Cantitate/Preț
Produs

Anxiety Muted: American Film Music in a Suburban Age

Editat de Stanley C. Pelkey, Anthony Bushard
en Limba Engleză Paperback – 11 dec 2014

Publicată sub egida prestigioasei Oxford University Press, Anxiety Muted apare într-un context cultural marcat de o fascinație persistentă pentru estetica și valorile Americii de la mijlocul secolului XX. Putem afirma că acest volum nu este doar o cronică a sunetului, ci o investigație senzorială a modului în care coloanele sonore au modelat și au reflectat tensiunile unei epoci aparent idilice. Recomandăm această lectură pentru felul în care reușește să „asculte” dincolo de strălucirea tehnicolor a suburbiilor, identificând în partituri ecoul anxietăților legate de gen, clasă și identitate națională.

Textul ne poartă printr-o analiză comparativă fascinantă, punând în oglindă producții originale ale anilor '50, precum Leave It to Beaver, cu reinterpretări cinematografice moderne ca Far from Heaven sau Revolutionary Road. Această abordare duală ne permite să înțelegem cum muzica funcționează ca un vehicul al nostalgiei, dar și ca un instrument critic. Pe raftul de artă, alături de Music in the Age of Anxiety de James Wierzbicki, acest album se distinge prin focalizarea specifică pe mediul audiovizual și pe modul în care industria radiodifuziunii și montajul de film au conlucrat pentru a crea arhetipuri culturale durabile. Stilul editorial este academic, însă extrem de nuanțat, oferind detalii tehnice despre crearea personajelor prin sunet, ceea ce transformă experiența lecturii într-o sesiune de audiție critică a istoriei americane.

Citește tot Restrânge

Preț: 30717 lei

Puncte Express: 461

Carte tipărită la comandă

Livrare economică 29 mai-09 iunie


Specificații

ISBN-13: 9780199936175
ISBN-10: 019993617X
Pagini: 320
Dimensiuni: 235 x 161 x 16 mm
Greutate: 0.46 kg
Editura: Oxford University Press
Colecția OUP USA
Locul publicării:New York, United States

De ce să citești această carte

Credem că Anxiety Muted este esențială pentru pasionații de muzicologie și istoria cinematografiei care doresc să descifreze codurile sonore ale „visului american”. Cititorul câștigă o perspectivă profundă asupra modului în care muzica de fundal influențează percepția socială, învățând să recunoască semnalele de anxietate ascunse în spatele melodiilor optimiste ale anilor '50. Este un instrument valoros pentru a înțelege de ce cultura pop revine obsesiv la acea perioadă.


Despre autor

Stanley C. Pelkey și Anthony Bushard, în calitate de editori, aduc o expertiză vastă în domeniul studiilor muzicale americane. Stanley C. Pelkey este recunoscut pentru cercetările sale la intersecția dintre muzică, istorie și cultură, în timp ce Anthony Bushard a publicat lucrări de referință despre jazz și muzica de film, inclusiv analize asupra operei lui Leonard Bernstein. Împreună, aceștia au coordonat acest volum pentru Oxford University Press, reușind să sintetizeze contribuțiile mai multor specialiști într-o lucrare unitară care redefinește modul în care analizăm sunetul în contextul televiziunii și cinematografiei americane.


Descriere

The most familiar entertainment icons and storylines from the 1950s and 60s remain potent signs that continue to resonate within contemporary American society and culture. Both the political Left and Right invoke the events and memories of those decades, celebrating or condemning the competing social forces embodied in and unleashed during those years. In recent decades, the entertainment industry has capitalized on this trend with films such as Pleasantville (1998), Far from Heaven (2002), The Hours (2002), Revolutionary Road (2008), and Julie & Julia (2009), and television shows such as Mad Men and Pan Am, all of which have looked back on the 1950s and 1960s with a mixture of nostalgia and criticism. Anxiety Muted: American Film Music in a Suburban Age explores the role of music in American film and television of the 1950s and 1960s, as well as in films from more recent years that reflect upon this period. Throughout the collection, authors use music as a means to interrogate film and television in order to explore how anxieties about issues of community, social codes, gender, family and suburbanization -- all central concerns of the Fifties and Sixties -- have been treated in motion picture media relating to those decades. These references function as signs of the social and political assumptions about the American past that foil contemporary self-understanding. By studying these musical materials through the lens of relevant writings of the 1950s, it demonstrates that specific television shows such as Leave It to Beaver -- often seen as the epitome of Fifties naivety -- offers a more nuanced vision of community and conformity than is usually recognized, revealing much about our own current social anxieties. By focusing on a common set of themes relevant to the time period, Anxiety Muted binds several strands of film studies into a cohesive and engaging introduction to the Fifties and Sixties, its visual media and its music. The book will be of interest to students and scholars of both film music and American music studies.

Recenzii

Ah, the Fifties and Sixties! Even people who weren't there have 'memories' of those terrifically conflicted eras in American culture, and these fourteen essays go a long way toward explaining where that all comes from.
Anxiety Muted eloquently demonstrates that the 'suburban age' continues to resonate not simply because it was, despite appearances, the 'age of anxiety' but because this restiveness remains distinctly audible in the music that animates 50s and 60s film and television as well as post-'period' movies and TV shows about 'the Fifties' and 'Sixties.' Anxiety Muted is a wonderful, and wonderfully ear-catching, collection that gives a long overdue hearing to a crucial era of American history and its evocative, still vibrant musical sound track.
Besides a strong focus on the use of audiovisual media there is also a lot of background information on how the broadcasting business, film editing and character creation used to be handled in the 1950s and 1960s.

Notă biografică

Stanley C. Pelkey II is Dean of the School of Liberal Arts and Sciences at Roberts Wesleyan College (Rochester, New York). A musicologist and cultural historian, he co-edited Music and History: Bridging the Disciplines (University Press of Mississippi, 2005) and has published articles on British composers and musical culture as well as on American film and television music.Anthony Bushard is Associate Professor of music history in the Glenn Korff School of Music at the University of Nebraska, Lincoln. Most recently, he wrote Leonard Bernstein's On the Waterfront: A Film Score Guide (Scarecrow Press, 2013) and has published articles on jazz and film music and lectured on those topics at regional, national, and international conferences and symposia.