Cantitate/Preț
Produs

Music and Discourse

Autor Jean-Jacques Nattiez
en Limba Engleză Paperback – 21 noi 1990

În peisajul contemporan al muzicologiei, semiologia muzicală rămâne un pilon esențial pentru înțelegerea modului în care sunetul devine sens, iar relevanța sa actuală este reafirmată prin această lucrare fundamentală. În Music and Discourse, descoperim o explorare riguroasă a muzicii nu doar ca structură sonoră, ci ca un produs al activității umane perceput diferit în funcție de contextul cultural. Jean-Jacques Nattiez, un pionier recunoscut în domeniu, ne invită să regândim însăși definiția operei muzicale, utilizând instrumente din antropologie și filosofie pentru a descifra „rețeaua de semnificații” infinită a artei sunetelor.

Remarcăm modul în care autorul aplică semiotica peirciană pentru a demonstra instabilitatea potențialului de sens al muzicii, trecând dincolo de simpla analiză tehnică spre o înțelegere a comportamentelor umane pe care muzica le suscită. Stilul este dens și argumentat, oferind o experiență de lectură intelectuală intensă, culminând cu o analiză fascinantă a celebrului „acord Tristan”, unde interpretările sunt prezentate ca adevărate intrigi narative modelate de principii transcendente. Colecționarii și cercetătorii care au apreciat The Dawn of Music Semiology de Jonathan Dunsby vor găsi aici aceeași profunzime a analizei și o calitate similară a cercetării academice.

Această lucrare ocupă un loc central în opera lui Jean-Jacques Nattiez, continuând preocupările sale pentru intersecția dintre artă și psihanaliză sau literatură, vizibile în titluri precum Wagner Androgyne sau Proust as Musician. Dacă în lucrările anterioare se concentra pe figuri specifice, în Music and Discourse autorul sintetizează o teorie globală a interpretării care rămâne o referință critică obligatorie pentru oricine dorește să înțeleagă discursul despre muzică.

Citește tot Restrânge

Preț: 41565 lei

Puncte Express: 623

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 30 mai-13 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780691027142
ISBN-10: 0691027145
Pagini: 292
Ilustrații: 1, black & white illustrations
Dimensiuni: 152 x 229 x 18 mm
Greutate: 0.48 kg
Editura: Princeton University Press
Locul publicării:Princeton, United States

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte oricărui student la conservator, muzicolog sau pasionat de estetică. Cititorul câștigă un cadru teoretic solid pentru a înțelege cum muzica „comunică” și de ce interpretările noastre variază atât de mult. Este o resursă esențială pentru a trece de la audiția pasivă la o analiză critică profundă, oferind instrumente concrete pentru a descifra limbajul complex al semnelor muzicale.


Despre autor

Jean-Jacques Nattiez este profesor de muzicologie la Universitatea din Montreal și una dintre cele mai influente voci în domeniul semiologiei muzicale la nivel mondial. Recunoscut pentru munca sa de pionierat, Nattiez a reușit să creeze punți între muzică, lingvistică și antropologie. Pe lângă activitatea sa teoretică, el este cunoscut pentru editarea corespondenței The Boulez-Cage Correspondence și pentru analizele sale interdisciplinare asupra operei lui Wagner și Proust. Expertiza sa vastă transformă fiecare dintre lucrările sale într-un punct de referință pentru studiile culturale contemporane.


Descriere scurtă

In this book Jean-Jacques Nattiez, well-known for his pioneering work in musical semiology, examines both music, and discourse about music, as products of human activity that are perceived in varying ways by various cultures. Asking such questions as "what is a musical work" and "what constitutes music," Nattiez draws from philosophy, anthropology, music analysis, and history to propose a global theory for the interpretation of specific pieces, the phenomenon of music, and the human behaviors that music elicits. He reviews issues raised by the notion of the musical sign, and shows how Peircian semiotics, with its image of a chain or web of meanings, applies to a consideration of music's infinite and unstable potential for embodying meaning. In exploring the process of ascribing meaning to music, Nattiez reviews writings on the psychology of music, non-Western metaphorical descriptions, music-analytical prose, and writings in the history of musical aesthetics. A final analytical chapter on the Tristan chord suggests that interpretations of music are cast in terms of analytical plots shaped by transcendent principles, and that any semiological consideration of music must account for these interpretive narratives.