Cantitate/Preț
Produs

The Practice of Performance: Studies in Musical Interpretation

Editat de John Rink
en Limba Engleză Paperback – 16 feb 2005

În paginile volumului The Practice of Performance, dialogul dintre rigoarea partiturii și fluiditatea execuției prinde viață printr-o structură analitică de excepție. Observăm cum cele douăsprezece eseuri nu se limitează la o descriere tehnică, ci reinterpretează arta sunetului prin prisma experienței senzoriale. Subliniem modul în care cele 77 de exemple muzicale integrate în text servesc drept ancore vizuale pentru argumente teoretice complexe, transformând lectura într-o sesiune de audiție mentală ghidată. Credem că forța acestui volum rezidă în capacitatea sa de a trata interpretarea nu doar ca o execuție mecanică, ci ca pe o narațiune dramatică și un act de critică în sine.

Pe raftul de artă, alături de Musical Performance, acest album se distinge prin focalizarea profundă pe intersecția dintre psihologie și semantica muzicală, oferind o perspectivă mai tehnică și orientată spre cercetare. Dacă în Chopin: The Piano Concertos, editorul John Rink se concentra pe specificul operei unui singur compozitor, în lucrarea de față el extinde orizontul metodologic, abordând mecanismele generale ale dobândirii expertizei și proiecția sensului în timpul actului artistic.

Experiența de lectură este una densă, intelectuală, dar extrem de satisfăcătoare pentru cei care doresc să înțeleagă ce se află dincolo de degetație și tempo. Ritmul textului oglindește procesul temporal al muzicii, trecând de la analiza structurii la studiul mișcării și al expresivității, oferind o viziune holistă asupra a ceea ce înseamnă să dai viață unei compoziții pe scenă.

Citește tot Restrânge

Preț: 34608 lei

Puncte Express: 519

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 06-20 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780521619394
ISBN-10: 0521619394
Pagini: 308
Ilustrații: 2 b/w illus. 7 tables 77 music examples
Dimensiuni: 190 x 246 x 17 mm
Greutate: 0.55 kg
Ediția:Revised
Editura: Cambridge University Press
Colecția Cambridge University Press
Locul publicării:Cambridge, United Kingdom

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte profesioniștilor și studenților la conservator care doresc să depășească simpla tehnică instrumentală. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a proceselor cognitive și structurale care guvernează o interpretare memorabilă. Este un instrument esențial pentru oricine dorește să transforme analiza muzicală dintr-un exercițiu teoretic într-o resursă creativă direct aplicabilă pe scenă, beneficiind de perspectivele unor interpreți de renume mondial.


Despre autor

John Rink este profesor de muzică la Royal Holloway, University of London, fiind recunoscut la nivel internațional pentru contribuțiile sale în domeniul studiilor de interpretare muzicală. Expertiza sa vastă, care îmbină cariera academică de prestigiu cu practica muzicală activă, este reflectată în numeroase lucrări de referință. Printre acestea se numără Musicians in the Making și The Cambridge Companion to Recorded Music, volume care explorează evoluția artiștilor și impactul tehnologiei asupra muzicii. Munca sa se concentrează pe analiza structurală și psihologică, fiind un punct de reper pentru cercetarea muzicologică contemporană.


Descriere scurtă

The twelve essays in this volume reflect the most important trends in the study of musical performance. Three areas are investigated: the psychology of performance, the semantics of performance, and the relation between performance and analysis. The first section broaches fundamental issues such as text, expression, musical motion and the role of practice in the acquisition of expertise. The next four chapters address the shaping of structure and the projection of meaning in performance, while the last four consider performance as analytical paradigm, as dramatic narrative, as act of criticism, as temporal process. Among the distinguished international authorship are many accomplished performers whose practical experience ensures that the book contains vital and stimulating insights into the interpretation of music, and that it will speak to a wide musical audience.

Cuprins

Preface; Part I. Fundamentals: 1. What do we perform? Roy Howat; 2. Expression in performance: generativity, perception and semiosis Eric Clarke; 3. Musical motion and performance: theoretical and empirical perspectives Patrick Shove and Bruno H. Repp; 4. Deliberate practice and elite musical performance Ralf Th. Krampe and K. Anders Ericsson; Part II. Structure and Meaning in Performance: 5. The conductor and the theorist: Furtwängler, Schenker and the first movement of Beethoven's Ninth Symphony Nicholas Cook; 6. A curious moment in Schumann's Fourth Symphony: structure as the fusion of affect and intuition David Epstein; 7. Beginning-ending ambiguity: consequences of performance choices Janet M. Levy; 8. Strategies of irony in Prokofiev's Violin Sonata in F minor Op. 80 Ronald Woodley; Part III. Performance and Process: 9. Performance and analysis: interaction and interpretation Joel Lester; 10. Analysis and the act of performance William Rothstein; 11. The pianist as critic Edward T. Cone; 12. Playing in time: rhythm, metre and tempo in Brahms's Fantasien Op. 116 John Rink; Index.

Recenzii

'This is one of those books so rich and rewarding as to strongly resist precis and summary judgement.' Jonathan Dunsby, Musicae Scientiae
'…thought-provoking content and for the wide range of issues addressed within the area of performance studies.' Sarah Martin, Music Analysis
' … a worthwhile addition to scholarly collections'. Notes (Quarterly Journal of the Music Library Association)
' … a significant contribution to the literature on the psychology and semantics of performance, and the relationship between analysis and performance.' Music Teacher