Cantitate/Preț
Produs

Decorative Art 60s

Editat de Peter Fiell, Charlotte Fiell
en Limba Engleză Hardback – 23 noi 2020

Subliniem valoarea documentară excepțională a volumului Decorative Art 60s, o lucrare ce recuperează arhiva prestigioasei publicații The Studio Yearbook. Metodologia de cercetare utilizată de editori este una de arhivare critică, selectând cele mai relevante tendințe dintr-o decadă definită de efervescență și eliberare. Remarcăm structura riguroasă a cărții, care organizează materialul vizual bogat pe categorii funcționale — de la arhitectură și mobilier până la textile și sticlărie — oferind o perspectivă inductivă asupra modului în care designul a reflectat schimbările politice și sociale ale epocii.

Această ediție publicată de TASCHEN GmbH surprinde tranziția de la rigoarea obiectului bine meșteșugit la producția industrială de masă și explozia iconografiei pop. Ca și The 1960s Home de Paul Evans, acest volum acoperă transformările locuinței în anii '60, dar cu o metodologie care pune accentul pe designul de autor și pe avangarda internațională, nu doar pe contextul domestic britanic. Dacă The 1960s Home analizează impactul economic asupra consumatorului de rând, Decorative Art 60s se concentrează pe viziunile radicale ale unor creatori precum Panton sau Sottsass.

În contextul operei editorilor, acest titlu completează seria cronologică începută cu Decorative Art 50s și continuată cu Decorative Art 70s, menținând aceeași abordare enciclopedică regăsită și în Design des 20. Jahrhunderts. Față de 1000 Chairs, unde analiza este focalizată pe un singur obiect, aici Peter Fiell și Charlotte Fiell propun o viziune panoramică asupra stilului de viață, integrând lumina și spațiul ca elemente centrale ale modernității.

Citește tot Restrânge

Preț: 27062 lei

Puncte Express: 406

Carte disponibilă

Livrare economică 08-22 mai
Livrare express 23-29 aprilie pentru 8818 lei


Specificații

ISBN-13: 9783836584463
ISBN-10: 3836584468
Pagini: 576
Dimensiuni: 202 x 261 x 32 mm
Greutate: 1.5 kg
Ediția:Multilingvă
Editura: TASCHEN GmbH

De ce să citești această carte

Recomandăm această lucrare colecționarilor și profesioniștilor din domeniul designului interior care doresc să înțeleagă rădăcinile esteticii moderne. Cititorul câștigă acces la o arhivă rară, anterior greu de găsit, beneficiind de o analiză vizuală a decadei care a inventat conceptul de „lifestyle”. Este un instrument de referință esențial pentru oricine studiază influența culturii pop asupra spațiului locuit și evoluția materialelor sintetice în artele decorative.


Despre autor

Charlotte Fiell și Peter Fiell sunt autorități recunoscute la nivel mondial în istoria designului din secolele XX și XXI. Cei doi au scris și editat peste 30 de titluri de succes internațional, devenind puncte de referință pentru cercetarea academică și editorială în domeniu. Expertiza lor se întinde de la analiza mobilierului individual, așa cum se vede în volumul lor despre istoria scaunelor, până la studii complexe despre designul asiatic contemporan sau monografii dedicate revistei domus. Abordarea lor combină rigoarea istorică cu o prezentare vizuală de înaltă calitate, specifică proiectelor realizate pentru editura Taschen.


Descriere scurtă

Published annually from 1906 until 1980, Decorative Art, The Studio Yearbook was dedicated to the latest currents in architecture, interiors, furniture, lighting, glassware, textiles, metalware, and ceramics. Since the publications went out of print, the now hard-to-find yearbooks have become highly prized by collectors and dealers.Decorative Art 1960s looks at the birth of pop in a decade of unprecedented social, sexual, and political change. All the restless energies bubbling throughout the world during the 1960s made their way into the design style of the decade. Liberation was in the air, men were rushing to the moon, and the sky was the limit as far as visual creativity was concerned.
The concept of lifestyle really came into its own, and although the early years of the decade still saw a rivalry between the well-crafted object and the industrially manufactured, by its end both ethnic and pop iconography had gained equal foothold in the aesthetic. Light was also predominant in shaping interiors. Freedom of choice and personal expression were the buzzwords for the young consumer, and so the likes of Panton, Sottsass, Paolozzi, Parisi, Sarpaneva, and Lomazzi did what they could to oblige.

Descriere

From the snap and crackle of Pop to the florid excesses of the hippie era, explore the most memorable designs from the transformative 1960s. Drawn from the much-coveted Decorative Art, The Studio Yearbook, this colorful survey of interiors, lighting, textiles, and more records explosive creativity in a decade of unprecedented social, sexual,...