Cantitate/Preț
Produs

Kwon, M: One Place after Another


en Limba Engleză Paperback – 27 feb 2004

Apreciem, de la prima deschidere, rigoarea editorială specifică MIT Press Ltd, materializată într-un format paperback compact, dar dens în conținut. Cele 51 de ilustrații incluse nu sunt simple anexe vizuale, ci repere esențiale care punctează o evoluție estetică complexă, fiind reproduse cu o claritate care susține argumentația teoretică a autoarei. Ne-a atras atenția modul în care calitatea tipăriturii pe paginile celor 232 de file facilitează o parcurgere fluidă a unui text care pendulează între critica de artă și teoria urbană.

Kwon, M: One Place after Another oferă o perspectivă istorică și critică asupra artei create pentru spații specifice, apărută inițial ca o reacție la comercializarea obiectului artistic. Miwon Kwon explorează tranziția de la imobilitatea radicală a land art-ului sau a minimalismului anilor '70 către formele contemporane, mult mai fluide și adesea itinerante. Ca și The Perpetuation of Site-Specific Installation Artworks in Museums, volumul pune în valoare longevitatea și transformarea operelor dincolo de momentul instalării lor, dar cu un accent distinct pe tensiunea politică și socială dintre locul fizic și identitatea culturală.

Experiența lecturii este una de profunzime, tonul fiind unul analitic și provocator. Kwon nu se limitează la o cronologie, ci construiește un cadru teoretic prin care putem înțelege cum arta publică și critică instituțională au redefinit noțiunea de „context”. În comparație cu Site-Specific Art de Nick Kaye, care se concentrează pe documentarea practicii experimentale, lucrarea de față prioritizează analiza modului în care forțele pieței și ale instituțiilor modelează astăzi ceea ce numim specificitate locală.

Citește tot Restrânge

Preț: 14631 lei

Preț vechi: 27042 lei
-46%

Puncte Express: 219

Carte disponibilă

Livrare economică 30 mai-06 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780262612029
ISBN-10: 026261202X
Pagini: 232
Ilustrații: 51
Dimensiuni: 177 x 227 x 15 mm
Greutate: 0.44 kg
Editura: MIT Press Ltd

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte studenților la istoria artei, arhitecților și curatorilor care doresc să înțeleagă dincolo de estetică mecanismele prin care arta interacționează cu spațiul public. Cititorul câștigă o viziune critică asupra modului în care globalizarea transformă „locul” dintr-o entitate fixă într-una fluidă, oferind instrumente teoretice pentru a evalua proiectele de artă contemporană și impactul lor social.


Despre autor

Miwon Kwon este o figură centrală în istoria artei contemporane și profesor la UCLA, fiind recunoscută pentru analizele sale pătrunzătoare asupra practicilor artistice care interacționează cu spațiul și comunitatea. Expertiza sa se situează la intersecția dintre arhitectură, artă și teorie critică, fiind o voce influentă în dezbaterile despre postmodernism și politicile identitare. Lucrarea sa de referință publicată de MIT Press Ltd rămâne un text fundamental pentru înțelegerea evoluției artei site-specific, reflectând rigoarea academică și viziunea sa asupra transformărilor spațiului public în era capitalismului târziu.


Descriere scurtă

A critical history of site-specific art since the late 1960s. Site-specific art emerged in the late 1960s in reaction to the growing commodification of art and the prevailing ideals of art's autonomy and universality. Throughout the 1970s and 1980s, as site-specific art intersected with land art, process art, performance art, conceptual art, installation art, institutional critique, community-based art, and public art, its creators insisted on the inseparability of the work and its context. In recent years, however, the presumption of unrepeatability and immobility encapsulated in Richard Serra's famous dictum "to remove the work is to destroy the work" is being challenged by new models of site specificity and changes in institutional and market forces. One Place after Another offers a critical history of site-specific art since the late 1960s and a theoretical framework for examining the rhetoric of aesthetic vanguardism and political progressivism associated with its many permutations. Informed by urban theory, postmodernist criticism in art and architecture, and debates concerning identity politics and the public sphere, the book addresses the siting of art as more than an artistic problem. It examines site specificity as a complex cipher of the unstable relationship between location and identity in the era of late capitalism. The book addresses the work of, among others, John Ahearn, Mark Dion, Andrea Fraser, Donald Judd, Renee Green, Suzanne Lacy, Inigo Manglano-Ovalle, Richard Serra, Mierle Laderman Ukeles, and Fred Wilson.

Notă biografică

Miwon Kwon is Assistant Professor of Art History at the University of California, Los Angeles.