Cantitate/Preț
Produs

Gauguin: Portraits

Editat de Cornelia Homburg, Christopher Riopelle Contribuţii de Elizabeth Childs, Dario Gamboni, Linda Goddard, Claire Guitton, Jean-David Jumeau-Lafond, Alastair Wright
en Limba Engleză Hardback – 18 iun 2019

Ne-a atras atenția modul în care acest volum, Gauguin: Portraits, reușește să stabilească un dialog profund între forța vizuală a imaginilor și rigoarea analizelor critice. Departe de a fi un simplu catalog de expoziție, lucrarea propune o reinterpretare a operei lui Paul Gauguin prin prisma portretului, un gen pe care artistul l-a explorat constant, dar care a rămas adesea în umbra peisajelor sale exotice. Subliniem calitatea excepțională a reproducerilor — cele 154 de ilustrații color redau cu fidelitate acea paletă cromatică luxoasă care l-a consacrat pe Gauguin ca pionier al modernismului.

Eseurile incluse nu se limitează la descrieri tehnice, ci recontextualizează privirea artistului, urmărind transformarea modelelor sale în simboluri, de la figurile din Bretania la chipurile enigmatice din Tahiti. Notăm cu interes cum autorii explorează rolurile pe care Gauguin și le-a asumat în autoportretele sale, oscilând între ipostaza christică și cea de „sălbatic”. Ca și Gauguin and Polynesia, acest volum pune în valoare legătura organică dintre biografie și creație, dar cu un accent distinct pe psihologia subiectului și pe complexitatea tehnică a mediilor folosite, de la pictură la sculptură.

În contextul operei editorului Cornelia Homburg, care a analizat anterior universul lui Van Gogh, această lucrare continuă explorarea marilor figuri ale post-impresionismului. Dacă în lucrările anterioare accentul cădea pe relația artistului cu spațiul, aici focalizarea se mută pe interacțiunea umană și pe modul în care portretul devine un vehicul pentru inovația stilistică radicală a lui Gauguin.

Citește tot Restrânge

Preț: 26870 lei

Puncte Express: 403

Carte disponibilă

Livrare economică 07-21 mai
Livrare express 23-29 aprilie pentru 9686 lei


Specificații

ISBN-13: 9780300242737
ISBN-10: 0300242735
Pagini: 272
Ilustrații: 154 color + 12 b-w illus.
Dimensiuni: 241 x 305 x 29 mm
Greutate: 2.09 kg
Editura: Yale University Press
Colecția National Gallery of Canada

De ce să citești această carte

Această monografie este esențială pentru cei care doresc să înțeleagă dincolo de mitul „sălbaticului” din Pacific. Cititorul câștigă o perspectivă nuanțată asupra modului în care Gauguin a revoluționat portretul ca gen artistic. Este o recomandare certă pentru colecționari și pasionați de istoria artei, oferind o experiență vizuală tactilă și cromatică rară, susținută de expertiza cercetătorilor de la National Gallery.


Despre autor

Cornelia Homburg este o reputată istorică de artă și curatoare, ocupând funcția de director adjunct pentru afaceri curatoriale la Saint Louis Art Museum. Expertiza sa se concentrează pe arta modernă de la sfârșitul secolului al XIX-lea, fiind recunoscută la nivel internațional pentru studiile sale dedicate perioadei post-impresioniste. Contribuțiile sale editoriale în volume precum cele dedicate lui Van Gogh demonstrează o capacitate remarcabilă de a îmbina analiza academică cu o prezentare accesibilă și estetică a materialului documentar, adaptată cerințelor marilor instituții muzeale.


Descriere scurtă

The first in-depth investigation of Gauguin’s portraits, revealing how the artist expanded the possibilities of the genre in new and exciting ways

Paul Gauguin (1848–1903) broke with accepted conventions and challenged audiences to expand their understanding of visual expression. Nowhere is this phenomenon more evident than in his portraits, a genre he remained engaged with throughout all phases of his career. Bringing together more than 60 of Gauguin’s portraits in a wide variety of media that includes painting, works on paper, and sculpture, this handsomely illustrated volume is the first focused investigation of the multifaceted ways the artist approached the subject.
 
Essays by a group of international experts consider how the artist’s conception of portraiture evolved as he moved between Brittany and Polynesia. They also examine how Gauguin infused his work with symbolic meaning by taking on different roles like the Christ figure and the savage in his self-portraits and by placing his models in suggestive settings with alluring attributes. This welcome addition to the scholarship on one of the 19th century’s most innovative and controversial artists reveals fascinating insights into the crucial role that portraiture played in Gauguin’s overall artistic practice.


Distributed for the National Gallery of Canada


Exhibition Schedule:
National Gallery of Canada, Ottawa
(05/24/19–09/08/19)
National Gallery, London
(10/07/19–01/26/20)

Recenzii

“Visually luxurious.”—Holland Cotter, New York Times Book Review

“Visually luxurious . . . a persuasive reminder—those colors!—of what made Gauguin the modernist pioneer he was, and the contemporary star he is. . . . Very readable essays all touch on the ethical reservations that are now forever attached to his body of work . . . [while] the reproductions stand as proof that at least some of his art is still, more than a century on, stop-and-stare beautiful, and in ways that no other art is.”—Holland Cotter, New York Times Book Review

“An engaging picture of an artistic master”—Anjanette Delgado, New York Journal of Books


Notă biografică

Cornelia Homburg is guest curator at the National Gallery of Canada, Ottawa. Christopher Riopelle is curator of post-1800 paintings at the National Gallery, London.