
Colecția The Charles Eliot Norton Lectures
De ce să citești această carte
Această carte este o resursă esențială pentru muzicieni, studenți și melomani avansați care doresc să înțeleagă „de ce” muzica romantică ne atinge atât de profund. Cititorul câștigă o înțelegere tehnică dublată de o apreciere estetică rară, beneficiind de expertiza unui autor care a fost deopotrivă un mare pianist și un teoretician strălucit. Este o invitație de a vedea dincolo de partitură, în inima procesului creativ.
Despre autor
Charles Rosen a fost un pianist de concert de talie mondială și profesor emerit de muzică și gândire socială la University of Chicago. Recunoscut pentru capacitatea sa unică de a îmbina interpretarea muzicală cu analiza critică riguroasă, Rosen a lăsat o moștenire literară impresionantă care explorează legătura dintre cultură, artă și tehnică. Opera sa, care include titluri precum Piano Notes sau The Joy of Playing, the Joy of Thinking, reflectă o viață dedicată înțelegerii profunde a fenomenului muzical, fiind considerat unul dintre cei mai importanți muzicologi ai secolului XX.
Descriere scurtă
"Grippingly, even excitingly, readable."-Edward Said, London Review of Books
What Charles Rosen's National Book Award-winning The Classical Style did for the music of the Classical period, this volume brilliantly does for the Romantic Era. An exhilarating exploration of the musical language, forms, and styles of the Romantic period, it captures the spirit that enlivened a generation of composers and musicians, and in doing so it conveys the very sense of Romantic music. In readings uniquely informed by his performing experience, Rosen offers consistently acute and thoroughly engaging analyses of works by Schubert, Schumann, Mendelssohn, Bellini, Liszt, and Berlioz, and he presents a new view of Chopin as a master of polyphony and large-scale form. He adeptly integrates his observations on the music with reflections on the art, literature, drama, and philosophy of the time, and thus shows us the major figures of Romantic music within their intellectual and cultural context.
Rosen covers a remarkably broad range of music history and considers the importance to nineteenth-century music of other cultural developments: the art of landscape, a changed approach to the sacred, the literary fragment as a Romantic art form. He sheds new light on the musical sensibilities of each composer, studies the important genres from nocturnes and songs to symphonies and operas, explains musical principles such as the relation between a musical idea and its realization in sound and the interplay between music and text, and traces the origins of musical ideas prevalent in the Romantic period. Rich with striking descriptions and telling analogies, Rosen's overview of Romantic music is an accomplishment without parallel in the literature, a consummate performance by a master pianist and music historian.