Reductionism in Art and Brain Science
Autor Eric R. Kandelen Limba Engleză Paperback – iul 2018
În calitate de observatori ai intersecției dintre discipline, descoperim în Reductionism in Art and Brain Science o propunere intelectuală rară: utilizarea rigurozității științifice pentru a descifra misterul reacției noastre în fața abstractului. Eric R. Kandel, laureat al Premiului Nobel, nu se limitează la o analiză clinică, ci acționează ca un curator al minții, ghidându-ne prin galeriile Școlii de la New York pentru a ne arăta cum creierul „construiește” imaginea dincolo de retină. Observăm o structură metodică în patru părți care oglindește progresia de la celulă la pânză. Kandel explică procesele de tip „bottom-up” — mecanismele biologice înnăscute de percepție a formelor și culorilor — și le pune în contrast cu procesarea „top-down”, unde memoria și experiența personală dau sens unei compoziții de Mondrian sau Pollock. Ca și în Abstraction in Science and Art, se pune în valoare ideea că abstracția nu este o simplificare, ci o strategie generativă, însă Kandel aduce un accent distinct pe biologia receptorului, pe ceea ce el numește „partea privitorului” (beholder's share). Această lucrare rafinează temele abordate anterior în The Age of Insight, mutând focarul de la Viena fin-de-siècle către modernismul american. Dacă în Essays on Art and Science autorul explora interacțiuni punctuale, aici asistăm la o argumentație fluidă despre succesul reducționismului. Tonul este unul de explorare senzorială: înțelegem de ce lumina și culoarea în arta abstractă nu sunt doar alegeri estetice, ci stimuli care forțează circuitele neuronale să creeze realități noi. Este o experiență de lectură care transformă privitul unui tablou într-un act de conștientizare a propriei noastre naturi biologice.
Preț: 149.88 lei
Carte disponibilă
Livrare economică 16-30 septembrie
Livrare express 01-05 septembrie pentru 56.68 lei
Specificații
ISBN-10: 0231179634
Pagini: 240
Ilustrații: 105 col. illus.
Dimensiuni: 139 x 223 x 17 mm
Greutate: 0.47 kg
Editura: Columbia University Press
De ce să citești această carte
Această carte este esențială pentru cei care doresc să înțeleagă de ce arta abstractă ne mișcă atât de profund. Cititorul câștigă o perspectivă unică asupra modului în care neuroștiința explică creativitatea și percepția estetică. Este o recomandare ideală pentru artiști, psihologi sau pasionați de istoria artei care caută o punte solidă între umanism și științele exacte, scrisă de unul dintre cei mai mari cercetători ai minții umane.
Despre autor
Eric R. Kandel este un renumit neuropsihiatru american de origine austriacă, profesor la Universitatea Columbia și cercetător în cadrul Howard Hughes Medical Institute. În anul 2000, a primit Premiul Nobel pentru Fiziologie sau Medicină, recunoaștere acordată pentru descoperirile sale fundamentale privind stocarea memoriei în neuroni. Cariera sa este marcată de un efort constant de a unifica biologia cu psihanaliza și arta, fiind autorul unor volume de succes care transformă știința complexă în narațiuni accesibile. Experiența sa vastă în studiul minții îi permite să abordeze estetica dintr-o perspectivă biologică riguroasă, dar profund umană.
Cuprins
Introduction
1. The Emergence of an Abstract School of Art in New York
Part II: A Reductionist Approach to Brain Science
2. The Beginning of a Scientific Approach to the Perception of Art
3. The Biology of the Beholder's Share: Visual Perception and Bottom-Up Processing in Art
4. The Biology of Learning and Memory: Top-Down Processing in Art
Part III: A Reductionist Approach to Art
5. Reductionism in the Emergence of Abstract Art
6. Mondrian and the Radical Reduction of the Figurative Image
7. The New York School of Painters
8. How the Brain Processes and Perceives Abstract Images
9. From Figuration to Color Abstraction
10. Color and the Brain
11. A Focus on Light
12. A Reductionist Influence on Figuration
Part IV: The Emerging Dialogue Between Abstract Art and Science
13. Why Is Reductionism Successful in Art?
14. A Return to the Two Cultures
Acknowledgments
Notes
References
Illustration Credits
Index