Cantitate/Preț
Produs

Freedom Sounds: Civil Rights Call out to Jazz and Africa

Autor Ingrid Monson
en Limba Engleză Paperback – 25 noi 2010

Provenind din arhiva riguroasă a Oxford University Press, volumul Freedom Sounds ne propune o incursiune senzorială în peisajul politic și sonor al Americii de la mijlocul secolului XX. Descoperim aici nu doar o istorie a muzicii, ci o analiză profundă a modului în care jazz-ul a devenit vocea mișcărilor pentru drepturi civile și a luptei pentru independență în Africa. Ingrid Monson reușește să capteze tensiunea acelor decenii, transformând lectura într-o experiență care depășește sfera academică prin integrarea a 32 de ilustrații și desene care oferă o dimensiune tactilă și vizuală contextului istoric.

Notăm cu interes modul în care autoarea navighează între estetică și activism, de la scenele cluburilor de jazz segregate până la marile turnee internaționale. Colecționarii care au apreciat Freedom Is, Freedom Ain′t – Jazz and the Making of the Sixties de Scott Saul vor găsi aici aceeași calitate de reproducere a atmosferei de epocă și o rigoare similară în documentarea impactului social. În timp ce alte lucrări se concentrează pe biografiile individuale, Monson pune accent pe „agenția estetică” a muzicienilor, arătând cum genuri precum hard bop sau modal jazz au fost influențate direct de nevoia de autodeterminare.

Această lucrare continuă direcțiile explorate de autoare în volumele sale anterioare, precum Saying Something, unde analiza secția ritmică în jazz, sau The African Diaspora, unde investiga legăturile transatlantice. Freedom Sounds reprezintă însă punctul culminant al cercetării sale, oferind o perspectivă integrată asupra modului în care muzica poate transcende realitățile economice și rasiale pentru a genera o critică socială durabilă.

Citește tot Restrânge

Preț: 29255 lei

Puncte Express: 439

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 22-27 mai


Specificații

ISBN-13: 9780199757091
ISBN-10: 0199757097
Pagini: 416
Ilustrații: 16 halftones and 16 line drawings
Dimensiuni: 229 x 152 x 24 mm
Greutate: 0.61 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Recomandăm această carte pasionaților de muzicologie și istorie culturală care doresc să înțeleagă jazz-ul dincolo de notele muzicale. Cititorul câștigă o perspectivă clară asupra modului în care arta devine instrument politic, totul într-un format elegant, îmbogățit cu ilustrații rare. Este o resursă esențială pentru a înțelege rădăcinile activismului în muzica afro-americană și influența sa globală.


Despre autor

Ingrid Monson este profesor de muzică afro-americană (Quincy Jones Professor) la Universitatea Harvard, deținând o numire comună în departamentele de Muzică și Studii Afro-Americane. Expertiza sa vastă în etnomuzicologie și antropologie este susținută de Time Warner Endowment. De-a lungul carierei, s-a specializat în analiza improvizatizației și a diasporei africane, fiind o voce autoritară în studiul intersecției dintre politică, rasă și estetică muzicală, aspecte care definesc întreaga sa operă academică.


Descriere

An insightful examination of the impact of the Civil Rights Movement and African Independence on jazz in the 1950s and 60s, Freedom Sounds traces the complex relationships among music, politics, aesthetics, and activism through the lens of the hot button racial and economic issues of the time. Ingrid Monson illustrates how the contentious and soul-searching debates in the Civil Rights, African Independence, and Black Power movements shaped aesthetic debates and exerted a moral pressure on musicians to take action. Throughout, her arguments show how jazz musicians' quest for self-determination as artists and human beings also led to fascinating and far reaching musical explorations and a lasting ethos of social critique and transcendence.Across a broad body of issues of cultural and political relevance, Freedom Sounds considers the discursive, structural, and practical aspects of life in the jazz world in the 1950s and 1960s. In domestic politics, Monson explores the desegregation of the American Federation of Musicians, the politics of playing to segregated performance venues in the 1950s, the participation of jazz musicians in benefit concerts, and strategies of economic empowerment. Issues of transatlantic importance such as the effects of anti-colonialism and African nationalism on the politics and aesthetics of the music are also examined, from Paul Robeson's interest in Africa, to the State Department jazz tours, to the interaction of jazz musicians such Art Blakey and Randy Weston with African and African diasporic aesthetics.Monson deftly explores musicians' aesthetic agency in synthesizing influential forms of musical expression from a multiplicity of stylistic and cultural influences--African American music, popular song, classical music, African diasporic aesthetics, and other world musics--through examples from cool jazz, hard bop, modal jazz, and the avant-garde. By considering the differences between aesthetic and socio-economic mobility, she presents a fresh interpretation of debates over cultural ownership, racism, reverse racism, and authenticity.Freedom Sounds will be avidly read by students and academics in musicology, ethnomusicology, anthropology, popular music, African American Studies, and African diasporic studies, as well as fans of jazz, hip hop, and African American music.

Recenzii

Ingrid Monson is one of the pre-eminent scholars of modern `usic, American history, and African American culture. In this book she puts forward a theoretically sophisticated, historically nuanced, and politically courageous analysis of how jazz was recast and remade on the treacherous terrain of postwar America (1950-1967). This book is cultural criticism at its best!
In this brilliant, polyphonic rendering of the relationship of jazz to the civil rights movement, Monson offers a compelling account of the interplay of music, race, and aesthetic modernism in American history. The music itself is never tangential to her story; on the contrary, we see how it came to embody the very ethos of the struggle and the presumptions that nurtured it. Monson insists that jazz exemplifies the faith that inspired performance can break beyond existing artistic and social constraints, that it offers a vision of history relevant way beyond its time and place. The same might be said of this extraordinary book.

Notă biografică

Ingrid Monson is the Quincy Jones Professor of African American Music, Supported by the Time Warner Endowment at Harvard University where she holds a joint appointment in the departments of Music and African and African American Studies. Her research interests include jazz, African American music, and the music of Mali.