Cantitate/Preț
Produs

Opera and Politics: From Monteverdi to Henze

Autor John Bokina
en Limba Engleză Paperback – 11 aug 2004

Descoperim în Opera and Politics o perspectivă care lipsește adesea din sălile de spectacol: opera nu ca simplu divertisment estetic, ci ca vehicul senzorial pentru idei politice radicale. John Bokina ne invită să observăm cum scena lirică devine un spațiu de negociere a puterii, de la dualitățile aristocratice din lucrările lui Monteverdi până la tensiunile ideologice ale secolului XX. Ne-a atras atenția rigoarea cu care autorul disecă tranziția de la virtutea republicană din Fidelio de Beethoven la idealurile utopice anticapitaliste ale lui Wagner, oferind o hartă intelectuală a Europei prin intermediul partiturilor.

Pe raftul de muzicologie, alături de Viva La Liberta!, acest volum se distinge prin focalizarea pe transformarea conștiinței politice în termeni psihologici și estetici. În timp ce Anthony Arblaster explorează idealurile de libertate într-un spectru larg, John Bokina preferă o analiză de profunzime a modului în care compozitori precum Strauss sau Schoenberg au oglindit apariția psihanalizei freudiene, transformând nebunia de pe scenă dintr-un clișeu dramatic într-o critică socială. Merită menționat că această abordare este coerentă cu preocupările anterioare ale autorului, vizibile în volumul Marcuse, unde acesta analizează filosofia politică a Noii Stângi. În Opera and Politics, regăsim aceeași aplecare către relația dintre cultură și structurile de putere, aplicată de data aceasta asupra evoluției genului liric.

Experiența lecturii este una densă, academică, dar extrem de revelatoare pentru modul în care arta reflectă condiția umană în perioade de tranziție istorică. Analiza culminează cu opera lui Henze, oferind o reevaluare necesară a limitelor revoltei senzuale în postmodernism, transformând acest studiu publicat de Yale University Press într-o resursă esențială pentru înțelegerea politicii prin lentila esteticului.

Citește tot Restrânge

Preț: 29525 lei

Puncte Express: 443

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 01-15 octombrie

Livrare prin curier în România Termenul estimat este afișat lângă disponibilitate.
Transport gratuit de la 40000 lei Plată online sau ramburs, în funcție de opțiunile comenzii.
Retur gratuit în 14 zile Comandă securizată și suport în română.

Specificații

ISBN-13: 9780300101232
ISBN-10: 0300101236
Pagini: 256
Dimensiuni: 140 x 210 x 21 mm
Greutate: 0.33 kg
Editura: Yale University Press
Colecția Yale University Press
Locul publicării:United States

De ce să citești această carte

Această carte se adresează cercetătorilor și pasionaților de muzicologie care doresc să înțeleagă substratul ideologic al operelor celebre. Cititorul câștigă o perspectivă critică asupra modului în care compozitori de la Mozart la Henze au integrat tensiunile sociale în creațiile lor. Este o recomandare solidă pentru cei care vor să descopere cum „Parsifal” sau „Don Giovanni” au funcționat ca manifeste politice mascate în spectacole grandioase.


Descriere scurtă

To what extent do operas express the political and cultural ideas of their age? How do they reflect the composer's view of the changing relations among art, politics, and society? In this book John Bokina focuses on political aspects and meanings of operas from the baroque to postmodern period, showing the varied ways that operas become sensuous vehicles for the articulation of political ideas. Bokina begins with an analysis of Monteverdi's three extant operas, which address in an oblique way the political and ideological dualities of aristocratic rule in the seventeenth-century Italy. He then moves to Mozart's "Don Giovanni", which he views as a celebration of the demise of a predatory aristocracy. He presents Beethoven's "Fidelio" as an example of the political spirit of a revolution based on republican virtue, and Wagner's "Parsifal" as a utopian music drama that projects romantic anticapitalist ideals onto an imagined past. He shows that Strauss's "Elektra" and Schoenberg's "Erwartung" transform the traditional operatic depiction of madness by reflecting the emerging Freudian psychoanalysis of that era. And he argues that operas by Pfitzner, Hindemith, and Schoenberg explore the political roles of art and the artists, each couching contemporary conditions in an allegory about the fate of art in a historical period of transition. Finally, Bokina offers a reappraisal of Henze's "The Bassarids" as a political opera that confronts the promise and limits of the sensual-sexual revolt of the twentieth-century.