Art Work
Autor April F Mastenen Limba Engleză Hardback – 4 iun 2008
Considerăm că această lucrare semnată de April F Masten aduce o perspectivă proaspătă asupra istoriei artei americane prin recuperarea unei perioade de efervescență democratică situată între 1850 și 1880. Art Work nu se rezumă la biografiile unor figuri izolate, ci analizează fenomenul colectiv al miilor de femei care au migrat spre New York pentru a deveni artiști profesioniști, forțate de crizele financiare și de Războiul Civil să își câștige independența. Apreciem în mod deosebit modul în care autoarea documentează influența școlii Cooper Union, unde ideologia „Unity of Art” a permis femeilor să activeze fără bariere de gen în domenii variate, de la pictură la gravură și design. Observăm că Art Work acoperă aceeași arie tematică precum Painting Professionals de Kirsten Swinth, însă se diferențiază printr-o abordare mult mai ancorată în istoria muncii și a instituțiilor democratice. În timp ce alte lucrări se concentrează pe parcursul pictorițelor celebre spre recunoașterea în academii, April F Masten investighează modul în care arta a fost integrată în procesul de transformare capitalistă a societății. De asemenea, dacă At Home in the Studio – The Professionalization of Women Artists in America urmărește evoluția identității profesionale pe un secol întreg, Art Work oferă o analiză interdisciplinară intensă a micro-climatului din New York, evidențiind legătura dintre reforma socială și ascensiunea presei ilustrate. Stilul este unul academic, precis, integrând fragmente de memorii și date despre instituții de artă egalitare care au fost, ulterior, uitate de istoria oficială. Volumul publicat de University of Pennsylvania Press în format hardback reprezintă o resursă esențială pentru înțelegerea modului în care munca intelectuală și cea manuală au fuzionat într-un moment unic de emancipare feminină.
Preț: 447.03 lei
Preț vechi: 502.28 lei
-11%
Carte tipărită la comandă
Livrare economică 06-20 august
Specificații
ISBN-10: 0812240715
Pagini: 328
Dimensiuni: 160 x 229 x 33 mm
Greutate: 0.66 kg
Editura: University of Pennsylvania Press
V-ar putea interesa
-
Stone, O: Untold History of the United StatesPeter Kuznick-40%Preț: 80.34 lei134.94 lei -
Siblings: Brothers and Sisters in American HistoryC. Dallett Hemphill-14%Preț: 210.90 lei244.14 lei -
The Forgotten Presidents: Their Untold Constitutional LegacyMichael J. Gerhardt-5%Preț: 249.25 lei263.63 lei -
-14%Preț: 599.52 lei697.12 lei -
-15%Preț: 378.83 lei445.69 lei -
Naturalists in ParadiseJohn Hemming-16%Preț: 124.81 lei148.76 lei -
Preț: 113.93 lei -
Freedom's MirrorAda FerrerPreț: 210.86 lei -
The PedestriennesHarry HallPreț: 101.18 lei -
Ecology of a Cracker ChildhoodJanisse RayPreț: 93.84 lei -
Respect Yourself: Stax Records and the Soul ExplosionRobert Gordon-21%Preț: 59.97 lei76.12 lei -
Battle Tactics of the Civil WarPaddy GriffithPreț: 98.31 lei
De ce să citești această carte
Recomandăm această carte cercetătorilor și studenților interesați de istoria Americii și de studiile de gen. Cititorul câștigă o înțelegere profundă a modului în care femeile din secolul al XIX-lea au utilizat educația artistică pentru a obține independență economică. Este un titlu esențial pentru cei care doresc să descopere cum instituții precum Cooper Union au modelat o generație întreagă de ilustratoare și designere a căror contribuție la democrația americană a fost mult timp ignorată.
Descriere scurtă
Young Mary Hallock made what seems like an audacious move for a nineteenth-century girl. She became an artist. She was not alone. Forced to become self-supporting by financial panics and civil war, thousands of young women moved to New York City between 1850 and 1880 to pursue careers as professional artists. Many of them trained with masters at the Cooper Union School of Design for Women, where they were imbued with the Unity of Art ideal, an aesthetic ideology that made no distinction between fine and applied arts or male and female abilities. These women became painters, designers, illustrators, engravers, colorists, and art teachers. They were encouraged by some of the era's best-known figures, among them Tribune editor Horace Greeley and mechanic/philanthropist Peter Cooper, who blamed the poverty and dependence of both women and workers on the separation of mental and manual labor in industrial society. The most acclaimed artists among them owed their success to New York's conspicuously egalitarian art institutions and the rise of the illustrated press. Yet within a generation their names, accomplishments, and the aesthetic ideal that guided them virtually disappeared from the history of American art.
Art Work: Women Artists and Democracy in Mid-Nineteenth-Century New York recaptures the unfamiliar cultural landscape in which spirited young women, daring social reformers, and radical artisans succeeded in reuniting art and industry. In this interdisciplinary study, April F. Masten situates the aspirations and experience of these forgotten women artists, and the value of art work itself, at the heart of the capitalist transformation of American society.