Cantitate/Preț
Produs

The Nervous Stage: Nineteenth-century Neuroscience and the Birth of Modern Theatre

Autor Matthew Wilson Smith
en Limba Engleză Hardback – 16 noi 2017

Structura volumului The Nervous Stage este organizată în șase capitole fundamentale care propun o metodologie interdisciplinară, situată la intersecția dintre istoria teatrului, literatura comparată și neuroștiințele cognitive. Considerăm că miza principală a lucrării este demonstrarea modului în care teatrul modern nu a apărut doar ca o evoluție estetică, ci ca un răspuns direct la descoperirile neurologice ale secolului al XIX-lea, care au redefinit ființa umană ca un ansamblu de reflexe și mecanisme nervoase autonome.

Apreciem modul în care Matthew Wilson Smith analizează tranziția de la reprezentarea sufletului la stimularea directă a nervilor spectatorului prin ceea ce el numește „teatre ale senzației”. Această abordare extinde cadrul propus de Nervous Acts de G. Rousseau cu date noi din perioada secolului al XIX-lea, mutând accentul de la sensibilitatea europeană timpurie către modernismul global și experimentele fiziologice de pe scenă. Dacă în lucrarea sa anterioară, The Total Work of Art, autorul explora convergența mediilor artistice, în volumul de față el rafinează această perspectivă, investigând cum interacțiunea dintre știință și artele spectacolului a creat un limbaj non-reprezentațional menit să provoace reacții fiziologice imediate.

Analizele revizioniste aplicate unor opere semnate de Strindberg sau Zola, dar și recuperarea unor texte mai puțin studiate, precum „The Cenci” de Shelley, oferă o imagine clară asupra ritmului în care teatrul a integrat noile modele ale cogniției. Tonul este riguros și academic, oferind o perspectivă esențială pentru înțelegerea modului în care „actul de a tresări” sau reacțiile inconștiente au devenit elemente de compoziție dramatică, transformând scena într-un laborator al sistemului nervos.

Citește tot Restrânge

Preț: 34622 lei

Puncte Express: 519

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 22 mai-02 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780190644086
ISBN-10: 0190644087
Pagini: 238
Dimensiuni: 239 x 157 x 25 mm
Greutate: 0.48 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte cercetătorilor și studenților interesați de istoria culturală și de studiile cognitive literare. Cititorul va câștiga o înțelegere profundă a modului în care știința creierului a modelat estetica teatrală modernă. Este o resursă valoroasă pentru a descoperi cum mecanismele neurologice descoperite în secolul al XIX-lea au influențat direct tehnicile de regie și scriitură dramatică, oferind un context istoric riguros pentru performanța contemporană.


Despre autor

Matthew Wilson Smith este conferențiar de literatură comparată la Cornell University. Expertiza sa academică se concentrează pe intersecția dintre tehnologie, știință și artele spectacolului. Este autorul apreciatului volum The Total Work of Art: From Bayreuth to Cyberspace, lucrare în care analizează evoluția conceptului de operă de artă totală de la Wagner până la era digitală. În The Nervous Stage, Smith își continuă interesul pentru sinteza dintre diverse discipline, aplicând rigoarea cercetării istorice asupra legăturii dintre fiziologia umană și modernismul teatral.


Descriere

Nineteenth-century investigations into the nervous system produced extraordinary discoveries that changed ways of thinking far beyond the scientific community. Over the course of the century, scientists began to conceive of the subject not principally as soul, mind, or even brain, but instead as a complex of organically interacting mechanisms, many of them operating more or less autonomously and unconsciously. Meanwhile, theatrical works of the time by Shelley, Wagner, Dickens, Buchner, Zola, and Strindberg, sought to play directly on the nerves of the spectators through non-representational means, comprising a coherent genre Matthew Wilson Smith has dubbed the "theaters of sensation." The Nervous Stage examines the relations between theatrical practices and the scientific study of the nervous system, arguing that to a significant degree, modern theater emerged out of the interaction between these two apparently disparate fields. In six chapters, The Nervous Stage makes three fundamental contributions to scholarship on comparative literature, specifically in the areas of drama/performance, cognitive literary studies, and the beginnings of global modernism. Through a series of revisionist readings of specific theatrical works and artists, Smith demonstrates that a number of literary texts were deeply engaged in dialogue with the neurological sciences of their period, and that an appreciation of this dialogue helps us better to understand their significance for their own historical period as well as for our own. Furthermore, it argues that a number of lesser-known works--ranging from certain "closet dramas" such as Shelley's The Cenci to popular melodramas such as Augustin Daly's Under the Gaslight--had much greater cultural significance than has been acknowledged heretofore.

Recenzii

The book's nuanced and profound exploration of how emerging neurophysiological ideas intertwined with performance both onstage and off makes this text essential reading to anyone interested in the medicalized subject or in the effect of neuroscience uponthe cultural history of Western Europe.
Smith's deep readings successfully portray what he sets out to show: the neural turn, one might call it, where nerves are seen as intrinsically theatrical and quintessentially modern. Exploring questions of agency and subjectivity, his book on theatre's centrality for interdisciplinary reflection features the theatre as nervous and nerves as theatrical (in the truest sense of the Greek theasthai: 'to behold'). The author's narrow neural focus as applied to a broad spectrum of materials is enlightening for interdisciplinary readers, and particularly intriguing for those interested in modern comparative literature and theatre studies.
This is a highly recommendable book, which will pique the interest not only of an eager band of nineteenth-century historians of science, but also of scholars throughout the humanities.
Drawing especially on Nicholas Daly, Joseph Roach, Rae Beth Gordon, Stanton B. Garner, Jr., and Alan Richardson, Matthew Wilson Smith traces a trajectory through acting, melodrama, opera, naturalism, expressionism, and Artaudian theatre to argue that the nineteenth- century "theatre of sensation" [...] served as a template for modern performance. In The Nervous Stage, Smith uses six horizontal case studies to sketch an impressionistic narrative, offering some quite brilliant exegeses of his texts. The focus on depth over breadth means that Smith presents a theorization of what makes theatre modern, rather than a vertical history of modernist theatre [...] [A] significant contribution.
... given the prominence of the figures and theories discussed, Wilson Smith undeniably delivers what he sets out to do: a novel reading of theatre that stands in close relation to developments in the study of neuroscience. For me, he also offers a conception of neuroscience refreshed by its influence on us being not only via direct therapeutic innovations, but by complex, subtle and pervasive influences on our self-conception.
... this brilliant study is destined to become a standard in the field. ... Summing Up: Highly recommended. Graduate students, researchers, faculty.

Notă biografică

Matthew Wilson Smith is Associate Professor of German Studies and Theater & Performance Studies at Stanford University. He is the author of The Total Work of Art: From Bayreuth to Cyberspace (Routledge, 2007) and the editor of Georg Büchner: The Major Works (Norton, 2011)