Producing Animation 3e
Autor Catherine Winder Editat de Tracey Miller-Zarneke Autor Zahra Dowlatabadien Limba Engleză Paperback – 3 ian 2020
Diferența majoră între Producing Animation 3e și manualele tehnice de software rezidă în abordarea sa pragmatică asupra întregului ecosistem de business. În timp ce documentația oficială se concentrează pe „cum să animezi”, Catherine Winder și Zahra Dowlatabadi explică „cum să produci” un proiect viabil comercial. Apreciem în mod deosebit modul în care autorii transformă procesul creativ într-un flux de lucru riguros, oferind instrumente concrete pentru bugetare, programare și monitorizarea producției.
Subliniem importanța acestei a treia ediții, care integrează tehnologii emergente precum VR și AR, dar și perspective asupra pieței globale, incluzând producția de anime. Structura cărții este una liniară și logică, pornind de la rolul producătorului și identificarea ideilor, trecând prin pre-producție, producție și post-producție, și finalizând cu aspecte esențiale de marketing, licențiere și distribuție. Credem că valoarea adăugată constă în șabloanele și tabelele incluse, care pot fi adaptate imediat pentru orice tip de proiect, indiferent de dimensiunea studioului.
Complementar volumului The Animation Producer's Handbook, care oferă o privire de ansamblu asupra rolului de producător în contextul noilor cursuri universitare, Producing Animation 3e acoperă zona tehnică a documentației de producție și a managementului de franciză, pe care prima o abordează mai succint. De asemenea, față de Animation de Hannes Rall, care se concentrează pe estetică și tehnici de animație (2D, 3D, stop-motion), lucrarea de față se ancorează ferm în realitățile logistice și financiare ale industriei, fiind un ghid indispensabil pentru cei care doresc să navigheze între viziunea artistică și succesul comercial.
Preț: 375.49 lei
Preț vechi: 469.36 lei
-20%
Carte disponibilă
Livrare economică 09-23 mai
Livrare express 28 aprilie-02 mai pentru 41.13 lei
Specificații
ISBN-10: 1138591262
Pagini: 388
Ilustrații: 2 Tables, black and white; 21 Line drawings, color; 1 Line drawings, black and white; 92 Halftones, color; 5 Halftones, black and white
Dimensiuni: 152 x 229 x 25 mm
Greutate: 0.75 kg
Ediția:3. Auflage
Editura: CRC Press
Colecția CRC Press
Public țintă
Further/Vocational Education and Professional Practice & DevelopmentDe ce să citești această carte
Recomandăm această carte studenților și profesioniștilor care vor să înțeleagă mecanismele din spatele ecranului. Veți câștiga o viziune clară asupra rolului de producător și veți primi un set complet de instrumente practice — de la bugete la strategii de marketing. Este resursa ideală pentru a transforma o idee creativă într-un proiect de animație finalizat, livrat la timp și încadrat în buget.
Despre autor
Catherine Winder este un producător veteran de animație și executiv creativ cu o experiență vastă în domeniu, ocupând în prezent funcția de președinte și producător executiv la Rainmaker Entertainment. Expertiza sa se reflectă în abordarea pragmatică a cărții, fiind recunoscută pentru capacitatea de a gestiona proiecte complexe, de la lungmetraje cinematografice la serii de televiziune cu termene limită stricte. În lucrarea sa anterioară, Producing Animation, ea a pus bazele metodologiei de producție, iar prin această nouă ediție, continuă să ofere soluții adaptate provocărilor tehnologice actuale din industria globală de profil.
Descriere scurtă
Key Features:
• A complete step-by-step guide to identifying, pitching, developing, and producing an animated project with detailed resources for production planning, budgeting, scheduling, tracking, delivering, marketing, and distribution
• Tools to establish the best production practices as tested from the inner workings of animation pipelines at successful studios, both large and small
• A unique collection of in-depth knowledge, experience, and advice from industry professionals on a wide variety of topics, from telling an animated story in VR; to understanding the process of Japanese anime production; to creating timeless characters; to producing animation for themeparks; to the genesis of AR and its possible applications; and much more
• Versatile and practical sample charts, tables and templates for structuring teams, planning and tracking production, and adapting best processes and procedures for any type of project
Cuprins
2 The Animation Producer
3 How to Identify and Sell Projects
4 The Core Team
5 The Development Process
6 The Production Plan
7 The Production Team
8 Pre-production
9 Production
10 Post-production
11 Tracking Production
12 Building a Franchise: Distribution, Marketing, Licensing, and More
Appendix: Animation Resources