Cahiers Du Cinéma
Editat de Jim Hillieren Limba Engleză Paperback – 15 oct 1986
Descoperim în acest volum o narațiune vizuală și critică ce a redefinit radical modul în care privim ecranul. Structurată tematic de Jim Hillier, antologia ne ghidează prin anii efervescenți 1951-1959, perioadă în care o mână de tineri iconoclaști au transformat critica de film dintr-o simplă cronică jurnalistică într-o disciplină teoretică riguroasă. Putem afirma că ordonarea textelor nu este doar cronologică, ci conceptuală, surprinzând tranziția de la dezbaterile despre realismul italian al lui Rossellini către celebrarea cinematografiei americane de gen. Reținem aici prospețimea unor voci precum cele ale lui Godard sau Truffaut, care, înainte de a trece în spatele camerei, au disecat estetica unor maeștri ca Hitchcock sau Hawks prin prisma noii teorii a „autorului”. Experiența lecturii este una intensă, marcată de un ton polemic și adesea contradictoriu, reflectând o perioadă în care ideile nu erau doctrine fixe, ci instrumente de revoltă împotriva canoanelor academice. Complementar volumului Cahiers du Cinéma: The 1960s (1960–1968) din aceeași serie, care explorează maturizarea Noului Val, acest prim volum oferă perspectiva genezei, a momentului în care „mise-en-scène”-ul a devenit la fel de important ca subiectul narativ. În contextul operei editorului, Cahiers Du Cinéma reprezintă fundamentul teoretic pentru lucrările sale ulterioare, precum 100 Film Noirs sau 100 Film Musicals, unde Hillier aplică tocmai această metodă de analiză a genurilor populare prin lentila criticii de autor. Este o resursă esențială, tradusă sub egida British Film Institute, care recuperează texte fundamentale ce au rămas, timp de decenii, inaccesibile publicului anglofon.
Preț: 261.18 lei
Carte tipărită la comandă
Livrare economică 14-28 iulie
Specificații
ISBN-10: 0674090616
Pagini: 320
Dimensiuni: 153 x 235 x 24 mm
Greutate: 0.5 kg
Ediția:Revised edition
Editura: Harvard University Press
De ce să citești această carte
Această antologie este indispensabilă oricărui cinefil care dorește să înțeleagă rădăcinile teoretice ale cinematografiei moderne. Cititorul câștigă acces direct la manifestele care au lansat Noul Val Francez și la analizele care au transformat regizori de studio în „autori”. Este o invitație de a vedea filmul nu doar ca divertisment, ci ca formă de artă pură, prin ochii celor care au revoluționat istoria cinematografului.
Despre autor
Jim Hillier este un distins universitar și specialist în studii de film, ocupând funcția de Senior Lecturer la Bulmershe College of Higher Education din Reading, Anglia. Expertiza sa vastă în cinematografia de gen și în istoria criticii este reflectată în coordonarea seriilor dedicate revistei Cahiers du Cinéma pentru Harvard University Press. Prin lucrările sale, Hillier a jucat un rol crucial în sistematizarea și diseminarea teoriei filmului în spațiul anglo-saxon, fiind recunoscut pentru capacitatea de a contextualiza estetica producțiilor de masă, de la musicaluri la film noir, în cadrul mai larg al culturii vizuale a secolului XX.
Descriere scurtă
The selections in this volume are drawn from the colorful first decade of Cahiers, 1951-1959, when a group of young iconoclasts rocked the world of film criticism with their provocative views on international cinema--American, Italian, and French in particular. They challenged long-established Anglo-Saxon attitudes by championing American popular movies, addressing genres such as the Western and the thriller and the aesthetics of technological developments like CinemaScope, emphasizing mise en sc ne as much as thematic content, and assessing the work of individual filmmakers such as Hawks, Hitchcock, and Nicholas Ray in terms of a new theory of the director as author, auteur, a revolutionary concept at the time. Italian film, especially the work of Rossellini, prompted sharp debates about realism that helped shift the focus of critical discussion from content toward style. The critiques of French cinema have special interest because many of the journal's major contributors and theorists--Godard, Truffaut, Rohmer, Rivette, Chabrol--were to become some of France's most important film directors and leaders of the New Wave.
Translated under the supervision of the British Film Institute, the selections have for the most part never appeared in English until now. Jim Hillier has organized them into topical groupings and has provided introductions to the parts as well as the whole. Together these essays, reviews, discussions, and polemics reveal the central ideas of the Cahiers of the 1950s not as fixed doctrines but as provocative, productive, often contradictory contributions to crucial debates that were to overturn critical thinking about film.