Cantitate/Preț
Produs
Total produse
Vezi coșul
Hans Hofmann de Lucinda Barnes

Hans Hofmann

Editat de Lucinda Barnes
en Limba Engleză Hardback – 22 feb 2019

Structura acestui catalog retrospectiv urmărește o succesiune cronologică și tematică riguroasă, alternând analizele critice profunde cu reproduceri de înaltă calitate ale celor 70 de lucrări selectate. Subliniem modul în care Lucinda Barnes reușește să echilibreze dimensiunea vizuală a operelor cu o metodologie de cercetare actualizată, oferind o perspectivă clară asupra tranziției lui Hofmann de la rigoarea europeană la libertatea gestuală a expresionismului abstract. Reținem în mod deosebit efortul de a recupera nu doar perioada consacrată a planurilor de culoare, ci și etapele formative mai puțin explorate ale carierei sale. Descoperim aici un portret complex al unui artist care a funcționat ca o punte culturală între două continente. Textul evită limbajul excesiv de abstract, preferând o abordare analitică ce pune în context inovațiile sale tehnice. Ca alternativă la Form for Movement's Sake de Tina Dickey pentru același nivel de interes academic, acest volum are avantajul unei perspective curatoriale mai largi, concentrându-se pe obiectul de artă și pe evoluția stilistică globală, în timp ce lucrarea lui Dickey este axată preponderent pe mărturiile directe din atelier și pe pedagogia artistului. De asemenea, spre deosebire de abordarea interdisciplinară din Philosophy and the Visual Arts, volumul de față rămâne ancorat ferm în istoria artei și în analiza formală a picturii. Ritmul lecturii este susținut de corelația permanentă dintre text și imagine, transformând parcurgerea cărții într-o experiență vizuală și intelectuală coerentă.

Citește tot Restrânge

Preț: 47141 lei

Puncte Express: 707

Carte disponibilă

Livrare economică 27 mai-02 iunie
Livrare express 15-21 mai pentru 5880 lei

 Adaugă în coș

Wish list
Gift list
Am citit!
Adaugă în listă

Specificații

ISBN-13: 9780520294479
ISBN-10: 0520294475
Pagini: 192
Dimensiuni: 253 x 287 x 25 mm
Greutate: 1.36 kg
Editura: University of California Press

De ce să citești această carte

Recomandăm această lucrare istoricilor de artă și colecționarilor care doresc să înțeleagă rădăcinile modernismului american. Cititorul câștigă o viziune de ansamblu asupra modului în care abstractizarea a evoluat sub influența lui Hofmann, beneficiind de un aparat critic modern care revizuiește clișeele despre expresionismul abstract. Este un instrument esențial pentru documentarea unei cariere ce a definit estetica secolului XX.

Despre autor

Lucinda Barnes este un curator reputat și fost director executiv adjunct la Berkeley Museum of Art and Pacific Film Archive (BAMPFA). Cu o experiență vastă în gestionarea colecțiilor de artă modernă și contemporană, Barnes s-a specializat în studiul avangardei și al mișcărilor abstracte. În acest volum publicat de University of California Press, ea sintetizează decenii de cercetare, valorificând expertiza sa curatorială pentru a oferi o nouă interpretare operei lui Hans Hofmann, consolidându-i statutul de figură centrală în dialogul artistic transatlantic.

Notă biografică

Lucinda Barnes serves as Curator Emerita at the University of California, Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive, after many years as Chief Curator and Director of Programs and Collections. At BAMPFA Barnes has curated and co-curated more than forty exhibitions, including Measure of Time (2006), Human/Nature: Artists Respond to a Changing Planet (2009), American Wonder: Folk Art from the Collection (2014), and Creation in Form and Color: Hans Hofmann (European tour, 2016-17). Prior to coming to Berkeley, Barnes was executive director of the Boise Art Museum, Idaho. She also has held senior curatorial posts at the Museum of Contemporary Art, Chicago, the Allen Memorial Art Museum at Oberlin College, and the Newport Harbor Art Museum (now the Orange County Museum of Art). Ellen G. Landau is the Andrew W. Mellon Professor Emerita in the Humanities, Department of Art History and Art, at Case Western Reserve University. She is the author of Jackson Pollock; Lee Krasner: A Catalogue Raisonné; Reading Abstract Expressionism: Context and Critique; and Mexico and American Modernism, supported by NEH and Terra Foundation grants. She is the recipient of numerous prestigious fellowships and awards, including the Cleveland Arts Prize for Jackson Pollock. She has co-curated a joint retrospective of Pollock and Krasner (Kunstmuseum Bern, 1989) and guest-curated Pollock Matters (McMullen Museum of Art, Boston College, 2010), both of which traveled. Landau has also published numerous essays. Michael Schreyach is Associate Professor of Art History at Trinity University in San Antonio and has held a Terra Foundation Visiting Professorship at the JFK Institute for North American Studies at the Freie Universität in Berlin. He is the author of Pollock's Modernism.

Descriere scurtă

"Published on the occasion of the exhibition Hans Hofmann: The Nature of Abstraction, organized and presented by the University of California Berkeley Art Museum & Pacific Film Archive."

Descriere

Hans Hofmann: The Nature of Abstraction offers a fresh and revealing assessment of the artist’s prolific and innovative painterly career. The comprehensive exhibition and accompanying catalogue will feature approximately seventy paintings and works on paper by Hofmann from 1930 through the end of his life in 1966, including works from public and private collections across North America and Europe. Curator Lucinda Barnes builds on new scholarship published over the past ten years and the 2014 catalogue raisonné to present Hofmann as a unique synthesis of student, artist, teacher, and mentor who transcended generations and continents. His singular artistic achievement drew on artistic influences and innovations that spanned two world wars and transatlantic avant-gardes. Over the last fifty years Hofmann has come to be understood primarily from the vantage of his late color-plane abstractions. Hans Hofmann: The Nature of Abstraction expands our understanding and reinvigorates our appreciation of Hofmann through an inclusive presentation of his artistic arc, showing the vibrant interconnectedness and continuity in his work of European and American influences from the early twentieth century through the advent of abstract expressionism. Exhibition dates: Berkeley Museum of Art Pacific Film Archive (BAMPFA): February 27–July 21, 2019 The Peabody Essex Museum, Salem, MA: September 21, 2019–January 6, 2020