Form and Feeling

Deschidem acest volum explorând „Experiências” lui Flávio de Carvalho, o lucrare care exemplifică perfect fuziunea dintre mecanismele arhitecturale și tehnicile corporale, definitorie pentru avangarda braziliană. În Form and Feeling, descoperim o analiză riguroasă a modului în care Concretismul și Neoconcretismul au redefinit peisajul cultural din America Latină după 1950. Găsim în această carte o documentare fascinantă a momentului în care arta a încetat să fie un obiect pasiv de contemplație, devenind o experiență senzorială și participativă. Structura volumului, coordonat de Antonio Sergio Bessa, este organizată în paisprezece eseuri care urmăresc o progresie logică de la fundamentele pedagogice inspirate de Bauhaus până la manifestările radicale ale „contra-culturii” braziliene. Autorii analizează critic ierarhiile dintre pictură, poezie și matematică, oferind o perspectivă nouă asupra unor figuri emblematice precum Hélio Oiticica sau Lygia Clark. Cele 96 de ilustrații alb-negru permit cititorului să urmărească vizual evoluția formelor, de la rigoarea geometrică la lucrările „viscerale” ale unor artiste precum Anna Maria Maiolino. Ca și Forming Abstraction de Adele Nelson, acest volum pune în valoare teoriile și practicile abstracției braziliene, dar cu un accent deosebit pe dimensiunea fenomenologică și pe relația dintre corp și spațiul politic. În contextul operei editorului, Form and Feeling continuă preocupările acestuia pentru poezia concretă și intersecția artelor, vizibile și în lucrări precum Gordon Matta-Clark, unde granițele dintre artă și arhitectură sunt explorate cu aceeași acuratețe critică. Considerăm că această antologie reușește să repoziționeze Brazilia nu ca o periferie a modernismului european, ci ca un centru vital de inovație transnațională.